（一）

一、商業(yè)招貼的巧妙表達

招貼設計中的圖形，通常具備繪畫和符號兩項功能，而不具備作為記號的功能。因為觀者從招貼中體會到的情感信息，必然負載于一定的形式之中；如果這個形式不是其內(nèi)容的形象化表現(xiàn)，人們便無法從中接收到正確的信息。詞本身僅僅是一個工具，它的意義在于自身之外，一旦我們把握了它的內(nèi)涵或識別出某種屬于它外延的東西，便不再需要這個詞了。然而一件藝術作品便不相同了，它并不把欣賞者帶往超出其自身之外的意義中去，如果它們表現(xiàn)的意味離開了表現(xiàn)這種意味的感性的或詩的形式，這種意味就無法被我們掌握。一款可口可樂公司推出的新年招貼，雖然是以“新年第一瓶”為口號，但是這則招貼的目的還是為了宣傳可口可樂公司的可口可樂系列。這一系列的廣告效果非常成功，傳統(tǒng)的造型設計和現(xiàn)代感很強的構(gòu)成形式拉近了可口可樂和中國受眾的距離。此招貼大量運用了剪紙藝術的手法和中國的傳統(tǒng)元素。并且，此招貼的整體構(gòu)成就是由一幅剪紙畫的形式所組成的，非常的新穎獨特。如果說上述這則招貼是運用了剪紙藝術的傳統(tǒng)方式方法的話，那么這則可口可樂公司推出的以北京奧運會為背景的招貼則是把傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美結(jié)合的典范。這幅可口可樂奧運系列招貼也運用了剪紙藝術的手法，看似隨意而又灑脫的用筆卻表達了簡單而又明確的主題。作者把中國傳統(tǒng)的剪紙形式和當代中國的建筑融合在一起，緊緊地扣住了可口可樂與北京奧運會的關系，同時也表達了可口可樂公司與中國的深刻感情。這種剪紙方式所呈現(xiàn)的圖像清晰有效，公眾與藝術家的交流也更加的直接。

二、公益招貼的合理借鑒

對于處在快節(jié)奏、高效率的現(xiàn)代社會中行色匆匆的人們而言，若無異常有趣、新鮮奇特或關系利害安危的事物，很難引起行人駐足觀看。通常，人們對“爆炸”的密集信息和頻繁的廣告“襲擊”表現(xiàn)得視若無睹，漠然淡然。因此，新奇—打破人們熟視無睹的慣性，在目不暇接中當即有所選擇；個性—尋求視覺傳達的異質(zhì)點，避免在戶外廣告的“海洋”中被湮沒；單純化—簡潔的構(gòu)圖，直率的訴求，主題突出，焦點集中，同時內(nèi)容又豐富。剪紙是中國傳統(tǒng)的藝術形式，同時也是世界性的現(xiàn)象。各種剪紙的造型大多是平面的，這樣就使得它不得已依附于物體表面，鏤空和透雕的部分也便于透光和整體造型的美感。如在保留這些特點的同時，在應用方式上創(chuàng)新，就會有意想不到的視覺效果。公益招貼設計力求創(chuàng)意明確，構(gòu)思新奇，視覺生動流暢，個性化鮮明，這種視覺傳達上的特性，是招貼的“靈魂”。如果說剪紙招貼未來發(fā)展的特征是：“新奇的構(gòu)思，個性化的表現(xiàn)”“單純化的構(gòu)圖，強烈的形式感”的話，傳統(tǒng)服飾文化展的招貼則很好地表現(xiàn)了這些特征。傳統(tǒng)服飾文化展這幅文化類招貼運用傳統(tǒng)剪紙的手法，以一人形的服飾為符號構(gòu)成招貼的畫面，來展示傳統(tǒng)服飾文化展的主題。作者很好地把傳統(tǒng)的剪紙藝術和傳統(tǒng)服飾完美結(jié)合來突出文化展的主題“從傳統(tǒng)文化中走來”。進而使剪紙藝術所達到的畫面效果與表達的主題得到了很好的升華?？偠灾?，剪紙藝術作為一種民俗文化，必須在保持和發(fā)揚民族傳統(tǒng)的同時發(fā)展創(chuàng)新。經(jīng)濟的發(fā)展促進了社會的進步，同時也促進了設計的進步。隨著數(shù)字化時代的到來，剪紙藝術面臨著機遇和挑戰(zhàn)，從視覺化和藝術化的角度來說，剪紙是視覺藝術中最具有感染力的元素。如何把剪紙藝術的魅力在視覺藝術中體現(xiàn)出來，這就需要我們?nèi)パ芯亢吞剿鳚h字更廣泛的空間。弘揚中華民族傳統(tǒng)圖形的文化精神，追求更深層的文化內(nèi)涵，讓剪紙文化被世界更多的人所理解、使用和推崇，尤其是與現(xiàn)代招貼結(jié)合中有著十分重要的意義。它與現(xiàn)代設計的完美結(jié)合是一個很好的途徑，二者相互結(jié)合，優(yōu)勢互補，為古老的剪紙藝術融入了時代的氣息，注入了新的活力，使其能得到更好的傳承。而我國現(xiàn)代設計的發(fā)展也正需要傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)。任何一門藝術的產(chǎn)生與發(fā)展都需要自我創(chuàng)新與變革，需要大家的共同努力，在當下現(xiàn)代科技迅猛發(fā)展的形勢下，剪紙藝術煥發(fā)出了新的活力，涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀的作品，讓我們對它的前景充滿期待！

三、結(jié)語

傳統(tǒng)文化是一個國家和民族的標志性符號，剪紙是中國傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀代表，無論是它的造型方法還是表現(xiàn)方式都體現(xiàn)著中國人民的智慧和創(chuàng)造能力。剪紙藝術在歷史的變化發(fā)展過程中，形成了豐富、獨特的文化符號。剪紙作為獨具特色的藝術，如何將其與商業(yè)的理念和市場需求統(tǒng)一，成為設計師在進行剪紙設計時必須考慮的因素。這種文化超越了國界。交流是必然的，也是必要的。中國的剪紙藝術是立足于本民族的，又不斷地吸收與消化本民族以外健康而有意義的東西，能在橫向上穿越諸多障礙，不斷跨向新的境界；又能根植于傳統(tǒng)而又有所突破，有所推進，實現(xiàn)縱向提升。這樣，我們的剪紙藝術能在新的文化背景下，邁向一個更高的臺階。

作者：蘆春梅 柳峰 單位：河北民族師范學院

（二）

一、漢字“意象”文化之源

漢字造型的演變過程從象形圖式到筆畫符號的視覺語態(tài)轉(zhuǎn)化，無論是自然流變還是結(jié)構(gòu)改革，漢字的“意”與“象”的整合設計始終是漢字造型的靈魂所在。漢字意象的審美表述是建立在獨特的思維視角的基礎之上，不斷在表意、表形、表音的互動中強化神性意義。中國的漢字有道，以道生象，象生音義，象象并置，萬物寓以其中，這是畫家石虎在《論字思維》中對漢字本源的“字象思維”解讀，揭示了以字造景的創(chuàng)意思路。《周易》中記錄：“圣人立象以盡意，設卦以盡情偽，系辭焉以盡其言，變而通之以盡利，鼓之舞之以盡神。”這反映出了漢字“象外有象”的抽象情感與“心象之道”的意象形式特征，體現(xiàn)出了中國古代哲學的思想意蘊。

二、漢字招貼設計的“意象”審美思維

1、“意”的內(nèi)涵體現(xiàn)

“意象”是中國古代美學思想中最重要的概念和審美體驗，“意象思維”則游走于“形象思維”與“抽象思維”之間，是一種喻“意”的動態(tài)過程在高度抽象“形”之中的融合。漢字招貼設計以符號的表征溝通天地，以生命視像透視內(nèi)在精神，折射出了“天人合一”的哲學思想，體現(xiàn)出了東方文化獨有的審美意蘊。漢字招貼設計是運用漢字元素對招貼主題進行視覺呈現(xiàn)，最突出的特點就是運用隱喻的修辭手法詮釋設計主題，是一種文化行為。主題是招貼的靈魂，沒有主題創(chuàng)意，一切視覺元素就失去了意義，因此招貼設計對“意”的挖掘就是對主題內(nèi)涵的升華。漢字文化藝術的延續(xù)是對中國文化精神的傳承，設計界更將漢字藝術作為跨界設計的媒介，滲透到文化生活中。

2、“象”的視覺解讀

《周易》美學思想中“觀物取象”詮釋出了“觀象”與“取象”的視覺方式，成為了“象形思維”理論構(gòu)建的基礎，漢字作為信息傳遞的視覺載體，成為了“象”符號。“象”是對“意”的視覺符號的再現(xiàn)與創(chuàng)造，以筆畫構(gòu)架的方塊漢字在招貼設計中富有極強的生命力。漢字系統(tǒng)的形態(tài)特征和意態(tài)共生的特性，為解構(gòu)漢字在廣告設計中的視覺傳達和創(chuàng)意表現(xiàn)提供了無數(shù)可能。從現(xiàn)代設計思維角度來看，“象形”就是一種對形象思維的拓展，是高度概括的具象形態(tài)，并賦予了觀者巨大的想象空間。意象文字的審美情趣是追求藝術的想象與個性的表達，調(diào)節(jié)字體結(jié)構(gòu)中的筆畫、形態(tài)，融入編排的趣味，從而達到情感、造型相融一體的設計效果，靳埭強、陳紹華、肖勇、呂敬人、韓家英等設計師運用漢字元素創(chuàng)造了許多令人嘆服的優(yōu)秀招貼作品。

三、漢字招貼設計的“意象”視覺語境

1、漢字的圖形化表達

招貼設計中漢字的圖形化表達是一種漢字與影像結(jié)合的圖式，利用圖形進行主題內(nèi)涵的視覺呈現(xiàn)，以字的形象化再創(chuàng)造賦予設計創(chuàng)意價值，表達出主題內(nèi)涵及事物的本質(zhì)屬性。物象造字法不是讓讀者停留在靜止的觀看層面上，而是激活觀者形象思維的潛能與之互動，去擁抱大自然，去親觸漢字與實體帶給人們的驚喜。在設計中，模糊傳統(tǒng)漢字結(jié)構(gòu)筆畫，置入生動具象的圖形；運用“同構(gòu)意象”的視覺表達，以“形”拓展“意”的內(nèi)涵與外延；運用“異構(gòu)意象”的視覺表達，引發(fā)觀者對招貼主題的關注與思考，這些表現(xiàn)形式已成為設計師的創(chuàng)意表達手法。例如平面設計師張達利的招貼設計作品，將釘子實物圖形置入漢字“干”的筆畫中，對漢字進行了形象化的藝術處理，形構(gòu)與意構(gòu)的結(jié)合，簡潔明確，直接傳遞出深圳這座城市求真務實的“釘子精神”。

2、漢字的符號化表達

招貼設計中漢字的符號化表達是對漢字進行高度抽象化的提煉，形成筆畫與符號的視覺圖式。其方法是分解漢字筆畫，從源頭尋求設計靈感，呈現(xiàn)抽象的形式，是對傳統(tǒng)的現(xiàn)代注釋。視覺化的漢字符號，是通過符號化過程中特定的意指作用創(chuàng)造出來的。漢字筆畫是最為簡練的符號，本身就富含本土文化基因與現(xiàn)代抽象元素，現(xiàn)代招貼要想迅速抓住觀者的視線，設計師就必須以逆向思維重新演繹漢字元素。例如平面設計師葉國松的招貼設計作品，利用漢字筆畫的符號表達，通過解構(gòu)與重組，演繹超越文字視像的符號語境，交錯的漢字部首在絢麗的民間色彩渲染下，讓觀者讀出了抽象化筆畫間潛藏的寓意內(nèi)涵，使招貼主題獲得了更多的想象空間。

3、漢字的本土化表達

具有地域特色的本土文化滋養(yǎng)出了多姿多彩的民間字體藝術，這些藝術凝結(jié)著勞動人民的聰明智慧，體現(xiàn)出了別樣的意趣。漢字與本土元素相結(jié)合的視覺圖式是利用民間文化本土元素在設計中的創(chuàng)意表達，呈現(xiàn)出視覺意象美和文化的意蘊。漢字的藝術形態(tài)是在漢字與民族審美文化相互交織的發(fā)展演變過程中逐漸形成的。例如平面設計師韓家英為《天涯》雜志設計的招貼，巧妙地將本土文化元素與漢字結(jié)合，采用現(xiàn)代版式，融合東方文化思想，營造出了招貼設計的本土語境，這種以傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美結(jié)合的鏡像式新風格，體現(xiàn)出了雜志的獨特個性，增強了漢字招貼對文化設計的引導作用。

4、漢字的虛空意境表達

老莊之“道”的虛空思想揭示了宇宙萬物的本源，將其運用到招貼設計中，成為了漢字尋求虛實意象變化的思想根基。在漢字招貼設計中強調(diào)空白造境，不僅是想獲得無形有意的主題表現(xiàn)，更是營造虛空之境的藝術手法?？张c實相互映襯，使得觀者的視線在版面上流轉(zhuǎn)縈回，激發(fā)起心靈上的共鳴。虛空不是多余的空間，而是主題內(nèi)涵表達所需，例如平面設計師李根在的招貼設計作品，，用中國畫的留白來詮釋“天地人”相融一體的宇宙觀，巧妙地運用水墨來書寫漢字，墨的流動軌跡充滿了意象之美，同時大量的空白空間表達出了“虛實相生”的意境之美。

四、結(jié)語

東方民族是一個善于創(chuàng)造意象符號的民族，在東方的視覺藝術中，同樣存在著自身的文化邏輯和精神構(gòu)架。在跨文化的視野下，漢字招貼設計藝術中的意象對話，再度喚起了人們對漢字符號意義的視覺化發(fā)掘。東方文化將漢字的精神演化為新的視覺符號，創(chuàng)造了新的視覺語境，這成為了漢字招貼藝術尋求文化的一種方式。漢字招貼在延續(xù)文化精神的過程中，意象的運用增強了漢字的趣味性，使招貼設計具有了豐富的視覺語境。

作者：屈梅 單位：內(nèi)江師范學院

（三）

一、PS工具技術在應用中存在的問題

設計初學者特別是高職高專的設計類學生專業(yè)學習上的誤區(qū)：（1）掌握了PS等設計工具的使用技能就會設計了，從而忽略了設計的靈魂在于創(chuàng)意，孰不知理念決定一切，筆者在平面設計教學實踐中，每次上課都會遇到這樣的錯誤理念，所以筆者總是在全力說服學生中占用了大量的精力，要不斷的說服教育，從頭至尾的勸說，使應該用在設計與創(chuàng)意上的時間和精力受到影響，接受能力較差的高職生甚至到了大學二年級還暈暈乎乎、迷惑不解，給教學帶來了沒必要的負面影響。（2）一些誤入歧途的設計初學者，視PS工具技術為“掌中寶”、“心中肉”，不斷地花大量時間反復“把玩”PS技術中的深度與高難度技術，成為一種游戲，設計者在交流時也把PS技術作為一種重要的話題大加吹捧，而忘記了設計、創(chuàng)意與市場，造成平面設計行業(yè)發(fā)展的障礙。

二、招貼設計教學改革

依據(jù)以上狀況，為扭轉(zhuǎn)學生錯誤的PS悖論，真正理解和認識“設計的靈魂在于創(chuàng)意”，設計在于對畫面的審美形式的把控能力，設計的目的是市場應用，PS工具只是“使用工具”而已，結(jié)合PS數(shù)字技術使用規(guī)律，筆者從2008年開始，進行課程改革，對剛剛學完設計素描、設計色彩、構(gòu)成基礎等專業(yè)基礎課程，還沒有進行PS工具訓練的一年級新生，直接上招貼設計課程，在講授必要的理論知識與設計創(chuàng)意的同時，穿插講授招貼直接應用的PS技術，要求對PS技術的操作能力，達到能做完整的招貼作品為目標。以下為招貼設計教學改革綜述：

1、課程簡介

招貼設計是平面設計專業(yè)的必修的專業(yè)基本課程，是從事平面設計工作的必備技能。招貼設計的知識和技能廣泛應用于藝術設計各個行業(yè)中。為學生就業(yè)和可持續(xù)發(fā)展打下基礎。以下兩圖是招貼設計改革前后各課程順序流程。

2、課程原則

（1）內(nèi)容滿足以PS表現(xiàn)子技能進行招貼創(chuàng)意與表現(xiàn)的要求。（2）教學任務以商業(yè)與非商業(yè)作為載體。（3）教學采用由淺入深、循序漸進逐步掌握方法。（4）運用PS表現(xiàn)子技能對招貼圖形與文字進行整體編輯、整理為主。（5）經(jīng)過不斷努力，形成能主動適應平面設計行業(yè)發(fā)展需要的高職招貼設計人才培養(yǎng)模式。

3、能力目標

（1）通過招貼設計訓練，在理解招貼一般創(chuàng)意知識的基礎上，使學生掌握招貼表現(xiàn)相應的子技能，使學生能設計完整的招貼作品。（2）進一步提高學生學習技能的興趣，加深高職技能應用性的理念，培養(yǎng)一定的對PS工具子技能的動覺反應，消除技能學習的緊張感。（3）使學生形成良好的運用PS工具來表現(xiàn)招貼圖形與文字的習慣。（4）通過完成招貼設計訓練的任務，培養(yǎng)學生自我學習的能力和不斷進取奮、發(fā)向上的精神。

三、結(jié)束語

筆者在與平面企業(yè)設計師、畢業(yè)生信息反饋并結(jié)合自身的平面設計事件和研究，了解到市場上的平面設計業(yè)務，不外乎以下程序：（1）使用PS工具新建文件，建立客戶指定規(guī)格的畫面。（2）按照客戶提供的或設計師的素材庫選取相應素材，使用PS工具進行“摳圖”。（3）運用PS文字工具“打字”，編輯、變換文字形式，使之與畫面協(xié)調(diào)統(tǒng)一。（4）編輯畫面，運用PS工具中的魔棒或鋼筆工具建立選區(qū)、銳化或模糊、橡皮圖章修圖等，使之更符合客戶需求和審美原則。（5）運用PS技術中的圖像命令等完成作品。改革后的招貼設計與這些內(nèi)容和方法相一致。高職教育的人才培養(yǎng)目標是培養(yǎng)適應生產(chǎn)、建設、管理、服務第一線的高等技術應用型專門人才，針對技術是以實際、適用、實用等關鍵詞為核心指導理念，這才是技術的根本，是在教學、設計實踐中得出的規(guī)律。任何技術手段的產(chǎn)生與發(fā)展都是為了應用與實踐，學習技術的目的是為了應用，那些無用的所謂“深度”技術只為發(fā)明者擴大影響，帶來名譽和市場效益，給使用者帶來的只是勞累和無謂的時間浪費而已，筆者也曾如饑似渴的學習過很久PS深度技能，并在當時力求熟練操作，但在以后平面設計實踐中根本用不上?，F(xiàn)代主義觀念下形成的“艱與難”、“多與裝”的高深難度的PS工具技術追尋，已經(jīng)不能適應當代需求，我們身處后現(xiàn)代、后工業(yè)化的發(fā)展階段，追求真正的“實與真”，“簡單即真實”、“簡潔即可愛”。別忘了學以致用，呼喚對“無用的深度”技術進行改革。

作者：顧志敏 單位：蘇州經(jīng)貿(mào)職業(yè)技術學院藝術系

（四）

一、彝族三色的表現(xiàn)形式

彝族色彩的審美個性突出，他們將“紅、黃、黑”三色在生活的必需品服飾、漆器上運用得淋漓盡致，這樣的色彩形式是彝族人民精神文化與物質(zhì)追求兩者相輔相成的結(jié)果。彝族的服飾、漆器用具色彩搭配與眾多少數(shù)民族一樣都很鮮艷，但彝族用色沒有赤、橙、黃、綠、青、藍、紫的繁雜，有的只是紅與黃的簡潔、單純搭配。彝族用色中最主要的顏色是大紅和中黃這兩個高純度的艷麗色彩，這兩者都顯得熱烈而奔放，在這兩者相搭配的同時卻有著極其穩(wěn)重的黑色作為底襯，大紅和中黃兩色，在黑色的背景上規(guī)則、秩序的交替出現(xiàn)在裝飾性的部位。無論是服飾，還是漆器裝飾，彝族人對圖案的描繪沒有自然色，沒有固有色，有的只是他們尊崇和向往的天地、火焰、豐收的顏色，彝族人手中描繪的秩序性紅、黃交替穿插，表現(xiàn)現(xiàn)出他們尊崇而敬畏的心理，通過紅、黃、黑的交織，表達了他們的敬意也展現(xiàn)了彝族人獨有的三色之美。

二、彝族三色的文化解析

長時間的奴隸社會制度，讓彝族地區(qū)發(fā)展緩慢，思想和品格固化且難以改變，這也造就了彝族文化的原始和古樸?！吨袊收摗分袑σ妥暹h古色彩觀念探測中記錄:“遠古哎出現(xiàn)，哺形成以后，東南西北，四種顏色，做一起出現(xiàn)。天地的東方，出現(xiàn)了青色;天地的南方，出現(xiàn)了紅色;天地的西方，出現(xiàn)了白色;天地的北方，出現(xiàn)了黑色。……用青的顏色，繪耀日的象;用紅的顏色，繪皓月的象;用白的顏色，把蒼天描繪；用黑的顏色，把大地描繪。……用青紅顏色，用黑白顏色，用黃色和雜色。這些顏色，生在高山上，長在深谷中，由巧匠開采，五種顏色，再加上墨，天下的美景，全都入了畫……”②。新中國成立前的彝族中“?彝”是貴族，彝族人也自稱“諾蘇”（黑色的人）。彝族的先民自視為黑虎氏族，彝族以黑虎為圖騰。彝族的尚黑使他們祭祀時使用的器具、祭品都是黑色，同時黑色也是群山、黑土的象征，離開了群山黑土便無以生存。所以黑色是彝族尊貴的顏色，用得最多的顏色，當中包含了彝族人對黑色的特殊崇拜。彝族先民認為是火創(chuàng)造了人類，在彝族《勒俄特依》神話中，火“為了創(chuàng)造人類而燃”，“為了誕生祖先而燒”。彝族視自己為火的子孫，火，在他們心中是最重要的“神靈”。“生于火塘邊，死在火堆上”這句古老的彝族諺語說明了彝族人對火的特殊感情。彝族崇拜火，敬火。“紅色”是彝族人對火的描繪。“黃色”，在彝族人眼中是陽光，是萬物生長的根本，也是善良美麗的臉龐的顏色，是豐收的蕎麥顏色。“黃色”是彝族人對燦爛美麗的描繪。彝族經(jīng)過一千多年的發(fā)展進步，其傳統(tǒng)的精神文化、民族藝術特征至今依然保存著最原始和古樸的特色。他們依然以崇敬之意對待他們特有的色彩形式。黑、紅、黃是彝族最古老的三色，彝族的服裝、服飾、器皿、用具都離不開這標志性的“三色”，沉穩(wěn)尊貴的黑色為底，神靈般的紅色，燦爛美麗的黃色描繪來自大自然的圖案，三色穿插搭配顯得古樸莊重又剛勁有力。

三、彝族三色在現(xiàn)代招貼中的應用

彝族傳統(tǒng)的三色，是從遠古就開始的理想化、民族化的主觀色彩。“彝族三色”不僅僅是呈現(xiàn)出視覺的審美，它是一種視覺化的民族語言。它賦予色彩彝族人的敬重之意，向往之意，高貴之意，使色彩充滿神秘的生命源泉，同時三色的外在表現(xiàn)有著堅毅、穩(wěn)重、熱烈之美。這樣的情感色彩恰當?shù)厝谌氲浆F(xiàn)代招貼設計中，不僅具有突出的視覺號召力，還能透過色彩感受到民族的文化和情感，讓色彩內(nèi)、外的特性得以充分體現(xiàn)。“紅、黃、黑”的色彩組合有著彝族色彩特有的裝飾性效果，這種強對比特殊組合從招貼的基本功能“吸引受眾”來講，有著極強視覺沖擊力和號召力。彝族三色的搭配運用在現(xiàn)代招貼中不能只是簡單的照搬照套，必須究其內(nèi)蘊，領會背后的精神文化，重視這種文化情感，從中提煉出色彩藝術的精髓，才能在現(xiàn)代招貼中設計出別樣的視覺語言。有心理學研究稱：色彩最易使人產(chǎn)生聯(lián)想，也最容易觸動人們的情感，它能使人得到心身的體驗和滿足感。紅與黃是彝族配色中的主要色彩，而“中國紅”、“帝王黃”這樣喜慶、艷麗的紅黃配，在大多數(shù)人心中留下了不可磨滅的印象。從彝族的色彩文化和民族情感中，我們要繼承的不是簡單的紅、黃、黑的搭配，更是要體會彝族人用色時的情感思維，每一個色彩都是他們崇拜的“神靈”，每一個配色都體現(xiàn)著心中的向往之情，彝族的配色，是情感的抒發(fā)。從彝族三色中找到彝族配色的內(nèi)涵文化，在現(xiàn)代招貼中打破“紅與黃”的秩序化穿插，讓紅與黃自由延伸；從內(nèi)涵和象征意義來解讀平面化的漆黑色，以情配色，亦能誘發(fā)大眾的多種聯(lián)想。結(jié)語過于理性的色彩搭配不能體現(xiàn)色彩背后情感和文化，也不能實現(xiàn)色彩張揚奪目的特質(zhì)。彝族，文化原始而古樸，彝族文化沒有隨著時間的流逝被融化，至今依然有著強烈而獨特的民族風采，與其民族色彩的運用有著密不可分的關系。彝族人對色彩的選擇來自他們的信仰，對色彩的運用源自他們內(nèi)心的情感。彝族色彩的搭配個性鮮明、極易識別：黑底上，紅、黃秩序交替出現(xiàn)，簡單明快的用色，即熱烈奔放又安靜沉穩(wěn)。彝族的色彩在我國眾多少數(shù)民族藝術中獨放異彩，是中國當代藝術中絢麗的一章。領會彝族三色的文化理念，透析彝族色彩的藝術語言，將其融入到現(xiàn)代設計中，也就將中國民族情感藝術融入了現(xiàn)代設計，使中國設計更有民族情感。既能體現(xiàn)中華民族的審美心理，又能反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在中國招貼藝術中我們能尋找到民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采。民族與世界、古典與現(xiàn)代的有機結(jié)合才能使“中國紅”更紅，使“玄之又玄”的顏色真正成為“眾妙之門”。

作者：許玉蘭 單位：長江師范學院美術學院

（五）

一、中國招貼設計的現(xiàn)狀

設計應該是能夠改變?nèi)藗兊纳罘绞胶退伎剂晳T，以設計贏得社會大眾的文化認同，提高大眾的文化品味，但目前中國這方面的作品少之又少，很多都比較淺顯。當代中國的招貼設計還存在一個大問題就是受西方設計思想的影響較深，設計作品中帶有濃郁的西化色彩，設計師也盲目的對外國的作品加以認同，“外國的月亮比中國的圓”的思想影響了很多在設計道路上探索的青年人。鑒于此，中國設計界，應該好好思考，正確審視自己，我們到底應該走什么樣的路子才能在國際社會中站穩(wěn)腳跟，有自己獨特的視覺語言。真正在世界設計界中獨樹一幟，如果以犧牲本土文化特征來順應全球化的潮流，必將導致在當代世界設計藝術中喪失競爭力。所謂真正的“中國設計”應該是挖掘一種根植于我們民族的，又對整個當代設計有著現(xiàn)代意義的元素。水墨元素的民族性特色恰恰契合了現(xiàn)代設計的發(fā)展趨勢。

二、水墨元素運用在招貼中的意義

中國的水墨藝術，有著獨特東方特色和韻味的傳統(tǒng)文化元素。在長期的傳統(tǒng)藝術發(fā)展過程中，以它特的繪畫藝術語言和表現(xiàn)手法，詮釋了深刻的東方哲學理念和中華民族的傳統(tǒng)審美意向。著名設計師陳紹華曾說過：“中國當代設計師應有海納百川的文化胸懷和綜合創(chuàng)新的能力，無論是對傳統(tǒng)的繼承還是對外國文化的借鑒，都要重視做好創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換工作，真正做到‘古為今用，洋為中用’。”的確，繼承是本源，而超越才是真正目的。強調(diào)設計文化的本土化并不是就排斥對國外優(yōu)秀設計文化的學習和借鑒。所以，設計師，作為引領潮流的先行者，既要與時俱進，勇于掙脫傳統(tǒng)的羈絆，同時又要注重吸收傳統(tǒng)藝術形式中的精華，創(chuàng)造出既新穎又具有深遠文化藝術內(nèi)涵的設計作品來。努力的去挖掘傳統(tǒng)水墨藝術中所蘊含的哲理與意境，并將水墨元素的文化意蘊、精神內(nèi)涵巧妙的融入到現(xiàn)代海報設計中，那將是一件非常有意義的事情，是傳統(tǒng)與時尚的碰撞與交流，是千年文化藝術符號的重生與弘揚。

三、水墨元素在招貼設計中的視覺表達

水墨藝術以不同于西方的繪畫技術和材質(zhì)，成為世界美術史上一道獨特的風景線。水墨的線條、筆法、疏密、畫面布白等的使用，構(gòu)成了獨特的招貼設計風格，成為一種具有本土特色的視覺文化符號。

1、造型美

水墨藝術之所以能夠歷久彌新，生機勃勃，與其獨特的藝術語言和表現(xiàn)技法是密不可分的。在運筆方面，極其講究筆法，力求在頓挫、方圓、轉(zhuǎn)折中表現(xiàn)氣韻，用簡潔的形象表達出豐富的寓意，秉承著以少勝多的原則。這一原則在招貼設計中也是至關重要的。招貼設計為了讓人在一瞬間能清楚地注意到要宣傳的事物，就要求畫面簡潔明確，主次分明，有強烈的視覺沖擊力。往往需要刪去次要的細節(jié)部分來突出重點，并把各個不同比例、時間、空間所發(fā)生的活動關系聯(lián)系在一起，運用簡潔夸張的形象來說明主題。在墨色運用上，追求水墨交融中表現(xiàn)層次和變化。墨由于筆中含水墨量的差異，有干、濕、濃、淡、白的變化。“白”指空白，就是把空白作為色彩的一部分，即“計白當黑”。巧妙的形成了獨特的正負空間，“計白當黑”實際上既是布白，同時也是對物象布置的精心概括。現(xiàn)代水墨招貼也講究單一用色，即以黑和白為主色，占據(jù)大部分畫面，加上墨與水的交融流轉(zhuǎn)，暈染變化，以及筆力的變化，從而達到一種空靈脫俗的意境。

2、意境美

在現(xiàn)代海報設計中，突出作品內(nèi)在品質(zhì)與意境，散發(fā)濃厚的人文情懷，更容易造成觀者的視覺停留，從而達到傳播信息的目的。意境是水墨畫的精氣所在，是畫面達到“天人合一”境界的重要因素，而這種追求自然與自我的融合，是現(xiàn)代設計師們所追求的一種境界。比如當今中國著名的平面設計師靳埭強，在他的作品《自在》系列海報中，通過水墨的滲透，輕松的用筆，將人的坐、食、行、寢與自然中的山石、豆莢、草履、睡蓮融合在同一個空間里，情景交融，相映成趣。畫面具有很強的視覺沖擊力，讓人產(chǎn)生無限的遐想，達到心靈與自然的完美合一?？傊袊匈N設計的發(fā)展，必然要立足于本民族文化的根基上，才能走得更長遠。通過筆墨與設計的表達，不僅給設計者的思想注入活力，同時也能使觀者產(chǎn)生無限的聯(lián)想。使中國的現(xiàn)代招貼設計具有中國特色，必然會在激烈的競爭中通過文化的固有特征得到肯定和推崇，并在現(xiàn)代海報設計中受到當代設計師的青睞。

作者：劉燕 單位：四川師范大學成都學院

（六）

一、攝影作品在非商業(yè)性招貼設計信息傳達上的作用

招貼的目的是在于公示于眾，發(fā)揮廣而告之，鼓動宣傳，傳達信念，即傳播信息的功能。攝影作為圖像記錄的手段，使得攝影作品本身就成為信息傳達的載體。它在溝通人們與文化、信息方面起到了不可忽視的作用。在招貼設計中，攝影作品的運用，影響著招貼設計的表現(xiàn)性思維的表述。也正是由于它的存在，使招貼設計的表現(xiàn)手法更加豐富多彩，信息傳達更加科學準確。隨著科技的發(fā)展、社會的進步，人類對信息的要求已經(jīng)發(fā)生變化。簡潔、迅速、直觀成了當今社會快節(jié)奏生活的傾向。海德格爾說過：一個“圖像時代”已經(jīng)來臨。讀圖逐漸成為人們閱讀、學習的一種重要形式，是人們獲取知識信息的一種重要方式。作為攝影作品，具體化說到底也就是一種視覺化，受眾能夠切切實實地看到人或者是事物，從攝影圖像的傳播中攝取更為便捷的信息，這也就符合人的本性的客觀要求。無論是從科學技術層面上，還是文化理念上，今天的傳播無可否認地已經(jīng)進入了一個以受眾為中心的新時代。受眾需要什么，傳播的方式就會隨著受眾的客觀要求的變化而變化。當今的社會進入了一個嶄新的圖像傳播時代，圖像的傳播以更紀實、更便捷的方式滿足了受眾信息接收的需求。攝影圖像所具有的直觀、形象、客觀存在的特點，使招貼設計要表現(xiàn)的設計主題能夠正確、充分地傳達給觀者。

二、攝影作品在非商業(yè)性招貼設計情感表達上的作用

攝影本身就是一種感覺與思想的記錄，或快樂、開心，或悲哀、痛苦，或戀愛，或死寂。照片可以傳達作者的思想與情感。一幅恰當?shù)臄z影作品能以自身獨特的圖像語言準確而又清晰地轉(zhuǎn)述設計主題，它蘊含著設計者心靈世界和精神世界的真實感情。攝影藝術作為一種特殊的精神生產(chǎn)，它的突出特點是把設計者強烈的主觀因素滲透到攝影作品之中，并且“物化”為藝術作品和藝術形象，設計者的內(nèi)在精神世界尤為凸顯。設計者自身的感受、情感、思想、心境、愿望、志趣等因素在創(chuàng)作活動中被表現(xiàn)得更加恰如其分。在設計創(chuàng)作過程中，圖像情感的表現(xiàn)有兩種形態(tài)：紀實形態(tài)和象征形態(tài)。攝影本身的紀實屬性決定了紀實形態(tài)是攝影作品情感表現(xiàn)的主要形式。創(chuàng)作主體或“寓情于景”，或“借景抒情”，將主觀情感潛藏在客觀寫實的藝術形象之中。設計者表現(xiàn)情感，一方面直接抓拍現(xiàn)場瞬間氛圍和人物瞬間情緒，直接拍攝被攝對象的喜怒哀樂悲等情感，深入發(fā)掘心靈深處的情感變化；另一方面由于設計者對題材的選擇，主題的提煉，構(gòu)圖的取舍和圖像的擺放，將自己的主觀情緒和情感融入了藝術形象中。今天，攝影藝術日新月異、空前發(fā)展，攝影文化的內(nèi)涵也被賦予了新的意義：攝影已逐漸成為人們交流思想、表達情感的手段。海倫•曼澤爾說過：“視覺藝術的極致，在于利用具體的形象來表達難以具體化的感情。”同樣，我們可以運用攝影藝術，在整個招貼設計中，體現(xiàn)想要表達的具體情感。藝術欣賞中的共鳴是指欣賞中的一種心理現(xiàn)象，在欣賞過程中欣賞者的思想感情同作品蘊含的思想感情相通或基本一致，產(chǎn)生感應交流，引起一種強烈的情緒激動。運用了攝影作品的招貼設計其鑒賞活動中的情感主要來自三個方面：被攝對象的客觀情感，設計者的主觀情感及鑒賞者生發(fā)的情感。能夠觸動人們情懷，引發(fā)回憶的場景、生活環(huán)境、人物和事件，這樣的圖像易使設計作品傳達的情感在欣賞過程中得到普遍社會心理上的認同和感情上的共鳴。

三、攝影作品在非商業(yè)性招貼設計意境渲染上的作用

社會審美趣味的普遍標準往往隨著時代的變遷而改變，隨著當代社會消費者的教育背景和對生活品質(zhì)追求的提升，對于招貼不僅僅只是停留在對信息的獲取階段，還進一步擴展到包含文化內(nèi)涵和審美情趣的需要。優(yōu)秀的招貼設計作品除了能成功傳達主題內(nèi)容之外，還要具備美的意境，只有這樣才能在與觀者產(chǎn)生情感與心靈交流之余，達到更高的層面。招貼能夠發(fā)人深省，震撼人心，在于蘊含于表象畫面中的隱性意境。招貼設計給人的第一印象是直觀的感受和視覺沖擊力，要深入人心，引起感情的共鳴還需要超意象外的意境。因為情與景融，意與象通，有詩情畫意般的弦外音，才能引人入勝，引發(fā)觀者忘我的聯(lián)想和遐想，挖掘出潛藏于心靈深處的情感，從而產(chǎn)生共鳴。情與景是構(gòu)成意境的基本因素，意境中的情是蘊理之情，是特定時代精神的折射；景也不僅僅是一般的自然景觀，要能夠觸動人們情懷，引起生活回憶的場合、環(huán)境、人物和事件，只有這樣的景才能使作品的意境在欣賞過程中得到社會心理上的認同和感情上的共鳴。一幅合適的攝影作品，通過設計者的編排，在招貼中給人遐想的空間，同時增加了畫面的靈性和氣韻，產(chǎn)生與眾不同的效果，體現(xiàn)出獨特的品質(zhì)。攝影作為圖像記錄的手段，信息傳達的載體，具有畫面可信、吸引力強、表現(xiàn)力豐富、說服力強等特點，能夠充分地構(gòu)建完整表達信息內(nèi)容的視覺語言，營造畫面的美妙意境，在有效傳播信息的同時兼具審美價值。面對聲畫時代和讀圖時代的到來，具有時代感的設計者，應當以攝影作品作為平面媒體的重要視覺元素，想方設法以此來凸顯招貼的視覺亮點，以此來增強畫面的感染力。攝影作品強有力的視覺語言逐漸成為一種視覺文化，使平面招貼設計有更大的表現(xiàn)空間。運用攝影作品的招貼設計被應用到了各個領域中，它憑借著自身的特點在招貼設計當中占有十分重要的地位。

作者：李鶴 單位：魯迅美術學院大連校區(qū)

（七）

一、招貼設計中的表象及設計情感

在招貼廣告的設計中，是多種類型的，舉一個家庭親情類的招貼廣告來說，家庭觀念類招貼設計以“情”的感染為設計的根本出發(fā)點，家庭觀念類的招貼設計主要便是圍繞著親情而展開的，其主要可以呈現(xiàn)出以下幾大類特點：首先，家庭觀念類招貼在設計上較為質(zhì)樸，選材源于生活。招貼設計是一門藝術設計的表現(xiàn)形式，但是對于家庭觀念類招貼設計來講，其設計的出發(fā)點則是生活，是家庭。這種設計出發(fā)點能夠產(chǎn)生更加巨大的影響，易于使受眾產(chǎn)生共鳴或喚起受眾心中相似的情感。其次，家庭觀念類招貼內(nèi)在情感展現(xiàn)極為真實，與社會發(fā)展相符。家庭觀念類招貼對于社會中的家庭情感十分關注，將社會中普遍存在的家庭思想、觀念等以招貼的形式展現(xiàn)出來，雖然加以刻畫與描繪，但是在實質(zhì)上卻是極為真實、現(xiàn)實甚至是殘酷的。然而，正是這種形式，才能夠喚起受眾心底最真實的情感。再次，家庭觀念類招貼的代表性較為顯著。主要指的是家庭觀念類招貼在設計上主要以典型的家庭情感為主要的設計內(nèi)容，例如老人的孤獨、孩子的孤獨、夫妻的生疏等問題，易于讓受眾有所感悟，擴大影響力。這種設計的表現(xiàn)形式與設計情感非常直觀，也非常具有內(nèi)涵，以平凡的內(nèi)容為設計的出發(fā)點，卻能夠展現(xiàn)出更加深刻的設計內(nèi)涵。

二、招貼中的藝術形象及藝術情感

還是以家庭親情類招貼為例子，西方心理學專家曾經(jīng)說過，最好的藝術不在于其價值和形式，而在于其展現(xiàn)的情感，是否能夠引起受眾的共鳴。沒錯，能夠引起廣泛共鳴的藝術作品才是最有意義和價值的。家庭觀念類招貼廣告的藝術形象便是以這樣一種內(nèi)容平時，情感豐富的形象展示于廣大的受眾群體中的，這種藝術形象多展現(xiàn)出的藝術情感是較為明顯的，并能夠影響到廣大的受眾群體：首先，其藝術情感能夠使得招貼設計溫暖人心。提到家庭，給人的第一映像便是溫暖，人人都說家庭是心靈的港灣，以家庭觀念為主的招貼設計也能夠在一定程度上將此溫暖展示及傳達。其次，其藝術情感能夠促進受眾對親情及家庭的重視。家庭類觀念主題招貼設計在使得受眾對廣告設計感到溫暖后，便會產(chǎn)生對受眾心理的進一步影響———促進受眾對親情及家庭的重視。再次，其藝術情感能夠提升社會環(huán)境的和諧與溫馨。家庭觀念類招貼設計對于受眾心理的影響會擴大影響力及轉(zhuǎn)變?yōu)楦邔哟蔚淖饔谩Ｖ饕闶鞘沟脤κ鼙娦睦砩系挠绊懮A為受眾的實際行動。受眾對家庭的實際行動是能夠直接影響到社會發(fā)展及環(huán)境構(gòu)建的。由此可以看出，藝術情感所展現(xiàn)出的藝術之美對于社會各界以及社會中的受眾們還具有一定的影響，這是藝術特有的魅力及影響力。

三、招貼廣告中設計美與藝術美的情感異同

在招貼廣告中，圖文信息結(jié)合的設計與藝術效果對于社會及受眾們能夠產(chǎn)生更加巨大的影響與作用，而其中招貼廣告中設計美與藝術美情感方面的異同主要可以表現(xiàn)為：首先，招貼廣告中設計美與藝術美的表現(xiàn)形式大致相同，都是以生活為基準，在此之上加以設計、加以藝術式地呈現(xiàn)。其次，招貼廣告中設計美與藝術美的最終目的大致相同，都是希望能夠通過自身的理念及情感來對社會及受眾產(chǎn)生一定的作用與影響。然后，招貼廣告中設計美與藝術美的影響效果是不盡相同的。從上文的論述中可以看到藝術美相比于設計美更能夠以自身的藝術情感去影響受眾，作用于社會。另外，招貼廣告中設計美與藝術美的持久性影響也是不同的，藝術美能夠以永久性的藝術特點對受眾及社會產(chǎn)生深遠的影響作用，而設計美的情感往往會在設計之后逐步消退。

四、總結(jié)

通過本文的論述，可以清晰明確地看到，設計美與藝術美在招貼領域中都有著各自不同的形式及情感，兩者之間雖然是相互作用、相互影響的，但是在實際上，兩者之間也存在表現(xiàn)手法上、影響效果等多方面的不同。設計美與藝術美在生活中的重要地位越來越高，其表現(xiàn)與內(nèi)在情感的統(tǒng)一性就越來越強，先要深入地了解設計美與藝術美就不能夠僅僅從某一方面來欣賞與研究，而是應當更加注重兩者內(nèi)在情感上的異同。

作者：熊佩云 單位：武漢理工大學

（八）

一、中國水墨藝術運用在招貼設計中的現(xiàn)狀

1.國內(nèi)現(xiàn)狀

自靳埭強把水墨藝術成功運用在招貼設計之中以后，中國很多的設計師都在不斷尋求水墨藝術在招貼設計中的運用。一些人注重傳統(tǒng)，一直在研究古代先輩的遺產(chǎn)，另外的設計師卻在苦苦的為水墨藝術運用在招貼設計中探求一種更新的發(fā)展方式。因為設計師們過度的運用，不假思索地挖掘中國水墨藝術的有利價值，促使招貼設計領域的泛濫，導致有水墨藝術為題材的招貼設計一直在走下坡路。

2.國外現(xiàn)狀

目前，國外許多設計師對在招貼設計中運用我國的水墨藝術也頗有研究。他們有完備的學術體制、學術資源、藏品、資金，而且他們研究中國水墨藝術的方法不同于國內(nèi)僅僅以筆墨或以技法畫論為要，而是擴展到多學科的人文知識體系研究中，結(jié)合了多種研究方法論，超出了國內(nèi)的單一方法。我國對研究水墨藝術在招貼設計中的運用上有一定的優(yōu)勢就是對文化歷史的體悟和經(jīng)驗要深，有親切的感性成分。而國外的設計師研究只能從歷史的框架中去梳理歷史的社會關系、政治影響和哲學的關聯(lián)，這些研究可以不涉及感性的水墨識別，但深入到一些新角度、新問題，也正是發(fā)現(xiàn)一些我們意識不到的東西。在歷史的縱深上不能否認國外的理性思辨對我國水墨藝術運用研究的成績。

二、中國水墨藝術運用在招貼設計中的優(yōu)勢

1.中國水墨藝術之魅力所在在寫實水墨與寫意水墨中，水墨繪畫藝術形成了具有中國特色的形式語言，表現(xiàn)出外在的形式與內(nèi)在的精神的統(tǒng)一。水墨藝術獨特的表現(xiàn)形式首先體現(xiàn)在水墨藝術中特有的簡潔的形式語言，即"計白當黑"的樸素形象。水墨藝術簡約的畫面不等于簡單，而是形象簡捷，寓意豐富，妙在以極少的要素表達最多的信息。正好與招貼設計的特色一拍即合，兩者都是為了用最簡潔的元素表達最豐富的內(nèi)容。因此，把水墨藝術運用在招貼設計之中這個巧妙的結(jié)合，為招貼設計的發(fā)展掀起了嶄新的一頁。

2.水墨藝術與招貼設計的巧妙結(jié)合

香港的著名設計師靳埭強之所以走向成功，不僅因為他有一流的設計意識和頭腦，也由于他在設計中加入了許多很中國化的東西，如中國古錢幣、水墨藝術、儒家文化，他很聰明，很懂得如何將五千年的中國文化加入一些現(xiàn)代的調(diào)味劑呈現(xiàn)出來。他就這樣一步步地跨向了世紀一流平面設計大師的行列。靳埭強的系列招貼作品《自在》，最奪目的是那氣貫長虹的靈韻水墨，把水墨藝術融入招貼設計是靳埭強的獨創(chuàng)，而水墨所承載的東方神韻更是靳埭強的心靈依靠。從《自在》系列招貼中可以看出，作品飽含靳埭強人生哲學思想的濃墨榜字，或行云流水，或憨態(tài)可掬，或自由自在，或木訥若拙，無不契合"行"、"坐"、"睡"、"吃"、"玩"等的生之真諦：行在乎于神之逍遙而不在乎鞋履之間；坐在乎于思辨而不在于廟堂市井；睡在于物我兩忘而不在乎床塌木瓦；吃在乎于心無旁騖而不在乎于酒肉草木；玩在乎自由自在而不在乎得失輸贏……其形之缺、之拙、之訥讓觀者感受設計師創(chuàng)意的大盈、大直與大辯。靳埭強把水墨藝術巧妙的運用在招貼設計之中，融合了現(xiàn)代技術的特殊肌理效果，現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。簡潔的畫幅，以蜿蜒游動的造型形成招貼設計，雖不奇拔，但卻有一種魂牽夢繞，需要加倍投問的依依之感。因此，水墨藝術也成為靳埭強招貼設計創(chuàng)作的最為重要的表現(xiàn)形式和文化內(nèi)涵。

3.宏揚水墨藝術在招貼設計中的運用

北京奧運會的舉辦讓全世界都能夠有機會了解中國的文化。為了使大家能更直接的了解傳統(tǒng)文化，在北京奧運會的宣傳招貼中加入了中國的水墨藝術。名為《文明北京，和諧奧運》的奧運主題招貼，把中國的水墨藝術和北京的特色建筑巧妙的結(jié)合在一起，展現(xiàn)北京奧運會體育館場地之余還體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)元素的神韻之美。這樣的招貼必會讓國外的游客對我國的傳統(tǒng)藝術產(chǎn)生濃厚的興趣，也在不輕易間對北京奧運會的場地有一定的了解。這組招貼在形和意上面都具備較大的創(chuàng)意，不僅起到了很好的宣傳效果還把中國的特色表現(xiàn)得淋漓盡致，更重要的是宏揚了水墨藝術運用在招貼設計中的創(chuàng)作魅力。由此可見，水墨藝術運用在招貼設計之中為中國招貼的發(fā)展占據(jù)了豐富的優(yōu)勢。我們在設計時可以利用水墨藝術的豐富資源，為招貼設計不斷掀起高潮。但是，我們在運用的過程中不能盲目的追求水墨藝術本身的特色，而忽略了我們設計的本質(zhì)。只有把我們的創(chuàng)意與水墨藝術完美的結(jié)合，才能創(chuàng)作出讓人過目不忘的招貼設計。

三、中國水墨藝術運用在招貼設計中的弊端

1.片面強調(diào)傳統(tǒng)藝術，過度運用導致設計領域泛濫

設計大師的成就讓廣大設計師羨慕不已，希望也能讓水墨藝術在招貼設計中的運用有更好的突破。一些極端的設計師往往以不變應萬變的姿態(tài)進行水墨招貼的創(chuàng)作。雖然他們自認為類似做法可以很好的展現(xiàn)水墨的本土特色，但因為他們的設計技法、審美趣味以及意境構(gòu)成方式基本來自傳統(tǒng)，故而他們并不能創(chuàng)造出體現(xiàn)時代特色水墨藝術的招貼設計。在設計中單純地推崇傳統(tǒng)，沒有推陳出新，將會導致民族傳統(tǒng)藝術發(fā)展的停滯，最終也會使我們的設計成為大批沒有時代精神的古董拷貝。過多的出現(xiàn)水墨藝術濫用的設計，只會讓中國的招貼設計的發(fā)展繼續(xù)下滑。

2.盲目追求國際風的"現(xiàn)代招貼設計"

"全球化"的趨勢使中國水墨藝術在招貼設計中的運用與國際接軌，國外許多著名的招貼設計也展現(xiàn)了水墨藝術的獨特魅力。與此同時，也影響著我國的設計領域，促使國內(nèi)的設計語言與設計風格開始日趨國際化。但是許多設計師卻盲目追去國際風格的設計，采取"拿來主義"的態(tài)度創(chuàng)造自己所謂的"現(xiàn)代招貼設計"。在招貼設計中一味的追求國際化風格，卻忽視了民族傳統(tǒng)的運用、忽視了中國人的文化傳統(tǒng)和接受習慣。完全背離傳統(tǒng)是極不可取的，對西方現(xiàn)代藝術過度的模仿和挪用將使我們的設計作品喪失民族個性。這樣的設計作品不能為人認知，讓人不知所云，完全失去了設計的意義。

3.缺乏精益求精的水墨招貼設計

通過探究與分析得知，目前國內(nèi)許多設計師創(chuàng)作的以水墨藝術為題材的招貼設計，其創(chuàng)意點和風格上都有可見之處，但缺乏精益求精。由于社會的競爭壓力越來越大，商業(yè)化的招貼設計也日益增多，許多設計師為了尋求快速的利益，而忽略了傳統(tǒng)意義上的招貼設計的內(nèi)涵。我看過一些樓盤的招貼設計較多的采用水墨藝術的運用，大致上整幅招貼相對完整，但在風格缺少一點韻律，沒有凸顯水墨藝術的獨特魅力。這就是設計師只為了完成作品而創(chuàng)作，思想和手法上都缺乏精益求精。

四、結(jié)語

中國的招貼設計應該說是較早的，但由于封建思想的束縛一直沒有發(fā)展起來。直到后來工業(yè)進步了才有所發(fā)展。中國的設計師們在繼承和發(fā)展民族傳統(tǒng)藝術的基礎上，創(chuàng)作了很多具有現(xiàn)實主義風格的招貼，達到了較高的設計水平，對中國招貼設計的發(fā)展起到了決定性的作用。正因為水墨藝術在招貼設計中的運用日益廣泛起來，導致現(xiàn)在許多設計師都盲目追求傳統(tǒng)的風格及多種因素，讓招貼設計陷入了泛濫的困局。我們在運用水墨藝術的同時，要在理解的基礎上取其"形"、延其"意"、從而傳其"神"，用中國水墨藝術的精粹，以現(xiàn)代化國際化語言來表達，把中華民族的傳統(tǒng)精神元素融入現(xiàn)代設計之中。我相信如果每一個設計者都能秉承"承先啟后，破舊立新"的創(chuàng)新精神，樹立"融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代"的設計觀念，必將創(chuàng)作出更具文化性與社會性的具有中國特色的現(xiàn)代招貼設計藝術。

作者：鄒文娟 單位：重慶市工藝美術學校

（九）

一、圖形語言元素

在招貼宣傳中圖形的表現(xiàn)形式多種多樣，可以依據(jù)宣傳的內(nèi)容選定圖形，觀賞者依據(jù)圖形的形狀就能夠讀懂招貼的意義，充分顯示出圖形的語言魅力。如：公益招貼中的許多圖形設計一目了然：反對酒駕的公益招貼，在畫面中有代表汽車的方向盤、代表飲酒的杯子，還有代表血液的圖形組合，在變形的方形盤上面繪制一個歪倒的酒杯，酒杯中灑出的酒液流到畫面的底部，形成一個恐怖的圖形畫面，給人的感覺：酒后出現(xiàn)慘烈的車禍，簡單的圖形能夠非常清楚地表達出酒后駕車的危害。商業(yè)招貼中圖形的作用尤為重要，企業(yè)推廣產(chǎn)品，最直觀的招貼形式是圖形，產(chǎn)品宣傳畫突出的重點是產(chǎn)品的形象，如：推銷汽車的宣傳招貼宣傳，在畫面最顯眼的位置放置汽車最靚麗的圖形，給人以視覺感官刺激，給觀賞者帶來極大的誘惑，刺激購買的欲望，達到促銷的目的。影視宣傳也充分利用招貼設計，是一種不錯的藝術形式，影視自身就是視覺媒體，是視覺的精神食糧，把影視宣傳落實到招貼上面：影視海報，把影視鏡頭中最驚險的畫面定格在招貼設計中，刺激觀賞者的視覺神經(jīng)，引導觀賞者探個究竟，充分顯示出畫面語言的吸引力，能夠體現(xiàn)出視覺藝術的強大生命力。

二、文字語言對話

招貼設計中的文字是直接與觀賞者對話的語言形式，是招貼設計中不可缺少的重要元素，突出主題的一種最好的表現(xiàn)方法，招貼畫面中直接表現(xiàn)的一種設計形式。文字的排列形式?jīng)Q定著招貼設計的成功與否，這種設計形式能夠準確地表達招貼畫面中的意義。招貼設計的文字一般分幾個層次：一是主題文字，主體文字也稱為“標題字”，主題文字是招貼設計中與觀賞者直接對話的文字，在畫面上最顯眼的位置，字體的意思直接切中招貼的主題，一般這種字體設計的相對較大，容易首先進入人的眼簾。無論哪種招貼形式，都會產(chǎn)生一個主題字，以方便和人們對話。二是招貼設計中的說明文字，它是招貼設計的重要組成部分，針對招貼畫面的內(nèi)容作說明的文字。這種文字一般是招貼畫面的文字說明，是設計語言的必要補充，在比較細膩的招貼設計中會經(jīng)常用到。它的排列形式依據(jù)畫面的需要退后到畫面的次要層次上，主要起到平衡畫面的作用。三是招貼設計的輔助文字形式，出現(xiàn)在畫面中的這種文字比較小，在整個畫面中非常容易被忽視，但是，它的補充作用卻非常重要，對招貼畫面起到襯托作用，所表現(xiàn)出的語言文字加重主題，與主題字形成鮮明的對比，起到穩(wěn)定畫面和增加空間的作用。招貼設計中的輔助字體是招貼畫面中不可少的一種設計形式。

三、色彩語言對話

色彩是招貼設計中重要的設計元素，能夠刺激人的視覺神經(jīng)；色彩的應用與整體設計成為一體，能夠形成招貼設計的主體顏色。每個招貼設計都依據(jù)內(nèi)容形成一種主色調(diào)，色彩的主要功能是調(diào)節(jié)畫面視覺語言的重要手段，通過色彩的表現(xiàn)，能夠把招貼的內(nèi)容傳達給接受者，這種傳遞能夠清楚地表現(xiàn)出招貼畫面的設計語言。色彩能夠傳達給人的信息有許多，比如：紅色調(diào)，給人以熱情奔放的感覺，喜慶、熱烈的招貼畫會選擇紅色調(diào)為主，能夠烘托出暖暖的氛圍，一般在設計慶功、婚禮等招貼時選用得比較多；黑色調(diào)，給人以壓抑沉悶的感覺，沉重、悲哀氛圍的招貼設計一般會采用黑色調(diào)作為主要色彩，能夠準確地表達出人們的沉重心情，這種顏色非常明確的語言告訴觀賞者畫面的內(nèi)容，具有準確的色彩語言特征，恐怖、犯罪、殯喪之類的招貼設計多采用黑色調(diào)。招貼畫面中使用的色彩是根據(jù)設計的內(nèi)容確定，溫馨和諧的一般采用黃色調(diào)，青春活潑的以綠色調(diào)為主，探究有深意的采用藍色調(diào)等。招貼設計選擇的色調(diào)必須具備設計的對話語言，通過人們的視覺，讀懂畫面的意義。

四、圖形、文字、色彩語言對話

圖形、文字、色彩是招貼設計中的三個要素，三者之間互相依存，互相補充，在設計排列時取長補短，形成統(tǒng)一、均衡、和諧的關系。圖形作為設計的主題時，文字、色彩圍繞圖形而設計，成為整個畫面的副主題，幫助圖形重點突出，顯示出圖形語言的重要性，通常商業(yè)招貼設計的畫面突出圖形的比較多。突出文字的主題字時，畫面中的圖形、色彩、副題字等元素都必須為主題字服務，幫助突出主題字的視覺語言，通常公益招貼的設計以文字為主。色彩是招貼設計中最容易進入眼簾的形象，色彩的應用時刻伴隨著圖形與文字，招貼設計中，色彩不能夠單獨出現(xiàn)，只有色彩沒有圖形，形不成畫面，色彩是靠圖形與文字表現(xiàn)出來的。但是，色彩雖然靠文字與圖形展現(xiàn)，它又具備獨立的設計語言性質(zhì)，在招貼設計中兩種身份重疊，路邊招貼廣告通常注重色彩設計。圖形、文字、色彩是招貼設計的三個組成要素，三者之間關系密切、相互滲透、互為呼應，互相補充，是一種平衡關系，共同展示出招貼設計的語言形式。招貼設計的語言非常豐富，每一幅招貼作品都有各自的表達意義的方式，與觀賞者進行切實的對話，把畫面中的內(nèi)容準確地展現(xiàn)在人們面前，能夠使觀賞者看得透徹、讀得明白，就是招貼設計的目的。招貼設計的表現(xiàn)形式多種多樣，往往給觀賞者眼花繚亂的感覺，其實，分析歸類也就幾種形式，無論構(gòu)圖還是文字排列，都要歸結(jié)到設計的形式中。設計的形式可分為豎式構(gòu)圖、橫式構(gòu)圖、交叉構(gòu)圖、“S”式構(gòu)圖、“Z”式構(gòu)圖等形式，這些構(gòu)圖方式都要遵循順序、規(guī)律、均衡、和諧的設計理念。設計出的招貼畫面符合形式感要求，會給人以美觀、和諧的舒適感覺，能夠充分體現(xiàn)出設計語言的魅力。

作者：鄭哲 單位：山東省濰坊學院美術學院教授

（十）

一、招貼設計中運用傳統(tǒng)文化元素的必要性

從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，一個民族文化的發(fā)展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收他人成功的經(jīng)驗，敢于創(chuàng)造，不失根本，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成，到兩漢文化的繁榮，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明只有勇于吸收，才能發(fā)展。只有善于繼承先人的藝術精髓和歷史文化遺產(chǎn)，并將之與現(xiàn)代的理念相結(jié)合，才能創(chuàng)造出富有特色而又不失根本的好作品。同時設計師們還要隨著時代的要求，賦予它新的活力，做到常用而常新，從而讓傳統(tǒng)文化在我國的招貼設計中煥發(fā)耀眼的光芒。

二、如何在招貼設計中合理運用傳統(tǒng)文化元素

（一）對傳統(tǒng)美學精神的應用

我國的傳統(tǒng)文化博大精深，從語言，哲學，道德、信念到生活方式無一不是需要我們用心去接受和學習的，但招貼設計中對傳統(tǒng)文化的應用，最終要歸結(jié)到對傳統(tǒng)美學精神的應用。因為美學要受到其他意識形態(tài)的影響，而在中國，無論是道家的世界觀，還是儒家的道德法則，都有自己相應的表現(xiàn)符號，使美術作品能夠折射出其自身的影子。設計師對傳統(tǒng)的概括以及提煉就是要把這些代表民族精神的符號從中表現(xiàn)出來，變成自己的設計語言，展示給廣大受眾。招貼設計中對傳統(tǒng)文化情結(jié)的表現(xiàn)不僅是從形式上的簡單描繪，而且更應追求內(nèi)容與所表現(xiàn)事物的內(nèi)在精神統(tǒng)一。

（二）避開對傳統(tǒng)文化的斷章取義

設計中設計師所要運用的各種符號，包括傳統(tǒng)美學符號，即表現(xiàn)主題最后呈現(xiàn)于感官面前的形象，就是所謂的表現(xiàn)形式。此時的傳統(tǒng)符號一定要能起到畫龍點睛、突出主題的作用。正因為如此，它才具有無窮的生命力和說服力。若設計師選用一個圖案或繪畫作品的局部作為表現(xiàn)符號時，就應當慎重考慮，因為這些現(xiàn)成的圖形是當時歷史環(huán)境下特定的產(chǎn)物，它的存在在那個時代是有著相對特殊意義的，如果在運用時不假思索，只是簡單的要增加一些傳統(tǒng)“味道”，籠統(tǒng)且單純的將之付于畫面之上的話，那么這種對傳統(tǒng)文化的斷章取義則是毫無意義的。

（三）形式美與內(nèi)容的雙重統(tǒng)一

合理運用傳統(tǒng)元素創(chuàng)作藝術作品，是建立在形式美與內(nèi)容雙重統(tǒng)一的一個基礎之上的。而招貼設計中對傳統(tǒng)藝術樣式的剪輯也并不是從傳統(tǒng)圖庫中拿出成品來直接應用這么簡單。中國傳統(tǒng)藝術講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律，傳統(tǒng)畫論中有句形象化的訣語“字劃疏處可使走馬，密處不使透風”，話語中充分的強調(diào)了變化中的均衡。這既符合科學上相對的原理，也符合藝術上形式美的規(guī)律。（四）各種“程式”的概括和應用中國諸多傳統(tǒng)的藝術樣式，突破了自然主義和形式主義的片面性，創(chuàng)造了不少規(guī)范化的“程式”。這些師法自然，來源于生活但又經(jīng)過千錘百煉，概括而又多變的“程式”是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華，是積淀了內(nèi)容要求的形式之美。如今，在我國的招貼設計中，動與靜，疏與密，多樣統(tǒng)一，賓主呼應，虛實相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見不鮮。

三、招貼設計中運用傳統(tǒng)文化元素的思考和實踐

在招貼設計中逐步突出傳統(tǒng)文化是我們應該努力的方向，但具體到應該怎樣做，那就是仁者見仁，智者見智了。面對這個問題，我的看法是：要抓住傳統(tǒng)藝術品的內(nèi)在意韻，抓住作品中體現(xiàn)出的基本的美學特征，而傳統(tǒng)的美學特征正是中國傳統(tǒng)文化的最佳體現(xiàn)，這正是我們要尋找的東西。由此可見，藝術的延續(xù)本來就是由傳統(tǒng)沿傳而來，它包含了思想、道德、風俗、心態(tài)、制度等豐富的內(nèi)涵。招貼藝術作為一種文化，必然要受到傳統(tǒng)的影響，但設計師對傳統(tǒng)藝術的鐘愛和運用，絕不是“回到古代藝術中去”死搬教條，也不是為了單純的表現(xiàn)而表現(xiàn)，而是要把傳統(tǒng)的精華與現(xiàn)代的理念相結(jié)合，從而發(fā)展我國富有民族特色的現(xiàn)代招貼藝術。

作者：魏武 單位：河南大學藝術學院