在過去的音樂教學中，過多注重知識與技能的訓練，教學方法單一，學生對音樂學習的興趣不高，不利于音樂審美教育的實現和發展。《音樂課程標準解讀》中指出：“基礎教育中的任何課程只要是一門學科，必然會有系統的知識和技能體系。因此，對于音樂教育來說，知識與技能的學習是必須的，這既是人的整體素質的一種需要，同時也為學生進一步學習音樂奠定了基礎。”新課標是這樣闡述知識與技能的：“音樂基礎知識：學習和了解音樂基本表現要素（如力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等）和常見結構（曲式）以及音樂體裁形式等基礎知識，有效地促進學生審美能力的形成和發展。”“音樂基本技能：培養學生自信、自然、有表情的歌唱，學習延長演唱、演奏的初步技能；在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在音樂表現活動中運用樂譜。”

在國際視野中，確立新的音樂課程教學目標是主要的特點。許多國家和地區都不再把音樂知識技能作為首要目標，把注意力轉移到音樂興趣愛好與音樂審美能力的培養，通過音樂教育開發創造潛能，培養全面、和諧、充分發展的個體。根據我國改革開放的發展和各地經濟文化發展不平衡的現狀，音樂課程目標的設置以音樂課程性質的定位為依據，具體內含三個課程目標分別是：情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能。新的音樂知識與技能觀認為，音樂知識不單是指樂理知識，還包括音樂基本表現要素和音樂常見結構以及音樂創作知識和音樂歷史知識，以及音樂與相關文化藝術方面等知識。音樂技能不僅僅包括視唱、練耳、識譜等方面，也不僅僅表現在發聲、共鳴、咬字吐字等歌唱技術層面，更為重要的是要把樂譜的學習與運用或歌唱技能的訓練與培養放在整體音樂實踐中進行，并將其視為音樂表現活動的一個環節和組成部分，有利于構成基礎音樂教育知識與技能的完整體系。

基礎教育中的任何學科，都有其系統的知識和技能體系。對于音樂教育來說，知識與技能的學習更是如此，不僅是音樂素質的一種需要，更是學生進一步學習音樂的基礎。然而，有的音樂教師片面追求教學風格和課堂氣氛，追求表面熱鬧，而忽視了學生的音樂知識與技能的學習能力。出現這種情況的原因主要是，一些教師對課程改革認識上有偏差，片面地看待課改，流于形式，不注意音樂課程本身所固有的特點，出現了許多異常的現象：教室里響亮和諧的合唱越來越少，學生通過幾年的音樂學習，卻看不明白一張簡單的歌譜，音樂課像游戲課或者像體育課這豈不是音樂教育的悲哀？這樣的結果并不是音樂教學改革的初衷，所以我們認為，在音樂教學改革中，應該注意加強學生知識與技能的培養。

新課標隊知識技能的要求降低了，對技能訓練的要求淡化了，但沒有丟棄技能訓練，在新課程理念下對知識與技能的教學要注意幾點：一、不要單純的枯燥的技巧訓練，不要灌輸死記硬背的知識，應以整體的方式讓學生來體驗音樂，充分重視音樂要素（力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等）在音樂中的表現作用，讓學生親身感受音樂最具表現力的部分，產生情緒反應和情感體驗，不要支離破碎的講授音樂的要素。二、要立足于學生的興趣，多點關注學生，將音樂與學生的生活實際相聯系，讓學生親自參與到音樂中，與音樂融為一體，讓學生自己去探尋、領悟、體驗，才能真正理解與掌握音樂的知識與技能。三、改變知識與技能的學習方式，與學生的音樂實踐、情感、態度、興趣等因素相結合，重視學習知識與技能的方法與過程。

音樂知識與技能的影響，學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力也會受到影響。學生對音樂表現要素的基礎知識的掌握與學生對音高、音強、音長、音色的細微的辨別能力以及對音樂的復雜形式（力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等）的了解。為了更好地表現音樂情感，有必要引導學生雜貨能夠我一定的演唱技巧，例如：正確的歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的聲音、準確地節奏和音調、能夠識譜、能夠參加齊唱和合唱、對合唱指揮動作及前奏、間奏做出正確的反映等。音樂的力度是音樂的基本表現要素之一，對力度記號的掌握和力度在歌唱中的運用，是學生必須的知識與技能，影響著學生的音樂表現力和學生的音樂審美能力的形成和發展。案例說明：

案例一：這是一節歌唱課，我教學生學唱一首青海民歌《半個月亮爬上來》。在歌曲學唱之前，我選用了一首二首部練聲曲，指導學生用輕柔的聲音唱歌，涂繪在月光下的感受，體會不同意境下強弱的自然變化。在輕柔的琴聲中，學生的歌聲舒緩平穩，音色和諧。我贊美說：“你們是怎么找到這種感覺的？真好聽。”學生高興的說：“我看到月亮慢慢爬上了樹梢”、“我看到了柔柔的月亮”、“我看見月亮躲在云層里”借此機會我開始進入力度記號這一教學環節，為了啟發學生感受歌曲的意境，我與學生進行了這樣的對話：“這首歌曲調優美，意境深遠，通過這首歌，你們想到了什么？歌曲表現了什么？”“青年人的愛情生活。”“從什么地方看出了來的？”“為什么我的姑娘不出來，請你把那紗窗快打開，再把你那玫瑰摘一朵，輕輕的扔下來，照著我的姑娘梳妝臺”學生好像置身在皎潔的月光下。我為學生生動的描述而欣喜。學生的想象空間一旦打開，一切都會生動起來。學生的靈感打開了，這是啟發力度表現的最好契機。我說：“很好，我也感覺到了月光，有月亮的夜晚是怎樣的？”學生們不約而同地說：“寧靜。”我馬上在黑板上寫出漸強和漸弱記號，對學生說“你們看著我的手勢來表現這寧靜的月夜。”隨著我的手勢高低的變化，學生們對力度的理解更形象化了。我在鋼琴上彈起了前奏，在流動優美的琴聲中，學生們歌聲自然流暢，高低起伏。

案例二：在一節欣賞課上，教師完整播放《卡門序曲》后，引導學生找出多次出現的同一主題音樂，并要求在再次聽到這一主題時，能跟著音樂節奏起立，這樣，學生對回旋曲的主部音樂就非常熟悉了。教學繼續進行，老師讓學生聽到音樂變化時招手，并且給最快聽到主部音樂和變化音樂的學生分別戴上不同顏色的圍巾。音樂播放完后，老師請戴上圍巾的學生按順序排成一隊站在講臺的中間。結果發現圍巾的排列是有規律的，紅色的圍巾被間隔在不同顏色之間，學生感到很驚奇，教師立即總結了回旋曲的曲式結構：ABACA。回旋曲的曲式結構生動地呈現在了學生的眼前。