藝術研究論文審美愉悅與娛樂性愉悅的聯(lián)系與區(qū)別

　　這篇藝術研究論文發(fā)表了審美愉悅與娛樂性愉悅的聯(lián)系與區(qū)別，在藝術創(chuàng)作中需要產(chǎn)生愉悅的生理快感才能創(chuàng)造出具有價值的作品，大多數(shù)人都分不清審美愉悅和娛樂性愉悅的關系，那么二者之間存在哪些區(qū)別呢?這對人生和藝術創(chuàng)作有哪些啟事呢?

　　關鍵詞：藝術研究論文,審美愉悅,娛樂性愉悅

　　審美和娛樂都可以給人帶來愉悅，而且，這兩種愉悅的呈現(xiàn)方式也極其相似——都以主體心身的快適作為標識，以興高采烈、舒服陶醉、怡然自得等為具體表現(xiàn)形式。正因如此，在現(xiàn)實生活中，不少人常把審美愉悅與娛樂性愉悅混同起來，認為“美感即快感”。這種觀念甚至在藝術創(chuàng)作領域也廣有市場。我國當前藝術創(chuàng)作中“快感即美感”的創(chuàng)作風氣的泛濫成災，就是一個很明顯的例證。如果任由這種觀念蔓延，不但會使藝術創(chuàng)作的某些極端行為堂而皇之地進入神圣藝術的殿堂，而且也會誤導人們對審美在人生命中的價值錯誤認識。為此，弄清審美愉悅與娛樂性愉悅之間的聯(lián)系與區(qū)別，對重新認識審美和娛樂活動的價值和清潔當前文藝創(chuàng)作中美感快感不分的不良現(xiàn)象，都有著重要的價值和意義。

　　一、審美愉悅和娛樂性愉悅的聯(lián)系

　　美學研究、藝術研究以及心理學研究的成果表明，審美愉悅和娛樂性愉悅是有聯(lián)系的。這種聯(lián)系主要表現(xiàn)在：其一，審美愉悅和娛樂性愉悅，都是主體實踐活動的結(jié)果，而且，從活動的最終效應看，兩者都以主體的快樂作為主要追求目的，而且在快樂目的實現(xiàn)時，主體的心身都表現(xiàn)為一種興奮、自由甚至陶醉、忘我的狀態(tài)。其二，兩種愉悅的獲得都從感官對對象的接觸開始，因此，外界事物的刺激，感官對刺激形成反應，最終引發(fā)主體心身的愉悅是它們共有的過程。可以說，這兩種愉悅都是以感官感受為前提的，沒有感官的直接參與，審美愉悅或娛樂性愉悅都不可能實現(xiàn)。其三，二者都離不開由主客體雙方共同組織而成的某一特定條件，即能夠讓主體和客體相互影響、相互作用的特殊環(huán)境或氛圍。在這個環(huán)境或氛圍中，主客體既是環(huán)境或氛圍的構(gòu)成要素，同時還共同參與了存在于這個環(huán)境中的某種特殊性的活動，而主體所獲得的愉悅，正是這種特殊性活動所產(chǎn)生的一種結(jié)果。

　　正是上述幾個共性的存在，使人們在對審美愉悅和娛樂性愉悅進行分辨時，很容易被表面現(xiàn)象所迷惑，從而導致彼此不分的錯誤。事實上，審美愉悅與娛樂性愉悅是表層相似，實質(zhì)迥異的兩種完全不同愉悅形式，它們之間的區(qū)別十分明顯。

　　二、審美愉悅與娛樂性愉悅的區(qū)別

　　首先，審美愉悅是美感的基本表現(xiàn)形式。而美感，從認識論講，屬于人的感性認識范疇。人類的審美活動不能離開感官的參與，而且，人類審美所借助的感官主要是視聽，所以，美感有時又被人稱為視聽美感。視聽美感的突出特點是，主體欣賞、觀照對象必須與對象保持一定的距離，不能也不會占有對象或?qū)ο笤斐蓚?美感產(chǎn)生時主體的愉悅是由觀照對象的形式及形式引發(fā)的聯(lián)想引起的，主體對對象進行審美觀照時，不涉及利害和功利，是“無目的的合目的性”;當人們進行審美實踐時，人們的注意力集中在視聽對象的虛象或?qū)嵪笊砩希鴮ψ陨韯t無暇兼顧，是一種“忘我”狀態(tài)。

　　而娛樂性活動則不同，它雖重視視聽感官的參與，但同時更重視調(diào)動其他感官的參與，它不受制于審美活動時，主客體之間必須保持一定的距離這個規(guī)定，而可以讓主體直接融入于客體之中;在注意力的分配方面，它也是對象和自身兼顧，而且對自身具體感官的是否快適非常在意，所以，娛樂性的愉悅帶有很明顯的功利性，即便有時候也有“忘我”現(xiàn)象的產(chǎn)生，卻是有目的的投入的結(jié)果，所以它始終不能擺脫功利目的的成份，最多也只是非功利的美感愉悅和功利的生理快感愉悅相結(jié)合的產(chǎn)物。

　　其次，從實踐活動的目的和動機講，審美實踐追求的是非功利的審美享受，而娛樂活動追求的則是功利性的快樂，而審美享受的內(nèi)涵遠比娛樂快樂豐富得多。僅就不同的藝術風格、藝術門類對美感和快感效果的追求而言，古典藝術因傾向于追求審美效果，所以，特別重視表現(xiàn)與視聽有關的藝術元素，目的是最大限度地獲得“距離產(chǎn)生美”的藝術效果。因此，當人們欣賞古典藝術時，它給人帶來的主要是視聽美感享受。而現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術在表現(xiàn)藝術上則除了追求審美效果之外，更強調(diào)其娛樂性效果，這就不可避免地使藝術家在進行藝術創(chuàng)作時，不僅要表現(xiàn)視聽感官所能覺察到的元素，而且還要表現(xiàn)對其他感官生理快感刺激的元素，所以，現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術作品即便包涵非功利的成份，也決不會象古典藝術那樣純粹，它是非功利的美感與功利性的快感雜糅的混合體。這恰好正是娛樂性愉悅所特有的特征。

　　例如，現(xiàn)代派藝術就非常重視藝術對欣賞者視聽之外其他感官的刺激和吸引效果，尤以強調(diào)對性感官的刺激最為突出。表現(xiàn)性欲和情欲是現(xiàn)代派藝術創(chuàng)作的主要傾向之一。怪異的聲音，扭動的軀體，曖昧的色彩，隱喻的文字……被大量填充到藝術作品中來，以性的挑逗和誘惑作為藝術的賣點，把“跟著感覺走”演繹成現(xiàn)代藝術的時尚口號就是這種心態(tài)的生動寫照。這一切都表明了現(xiàn)代藝術雖不排除視聽，但視聽在其中的作用已不再占據(jù)主席而被引至末席甚至被完全摒棄，取而代之的是強調(diào)對人的視聽之外的某些或某個感官的刺激，以激發(fā)人的最原始和最本能的反應。而在人的最原始、最本能的反應中，潛藏最深，對人的各種行為影響最大的，莫過于性本能。所以，表現(xiàn)性的欲望和沖動，成為許多現(xiàn)代藝術追逐的時尚和目標。

　　由于美感與快感具有令人愉悅的同質(zhì)性，所以，在藝術創(chuàng)作中，適時適當?shù)刈屳^微弱的性感參與其中，通過聯(lián)覺的作用，以增強其視覺、聽覺的美感效果是必要的。如在繪畫中將人體畫得性感一些，對增強其視覺效果有好處，但前提是必須把握好量與度，即性感的參與必須是較微弱的，并完全融化在藝術之中，使之與作品渾然一體，而不是特別突出或夸張。只有這樣，對欣賞者而言，藝術品中的性感成份對其只引起微弱的內(nèi)模仿，不會導致欣賞者在欣賞作品時將注意力的重心由指向作品而向指向自身方向逆轉(zhuǎn)。這樣一來，它給欣賞者帶來的感受仍是以美感為主。如果作品中強調(diào)的是強烈的性感刺激，則不但會引發(fā)觀者強烈的內(nèi)模仿，而且還會因為觀者內(nèi)模仿過于強烈，使原本應由視聽感官唱主角的審美實踐，演變成由其他感官唱主角的娛樂方式，使欣賞者的注意力由對視聽感官對象的注意轉(zhuǎn)移到對自身的性感器官的注意上，由對對象的有距離的注意轉(zhuǎn)移到對自身或自身感官無距離的注意上。這種情況出現(xiàn)的結(jié)果，必然是導致審美者所獲得的不再是形式感而是感官快感。

　　當前，相當多的現(xiàn)代藝術因以追求娛樂效果為目的，所以，將美感與快感結(jié)合，或者以快感替代美感的藝術行為普遍存在。比如現(xiàn)在的影視行業(yè)，靠性感、緊身衣褲支撐票房價值;選美活動的最高得分是性感;廣告和時裝表演以暴露為賣點;就連卡通人物造型也把性成熟作為一種招牌……各種表現(xiàn)性渴望和性誘惑的創(chuàng)作手法充斥于現(xiàn)代藝術之中，并成為現(xiàn)代藝術的標簽到處招搖，等等。這種把審美愉悅演化成娛樂性愉悅、用快感取代美感的做法，在市場經(jīng)濟社會中被進一步強化，有些人甚至把它當成現(xiàn)代藝術的唯一特色來提倡，從而不可避免地將藝術引上了“娛樂等于藝術”、“性是藝術的唯一源泉”的岐途。

　　從對社會和藝術發(fā)展的歷史的考察中，我們得知，商品社會時代的文明，是人類以往經(jīng)歷過的社會中功利性最明顯的文明，商品經(jīng)濟時代的藝術，也因受這個時代功利性的影響而成為功利性最明顯的藝術。以古典和現(xiàn)代藝術對愛情的表現(xiàn)為例，通過比較，我們會發(fā)現(xiàn)，古典藝術崇尚愛情，羞于談性，或只在必要的時候含蓄地談性;現(xiàn)代派藝術則反其道而行之，崇尚談性更甚于談愛情。而愛情和性的根本區(qū)別在于，愛情多少帶有點非功利的因素，而性則基本只剩下功利因素了。

　　三、審美愉悅和娛樂性愉悅的區(qū)分對人生和藝術創(chuàng)作的啟示

　　由于經(jīng)濟基礎對上層建筑有著決定性的作用，所以，在人追求物質(zhì)欲望滿足的呼聲高過一切的市場經(jīng)濟年代，談論衣食住行和行樂的方式一定比談論“真美”更容易博得眾多人的附和。因為，商品時代的現(xiàn)實向人們灌輸?shù)睦娓哂谝磺械乃枷耄呀?jīng)讓人們養(yǎng)成了用功利的眼光看世界的習慣。但當我們住豪宅，開好車，吃山珍海味仍覺心情郁郁、孤獨難奈的時候，說明還有另一種更彌足珍貴的東西在擊打我們的靈魂。這種彌足珍貴的東西不是別的，就是人類對美的事物的不倦追求。如果我們能順著審美愉悅和娛樂愉悅的不同本質(zhì)，去回應一下那來自心靈的最深層的呼喚，也許會讓我們的人生在充滿商業(yè)氣息的現(xiàn)代社會中能找到另一種寄托，從而改變我們原本業(yè)已認定的生活態(tài)度和信念。

　　我們普遍地知道，審美地生存應該是人類生存的最高目標，但對要實現(xiàn)這個目標，我們并不清楚有多少困難要克服，有多漫長的道路要走。它需要喚起人類最徹底的覺悟和自覺，包括對美的事物的認識的覺悟和自覺。如果將人生的追求具體化，那么，自由并愉快地生活著，應該是人類追求的最高目標。而自由、愉悅和美在本質(zhì)上是相通的。因為，所謂的自由，就人與自然及社會的內(nèi)在聯(lián)系而言，至少有三層含義：一是指人對客觀必然規(guī)律的掌握和運用，它與人的創(chuàng)造性活動相聯(lián)系，并且是感性具體地表現(xiàn)在人的創(chuàng)造性活動之中，當人對客觀必然性規(guī)律的掌握和運用在人們的眼前具體地表現(xiàn)為一種創(chuàng)造性的活動時，人往往就是自由的，而自由本身也構(gòu)成了美。二是指人對他的活動和與他生活有關的種種事物，不再僅僅看作是維持肉體生存的手段，而且看作是他創(chuàng)造性自由活動的表現(xiàn)，即完全超出肉體生存需要的滿足，脫離了動物的本能需要。三是指人既是個人的，又是社會的，自由必須是個人與社會的統(tǒng)一。每個人都可以有他的個性、愛好，各種欲望、要求、理想等，也都需要求滿足。但人又是社會的人，他生活在一定的社會之中，他的自由往往又受到社會各種因素的制約，因此，個人的要求如果與制約這種要求的社會不能統(tǒng)一，自由也是無法實現(xiàn)的。由此可見，真正的自由是遠離功利的，因而也就是美的，這與兼具功利特質(zhì)的娛樂并不完全相同。

　　同時，由于人的生存的價值取決于生存的態(tài)度，生態(tài)之美就成了美的最高范式。而在生態(tài)美學的視域里，世界上的萬事萬物都是自由的。也只有在生態(tài)美的王國里，事物之間才能既彼此依存，又相互獨立，既盡顯個性之美，同時又受周圍的外界因素的不同程度的制約，個體的各種欲求也因系統(tǒng)的正常運轉(zhuǎn)而得到充分滿足屬性才能得到最終確立，自由所特有的一切屬性才能得到充分體現(xiàn)。在生態(tài)美的環(huán)境中，人因自由而美，美因自由而顯，這個時候，審美愉悅就完全是自發(fā)的和非功利的。也只有在這時候，人類才能悟到生和死都是生態(tài)系統(tǒng)中自然而然的現(xiàn)象，無論是貧窮、富有，長命、短壽，名聲顯赫，還是默默無聞，其實都是假象，至真至純的，是我們在自然中生長，我們終歸要回到自然中去，來時一無所有，去時，我們也不可能帶走什么。每一個人的生命歷程，只是自然生態(tài)運動中的一朵小花，我們不能阻止花開，也不可能阻止花落，為什么我們不在花開的時候盡情享受花開帶來的樂趣，在花落的時候感謝自然將生命收回?而非要去阻擋本不應阻擋，其實也無法阻擋的生態(tài)進化潮流呢?

　　同樣的，由于審美愉悅和娛樂性愉悅在表現(xiàn)形式上有明顯的區(qū)別，這些區(qū)別又最多地表現(xiàn)在美感與快感的界限上，因此，根據(jù)以上我們所論述的審美愉悅與娛樂性愉悅的本質(zhì)的這些不同，我們可以確定，在藝術創(chuàng)作實踐中，我們應該樹立并遵循一些更富價值和啟迪意義的創(chuàng)作觀念，這些觀念主要包括：①藝術家們在進行藝術創(chuàng)作時，在努力追求審美愉悅的同時，適當?shù)乇憩F(xiàn)生理快感的內(nèi)容，讓一定的生理快感參與到藝術創(chuàng)作和鑒賞之中是可取的，但，由于藝術是美的事物的杰出代表，它必須保證美的屬性和本質(zhì)得到最大化的彰顯。如果在藝術作品中過多的表現(xiàn)性感和生理快感的內(nèi)容，使欣賞者在欣賞藝術時，過多地將注意力放在自身或自身的感官上，就會削弱藝術的審美效果，最終使藝術變得庸俗而無法登大雅之堂。②為了使藝術作品成為真正的美的范式，藝術家們在進行藝術創(chuàng)作時，一定要處理好對欣賞者注意力的引導這個問題，努力使作品有吸引受眾注意力的魅力，從而將欣賞者的注意力完全吸引到客體上面而不是引至主體自身。在具體做法上，可采取諸如在藝術創(chuàng)作時應盡量以表現(xiàn)視聽形象為主，對引起視聽之外的其他感官快慰的因素的表現(xiàn)應盡量減少或避免;在進行藝術創(chuàng)作時，應把如何將觀眾的注意力吸引到藝術作品所描繪的境界中來當作藝術的重點工作，而不能對此視而不見，而讓觀眾在欣賞藝術品時，很自然就把注意力集中在自身，而無法對藝術作品傾注自己的熱情和信心。③藝術家在進行藝術創(chuàng)作時，要自覺遵守藝術“無目的的合目的性”的非功利原則，不能為了某種明確的功利，如為財、為名等才去進行藝術創(chuàng)作，以保證藝術創(chuàng)作動機的純結(jié)性。在藝術作品所表現(xiàn)的題材和內(nèi)容上，要努力做到使藝術的非功利因素在作品中占據(jù)壓倒功利性因素的優(yōu)勢等。

　　由于在現(xiàn)實生活中，人既是理想的追求者，也是現(xiàn)實的實踐者，要使一個人完全擺脫生存的功利性而只保留精神的非功利性是不可想象的。應該承認，在人的身上，物質(zhì)需求和精神需求均不可或缺。這兩種需求往往既互為補充又互為矛盾，是一個統(tǒng)一體。如果兩方面的要求都得到滿足，人就會有舒適感。如果人只獲得了某一方面的滿足，而另一方面的需求卻嚴重缺失，就有可能導致人心身發(fā)展的不平衡，最終使人變成要么充滿獸性，要么是空想主義者。學會娛樂和游戲，是人類向獸性告別，進化成人的一種標志。娛樂性活動所帶來的愉悅，嚴格意義上說，它展示的是一種人獸合體的意象。人既有對美追求的本能，也有對快樂追求的本能，判斷一種愉悅是審美的還是娛樂性的，正確的方法是：當我們對這種愉悅進行審視時，如果我們發(fā)現(xiàn)愉悅的源泉來自視聽虛象或?qū)嵪螅覀冊谟^照時，我們的注意力較集中地傾注在對象身上而忘掉主體自我，那么它就屬于審美的;如果我們快樂的源泉不是來自視聽形象，而是形象所帶來的誘惑，而且，這時候我們注意力的焦點也不在對象身上，而在自己身上或自身的某個感官器官上，我們此時只知有我，不知有他，那我們獲得的，就不會是美感，而是娛樂性愉悅。

　　不過，需要說明的是，藝術創(chuàng)作不能也不應完全排斥娛樂性內(nèi)容和目的，在藝術創(chuàng)作中適當?shù)刈非髪蕵沸詢r值是有積極意義的，例如，聞花的香可以強化對花的視覺美感。但，前提是這種花的香味必須是適度的，如果花的香味太濃，人注意的只是花的味道，以及自己是否受得了這種味道，而對花的形態(tài)、色彩一點也不注意，那他就不是在審美而是在獲取感性認識。同樣，如果在審美過程中，過分地重視人的感官的滿足，尤其是視聽之外的生理快感的滿足，讓那些對性、對其他感官的刺激的因素的參與壓倒了視聽參與，就會喧賓奪主，導致人在審美時注意力定位不當。如果人的注意力不在對象，而在自身或自身的感官上，人對對象的捕捉不用視聽感官，而用其他感官，那么美感產(chǎn)生的前提也就喪失了，取而代之的，將是娛樂性愉悅或者生理快感。

　　在當前市場經(jīng)濟形勢下，呼吁“為藝術而藝術” ，“為美而美”并不合時宜，但真正的藝術家必須有強烈的責任感和使命感，有執(zhí)著的美的信念，能夠堅持原則，不怕困難，在利誘面前不為所動，只有這樣，我們才有希望創(chuàng)作出屬于這個時代的真正美的藝術作品。

　　人類社會的發(fā)展規(guī)律同其他生態(tài)因子的發(fā)展規(guī)律一樣，都有一個由低級向高級、由簡單到復雜的過程。可以說，娛樂性是人擺脫動物的務實性本能而逐漸向?qū)徝佬赃^渡的中間環(huán)節(jié)，也是人類與動物分化的一個分水嶺。當人學會了娛樂，人的意義就開始得到彰顯，而當人在娛樂時充分展現(xiàn)的是自由的心性，那他傳達的就是美的符號。我們不排斥人的娛樂性需求，只是在對這種娛樂進行欣賞時，千萬不要忘記，一定要使視聽感官的作用明顯大于和多于其他感官，使自己的注意力注意對方更勝于注意自我，只有這樣，我們所做的觀照才是在審美，由此獲得的感受也才是審美愉悅。

　　從娛樂性愉悅走向?qū)徝烙鋹偅w現(xiàn)的是人類生存狀態(tài)境界的提升。在藝術實踐中，要完成這項工作，觀念的樹立可能很難，但操作方法卻不復雜，只要在藝術品的創(chuàng)作中盡量減少其他生理感官參與的成份，不斷加大視聽感官的組織功能就可以了。

　　推薦期刊：《文化藝術研究》(雙月刊)創(chuàng)刊于2007年，是由浙江省文化藝術研究院主辦的戲劇藝術刊物。發(fā)表最新創(chuàng)作整理的優(yōu)秀劇本(包括現(xiàn)代劇、新編歷史劇、經(jīng)整理加工的傳統(tǒng)劇)，當代著名藝術家及藝壇新秀的藝術經(jīng)驗和勇于探索的心得，同時發(fā)表有關戲曲改革和現(xiàn)代戲劇創(chuàng)作方面的理論及有關戲劇史料等文章。