2021-4-10 | 小學音樂論文
第一篇:小學音樂教學策略
一、構建學習情境,保障教學效率
在小學音樂教學中,必須設置和教學內容符合的情境,從而讓學生保持持久的學習興趣。例如,在講授《江南好》這首歌曲時,我們可以主動為學生創(chuàng)設情境。在剛上課時,老師就問:同學們喜歡旅游嗎?都去過哪里?學生就七嘴八舌地說開了,然后老師說:今天這節(jié)課要帶大家去美麗的江南。于是,一邊展開地圖,一邊指出地理位置,向學生介紹江南的文化、地域特點,從“江南水鄉(xiāng)”到“魚米之鄉(xiāng)”,激發(fā)學生對江南文化、江南旅游的向往。然后通過多媒體,向學生展示江南美景,這種如詩如畫的教學情境,不僅能引導學生主動進入歌曲,還能將感情帶入教學中,從而提高學生學習情趣,讓課堂教學具有更大的成效。
二、課堂互動,提高學生學習的主體意識
在小學音樂教學中,音樂課堂和其他學科有明顯的區(qū)別,都是由課堂本身決定的。所以,在小學音樂課堂教學中,我們必須努力抓住音樂課堂特征,在發(fā)揮學生主體作用的同時,讓教學課堂更加鮮活。在這個過程中,老師不僅是知識的傳授者,更是學習的點撥者與引導者。因此,在教學中,老師應該充分利用學生主體地位,讓學生敢于展現(xiàn)、表現(xiàn)自我。在老師與學生共同進行教學互動的過程中,陶冶情操,讓音樂知識得到升華。在這種課堂教學中,能夠讓學生積極參與到教學工作中,進而形成良性循環(huán)。例如,在教學《少先隊員采茶歌》這首歌曲時,通過多媒體播放采茶畫面,讓學生根據采茶場景,設置采茶動作,進行表演。這種教學情境,不僅能讓學生主動參與到教學工作中,還能提高教學質量。
音樂實踐作為教學活動的主體,通過引導學生進行各種音樂實踐,能夠形成良好的音樂技能與表現(xiàn)能力。在現(xiàn)代小學音樂教學中,常用的方法是律動,伴隨著音樂進行各種協(xié)調的動作。在這個過程中,它要求從身心訓練學生,不只是讓學生感受音樂,同時也是心靈、肌體感受節(jié)奏旋律起伏、疏密變化的過程。但是在音樂律動教學中,必須從教學目標進行深入的考慮,從而將教學重點始終放在對音樂的表現(xiàn)與感知上。在鼓勵小學生對音樂有正確的反映以及創(chuàng)造性的過程中,準許有相對粗糙的表現(xiàn)。
在音樂教學設計中,必須根據當代小學音樂教學要求以及內容,選用恰當?shù)慕虒W方式,在精心組織的同時,從源頭上保障疏密得當、動靜結合。另外,對于即興演奏,為了充分展現(xiàn)學生創(chuàng)造力度,必須將創(chuàng)造與律動結合起來,不斷培養(yǎng)學生對音樂的表現(xiàn)力與創(chuàng)造力。它的內容包括:根據音樂節(jié)奏、情緒、節(jié)拍,進行有表情的模仿、律動,或者通過音樂游戲,注重樂感培養(yǎng)與動作配合力度。
三、結束語
音樂作為一種優(yōu)美的藝術形式,對培養(yǎng)學生審美情趣以及價值觀、人生觀具有重要作用。因此,在小學音樂教學中,必須從生活的角度激發(fā)學生興趣,讓學生帶著情感學習;通過豐富的教學資源,在激發(fā)學習積極性與主動性的過程中,進一步提高教學效率。
作者:陳娟 單位:吉林省梨樹縣郭家店鎮(zhèn)一小學
第二篇:小學音樂教學水平的提高途徑
一、明確教學目標
首先,教師不但應當明確知識與技能目標,還應當明確過程與方法目標、情感態(tài)度與價值觀目標,在提高學生音樂基礎水平的同時,陶冶學生的情操,提高學生的音樂欣賞能力,促進學生綜合音樂素質的發(fā)展。其次,教師應當緊扣音樂這一主題確立教學目標。音樂是一種藝術,因此,小學音樂教師就應當將音樂藝術滲透進教學目標之中,刺激學生的聽覺感官,引起學生的情感呼應,促進學生的身心健康發(fā)展。最后,教師應當確立能夠體現(xiàn)學生主體地位的教學目標。學生是學習的主體,因此,教師應當確立具有可行性、可操作性和實踐性的教學目標,指導學生充分發(fā)揮主觀能動性,使學生親自參與到音樂實踐中去,優(yōu)化音樂課堂,提高教學效率。
二、優(yōu)化教學設計
教師應當優(yōu)化教學設計,使其更加科學合理、實用有效,從而更好地進行教學活動。首先,教師應當把握歌曲教學的主線,注重聽力訓練,向學生提出問題,讓學生帶著問題聽音樂,培養(yǎng)學生聽音樂的習慣,激發(fā)學生的學習熱情。其次,教師應當結合實際情況進行教學設計。教師應當在教科書的基礎上,根據教學目標和教學任務,拓展教學內容,收集新穎有趣的教學資料,充實音樂課程。同時,由于學生的興趣愛好和音樂學習能力各有不同,教師就應當選擇學生普遍喜愛的音樂,由淺入深、循序漸進地進行教學,注重訓練學生的音樂基礎,使每一位學生都能得到提高和進步。
三、有效進行課堂教學
首先,教師應當設計合理的課堂結構。教師應當將音樂曲式意識融入進教學活動中,將課堂結構與曲式結構結合起來,使學生體會樂曲的節(jié)奏與情感,感受音樂美。其次,教師應當采用參與式教學法。教師應當給學生提供一定的時間和空間,讓學生獨立唱歌、彈奏,使學生充分參與到學習過程中來,提高學生學習動力,豐富學生的音樂實踐經驗,提高學生的音樂成績。最后,教師應當做好新課導入,針對小學生的年齡特點,靈活運用多媒體設備導入課堂,在一節(jié)課的開始就抓住學生注意力,激發(fā)學生學習熱情,成功導入課題,使接下來的教學活動更為順利地展開。
四、采取積極性評價
教師應當注重教學評價,時刻關注學生的學習進度,采用積極性的評價,幫助學生提高音樂水平。教師應當建立完善的評價體系。教師應當聯(lián)系教學目標和學生的實際情況,采取成功教學法,以讓每一個學生都有成功感為評價宗旨,將自評、互評、他評三種評價方式結合起來,針對學生的音樂理論知識、音樂理解水平、音樂表達能力、音樂實踐技能、特殊才能以及課堂表現(xiàn)等方面進行評價。教師應當采取評語與等級評分相結合的制度,肯定學生的學習成果和積極的學習態(tài)度,使學生體會到成功的喜悅感與滿足感,提高學生的學習積極性和主動性,同時,教師應當幫助學生改進自身不足,鼓勵、激勵學生更加努力學習。
五、有效進行課堂提問
首先,教師應當明確提問內容。教師應當抓住課程重難點進行提問,聯(lián)系學生的年齡特征,結合教學內容,提出貼合學生日常生活、符合學生興趣愛好的問題,帶領學生融入問題情境。其次,教師應當選擇恰當?shù)臅r機提出問題。教師應當根據教學設計和課堂進程,選擇恰當?shù)貢r機提出問題,達成提問效果的最優(yōu)化。最后,教師應當有易到難、由簡到繁地提出問題。教師應當圍繞教學內容提出一個中心問題,引導學生帶著這個問題閱讀歌詞、學習樂曲,再提出環(huán)環(huán)相扣的小問題,使學生一步步地解決小問題,進而解出中心問題的答案。
六、總結
總之,小學音樂教師應當采用新穎有趣的教學方法,優(yōu)化課堂導入,激發(fā)學生的學習興趣,使學生積極、主動地進行音樂學習,為學生提供平臺使學生展現(xiàn)個人魅力,拓展學生的音樂思維,充分挖掘學生的音樂潛能,培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)新意識。同時,教師應當準備充足的教學資料,豐富學生的音樂知識,陶冶學生的情操,提高學生的音樂審美水平和音樂鑒賞能力,促進學生的全方位發(fā)展。另外,教師在教學過程中,應當時刻關注學生的反應,及時調整教學手段,課后針對課堂中出現(xiàn)的問題,及時進行反思和總結,積累教學經驗,貫徹“終身學習”這一指導思想,不斷改進教學技能,提高自身教學能力,提高教學水平。
作者:陳玉娟 單位:遼寧省阜蒙縣實驗小學
第三篇:小學音樂游戲化教學
一、游戲化的節(jié)奏訓練
如果能夠通過游戲的形式制造一個讓學生自身感受、想象的音樂環(huán)境,從而將“拍子”的抽象概念進行化解,這將會很大程度提升教學效率。首先,可以讓學生們先分辨出聲音的長短:火車汽笛聲長,汽車喇叭聲短;貓叫聲音長,狗叫聲音短等,使學生對于聲音的長短得到直觀的感性認識。接著,讓學生閉眼聆聽老師發(fā)出的不同節(jié)拍的走步聲和跑步聲,由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來,從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。為了鞏固已學的概念,我把幾段風格各異的兒歌,讓學生按一定節(jié)拍的規(guī)律朗誦出來。這樣加入游戲形式的教學學生不僅感到新鮮、有趣,而且對于相關教學內容也學得透、記得牢。
二、游戲化的音高訓練
音高是小學音樂教學中另一個基本的領域,在培養(yǎng)學生們對于音高有基本的認知時,通常會采用練耳的教學模式。練耳訓練的目的在于培養(yǎng)耳朵聽覺對聲樂和器樂具備良好的識別記憶能力,目的在于培養(yǎng)并發(fā)展學生對音樂的聽辨能力和記憶能力,從而豐富和提高其內在聽覺,加深對樂譜的實際理解和音響效果的想象力。練耳訓練為的是鍛煉學生的基本功,這項訓練也是非常有必要的。然而,常規(guī)模式下展開的練耳訓練對于小學生而言是相對枯燥的,學生們很難接受那種枯燥乏味的訓練模式,那樣的訓練效果往往也不高。在小學音樂教學中,完全可以將練耳訓練借助游戲的形式展開,可以在游戲中來有效鍛煉學生對于音高的辨識,進而培養(yǎng)他們具備更好的音樂素養(yǎng)。在課堂教學中我會將音階比喻為小動物的活動,對于不同音程的音階也會給予他們特定的比喻。例如,小跳音階我會比喻為小兔子蹦蹦跳跳,大跳音階我則比喻為小猴子翻筋斗。這兩個比喻非常形象,很難讓學生們來分辨小跳音階和大跳音階的差異,但是這兩個比喻卻很好化解了這個教學難關。學生在想象小兔子蹦蹦跳跳和小猴子翻筋斗時就很直觀地感受到這兩種音階間的差異,后者明顯會比前者跨度更大,這也是需要學生們明白的小跳音階和大跳音階間的差異。為了鞏固學生們對于知識的掌握程度,我會讓學生們以游戲的形式展開對于教學點的實際應用。我會用鋼琴彈奏出不同的音階,一段音階結束后會讓學生們分辨,這個是“小兔子跳”還是“小猴子翻筋斗”呢?這個方法非常實用,學生們借助這個小游戲能夠很清晰地辨識出不同的音階,音高訓練也潛移默化地展開,過程中學生們的音樂素養(yǎng)也在一點點提升。
三、游戲化的模仿訓練
小學音樂課本中的很多教學內容都是在引導學生對于各種不同的音樂類型展開欣賞,在于借助美好的音樂不斷陶冶學生的情操。很多教學內容中都和大自然有著很直接的聯(lián)系,無論是自然界中存在的各種美好的聲音,還是各種不同動物的歌唱。這些教學內容都能夠在引導學生對于不同的聲音有更好認識的同時,讓學生的基本樂理知識得到積累。在培養(yǎng)學生對于各種不同的聲音有更好感知的過程中,可以借助游戲化的模仿訓練培養(yǎng)學生的音樂感知力。《歡樂谷》這一章的教學重點在于讓學生們關注日常生活中的動畫音樂,加強學生們對音樂節(jié)奏、音色、旋律的感受能力,能與大家分享可愛的卡通人物和好聽的卡通片歌曲。在課堂教學中我會讓學生們借助小鈴、沙球、三角鐵等課堂中常見的音樂器材來模擬他們熟悉而喜愛的動畫音樂。很多學生們對于這個游戲都非常感興趣,很興奮地模仿出各種聲音,手中的樂器起到了很好的輔助作用。模仿到盡興處有些學生會情不自禁地唱起來,還會主動模仿那些自己非常喜愛的動畫人物的講話。很多學生聽了后哈哈大笑,越來越多的學生們參與到游戲中來,課堂氛圍異常活躍,學生們在輕松愉快的游戲中很好地鍛煉了自己的音樂模仿能力。
四、結語
想要讓小學音樂課程的教學游戲化,這可以從很多方面展開。教師可以在節(jié)奏訓練時穿插有趣的游戲,這能夠很好地簡化教學知識點。在進行音高訓練時也可以以游戲的形式展開,這將能夠更好地提升學生對課堂的參與。此外,教師還可以設計各類游戲化的模擬訓練,這將會讓學生們在趣味化的音樂訓練中得到更多收獲。
作者:滕梅單位:江蘇省鹽城市潘黃實驗學校
第四篇:小學音樂律動教學
一、律動在小學音樂課堂中的作用
(一)“律動”教學可以展示學生的表演天賦初級階段學習的學生善于模仿,創(chuàng)造性思維還不成熟。在傳統(tǒng)的小學音樂教學中,一般以開口唱歌為主,這種教學模式一定程度上約束了小學生好動的天性,間接挫傷了小學生喜歡音樂的積極性,不利于培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力。“律動”教學模式,充分將學習的動與靜相結合。在教學基礎上添加符合學生興趣的元素,不僅可以引導學生在體態(tài)律動中提升節(jié)奏感和音樂感,還可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和表演天賦。在“律動”教學中,小學生不用顧忌音樂思維模式,只需聽到音樂即興表演。按照小學生活潑好動的特性,鼓勵學生多表演,當小學生看到他人的表演就會主動對比分析,怎樣做才能更好。這樣的引導式教學,有利于學生表演天賦的開發(fā)。
(二)“律動”教學可以培養(yǎng)學生的思維能力人對音樂的感受源于心靈,尤其是還在憑感覺認知世界的孩子,對音樂的感受更加直接和敏銳。當身體處于律動狀態(tài)下時,學生對音樂的理解能力最強。教師可以在課堂上加強對學生樂感和節(jié)奏感的訓練,引導學生思考如何協(xié)調肢體動作表達對音樂的感受。小學生精力旺盛、活潑好動,教師可以引導學生在不同的音樂下做出不同的動作,以此培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力和分析能力。教師進行適當?shù)墓膭詈涂隙ǎ苷{動學生的積極性。愛因斯坦說:“想象力比知識更重要。想象力推動世界,是知識進化的源泉。”在教師可控制范圍內,讓學生自由發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力,有利于培養(yǎng)學生的思維能力,促進學生健康成長,事半功倍。
二、律動教學在小學音樂課堂上的應用
(一)從簡單的“律動”教學開始對于小學生來說,應該選擇簡單易懂的音樂進行引導教學。音樂教師在選擇音樂時,可以根據歡快的音樂讓學生表達愉悅的感覺,如果是低沉的音樂,就可以讓學生表達不同的音樂感覺,從節(jié)奏簡單的入手,再慢慢使用較復雜的音樂。這樣循序漸進,從簡單到難,可以讓學生更快入門,不會讓學生感覺太難而挫傷學習積極性。
(二)將“律動”教學與音樂課相結合“律動”教學自身具有將抽象的音樂具體化的優(yōu)勢,這對于還處在直觀認識世界階段的小學生而言,更加容易接受。音樂課相對其他學科來說,實踐性和操作性更強。在“律動”教學中,可以將音樂訓練和律動有機結合,只要保障課堂學習活動活而不亂、動中有序、能收能放,就不限制學生的自由發(fā)揮。音樂教師作為引導者,不僅要帶領學生跟上教學節(jié)奏,而且要時刻留意學生的接受能力,及時有效地調整備課進度,提高教學效率。
(三)小學音樂教師在“律動”教學中應注意的事項“律動”教學有自身的優(yōu)勢,但掌握不好度,容易出現(xiàn)以下誤區(qū):首先是主次不分。“律動”教學是一種學習的工具,而不是學習的目的,在實踐過程中,因為課堂氣氛活躍和小學生跳躍性的思維模式,教師容易受到影響,忘記“律動”教學只是對音樂課的輔助作用,而不是音樂課本身。摻雜過多的“律動”教學易喧賓奪主,忽視教學目的,不利于提高教學質量。只有分清主次,把握好“律動”教學的使用規(guī)律,才能真正發(fā)揮其優(yōu)勢,創(chuàng)造良好的學習氛圍。其次是“律動”與舞蹈分不清楚。教師要強調律動不是舞蹈,以免誤導學生。體態(tài)律動的本質是對音樂的反應,而舞蹈是音樂的語言,另一種音樂形式。兩者在本質上是不同的。最后要加強師生互動。新課改雖然要求將課堂的主導權交給學生,但教師要時刻記住自己在課堂上扮演著引導者的角色,要有規(guī)劃、有目的地進行教學活動。應用“律動”教學模式有利于建立平等和諧的師生關系,加強師生、生生互動,營造良好的學習氛圍。
三、總結
綜上所述,“律動”教學的靈活性彌補了傳統(tǒng)音樂教育單一模式的不足,動靜結合的新教學模式更能使小學生體會到音樂的魅力。不僅可以提高教學質量,還可以讓學生從耳朵、身體和心靈等全方面獲得音樂藝術體驗。
作者:王欣 單位:南京市夫子廟小學
第五篇:小學音樂情境教學
一、用生活、故事、錄音再現(xiàn)情境
在歌曲教學中,為了得到更好的教學效果,老師可以為學生創(chuàng)設教學情境,在調動學習主動性的同時,進一步提高教學質量。例如,在教唱《春天在哪里》這首歌曲時,可以先讓學生想象春天的美景,通過多媒體播放春天的景色以及各種聲音。在優(yōu)美的旋律中,學生仿佛看見了鮮艷的花朵、碧綠的油田、自由的小鳥、歡快的蜜蜂,似乎聽到了泉水響叮咚,感受到了清新的青草氣息,進而加深對歌曲內容以及意境的理解。當進行歌曲教唱時,學生就能快速融入歌曲意境,這樣不僅能讓學生學得更加認真,還能提高學習效率,學得更加快速。部分同學,甚至跟隨音樂翩翩起舞,這樣讓課堂氛圍非常活躍,教學質量也能得到保障。
二、用表演與情景激發(fā)學習興趣
在藝術教學中,音樂作為舞蹈的靈魂,表演和音樂具有密切的聯(lián)系,為了展現(xiàn)歌曲內容,可以通過有聲有色的表演,提高教學效果。如《大鹿》這首平淡的音樂,曲調十分簡單,音準卻不容易掌控,如果讓學生直接唱,學生很難學會。對于這種情況,可以先向學生介紹歌曲內容,或者找兩個同學扮演歌曲中的角色,在美妙的旋律開始時進行表演。在這過程中,小兔子會展現(xiàn)出逃命的急切,而大鹿則展現(xiàn)出助人為樂的品行。通過這種游戲教學法,不僅能活躍課堂氛圍,還能讓學生快速掌握歌曲旋律,讓學生更加輕松的學會演唱這首歌曲。從小學生性格特征來看,如果教學內容重復、單一,就很容易讓學生產生厭煩心理,不僅不會提高教學效率,還會出現(xiàn)厭學心理。因此,在教學中,老師應該利用好奇、好新的心理,通過多媒體、音樂動畫以及游戲教學等方法,豐富教學內容,讓學生在美中得到陶冶、啟迪,同時,這也是幫助學生理解的過程。在課堂教學中,通過將色彩與音樂結合起來,在學生視覺、聽覺相互滲透、貫穿、強化、補充的同時,做好鋪墊工作。對于小學生對色彩、形式、形象的敏感度,老師可以利用投影、掛圖、簡筆畫、剪貼等方式對音樂情景進行再現(xiàn)。通過培養(yǎng)學生的思維、觀察、創(chuàng)新、審美能力,充分利用圖畫增添畫面感,讓學生從中感受到音樂的魅力與神奇。
三、用律動展現(xiàn)情景
展現(xiàn)情景作為小學音樂教學的關鍵內容,在這個環(huán)節(jié)中,老師應該主動為學生創(chuàng)設情境,讓學生在愉快、輕松的學習環(huán)境中,將自己的肢體、聲音以及技能展現(xiàn)在歌曲情境中。同時,老師可以利用小學生表現(xiàn)欲強等特點,通過角色扮演等方式,滿足學生愛表現(xiàn)的心理;通過讓學生主動參與到音樂教學中,在分項音樂帶來的快樂的同時,激發(fā)學習潛能,開拓學生思維。例如,在《龜兔賽跑》這首歌曲欣賞時,可以將彩色的龜兔展現(xiàn)在學生面前,要求學生在聽到音樂時指揮龜兔努力的跑,這種教學方法不僅有趣,還能讓學生全身心的投入到音樂中。另外,對于小學生來說,好動是他們的天性。所以在音樂課堂中,老師可以根據教學要求,給學生更多的空間,讓學生跟隨音樂的旋律,展現(xiàn)歌曲情境。這樣不僅能激發(fā)學習興趣,還能更好的表現(xiàn)音樂,讓學生在感受的同時,抒發(fā)心靈。
四、結束語
情境教學法在小學音樂教學中,對提高學習積極性與主動性具有重要作用。因此,在現(xiàn)代教學中,老師應該根據學生心理以及性格特征,盡量將學生精力放在學習中;通過問題、故事、角色、游戲情境,進一步提高教學質量與效率。
作者:黃俠 單位:吉林省梨樹縣郭家店鎮(zhèn)一小學
第六篇:小學音樂教學情境創(chuàng)設
一、創(chuàng)設情真意切的教學情境
音樂欣賞是當前小學音樂教學中的一個重要環(huán)節(jié),也是培養(yǎng)學生音樂感悟能力的有效方式。通常情況下,音樂欣賞皆是指學生在教師的指導下,對音樂作品進行審美感知和審美欣賞的過程。最新頒布的小學《音樂課程標準》指出:教師應加強對學生的音樂欣賞教學,并在教學過程中融入和諧因素,注重真情實感的表達,方能體現(xiàn)音樂教學的時代性。可見進行音樂欣賞教學時,教師應在和諧的氛圍中注重表情達意,方能有效激發(fā)學生興趣,獲得良好教學效果。具體可如下操作:
1.通過感悟音樂作品,激發(fā)學生真情
在蘇教版的小學音樂教材中,音樂欣賞作品都是與每單元的教學緊密聯(lián)系起來的,在讓學生欣賞完音樂作品之后,應給其充分感悟的機會,從而激發(fā)學生的真情實感,調動其對音樂的興趣。例如讓學生欣賞《雪花飛舞》這一音樂作品時,在優(yōu)美的旋律中很多學生都能感悟到潔白的雪花從慢到快,從快到慢的飛舞過程,并在這一過程中產生愉悅之情。而讓人意想不到的是竟然有一位學生將樂曲中一個輕松愉悅的樂段生動地描述為:漫天飛雪的冬天在厚實的積雪上踩雪做游戲的情景,其他的同學都覺得很新鮮,很有道理,皆隨聲附和。看著孩子們懇切的眼神,我知道他們不是亂開玩笑,并沒有糾正學生的想法,而是對他們說:“同學們,雪花是有生命的,你們踩在雪地上,可把他們踩疼了,你看,這些雪花姑娘又從地上飛舞起來了。”通過這個美麗的小童話,學生的真情實感完全釋放出來,情不自禁地律動起來。通過這一事件后,我發(fā)現(xiàn)在我的音樂課堂上,積極發(fā)言的孩子多了,他們都敢于在課堂上表達自己的真情實感,并能在教師的指導下很好地理解各類音樂作品。
2.通過創(chuàng)設童趣意境,引導學生鑒賞
音樂作品在音樂教學中我們常常強調作品的感情,外在的演唱形式,作品的體裁,可是對于年幼的小學生這些都顯得過于抽象,難以深入理解。對此我運用創(chuàng)設童趣意境的方式,將音樂作品的旋律命名為“鬧鬧”這個時尚音樂娃娃的心情反應。上音樂欣賞課時,我會問學生“:今天我們的‘鬧鬧’娃娃心情究竟如何呢?”而很多學生在這種情況下會進入一種童趣式的意境,對上述提問他們會傳達出如此信息:“我們欣賞的音樂作品都是音樂娃娃‘鬧鬧’送給我們的禮物。”而學生抱著這種童趣式的心態(tài)去鑒賞音樂作品,就能徹底擺脫教師的思維羈絆,運用真情實感自主地對音樂作品進行討論、理解,運用科學合理的觀點對音樂作品進行正確歸納,從而增強學習音樂的興趣。
二、創(chuàng)設溫馨創(chuàng)造的教學情境
《新課程標準》強調:音樂本身就是一種具有創(chuàng)造性的活動,因此培養(yǎng)學生在音樂上的創(chuàng)造能力應是音樂教學永不過時的主旋律。可見在音樂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性是體現(xiàn)音樂教學時代性的主要標志。在小學音樂教學的創(chuàng)造活動中,可分為即興與非即興兩類。而前者主要體現(xiàn)了學生的在音樂方面的創(chuàng)造潛能,后者則體現(xiàn)了學生在模仿前提下的創(chuàng)造意識。而要培養(yǎng)學生的這種創(chuàng)造能力,具體可從以下兩方面著手:音樂是具有較強感染力的藝術形式,是人們精神生活的重要組成部分,因此在音樂教學中我們應給學生創(chuàng)設一個溫馨愉悅的情境,讓其全身心的放松,唯有在放松的狀態(tài)下才能激發(fā)學生在音樂上的創(chuàng)造能力。譬如在教學《鴨子嘎嘎嘎》這一音樂游戲時,可指導學生模仿鴨妹妹、鴨哥哥、鴨媽媽的叫聲,讓其充分體驗“八分音符”與“四分音符”的節(jié)奏,然后再請一些學生對全班同學的模仿進行仔細的辨別,并在講臺上分別扮演鴨妹妹、鴨哥哥、鴨媽媽,模仿它們的叫聲。如此一來則能創(chuàng)設溫馨愉悅的教學情境,讓所有同學樂開懷。最后在這一輕松的氛圍中可繼續(xù)引導學生創(chuàng)造性地模擬鴨奶奶、鴨爸爸、鴨爺爺?shù)慕新暎谶@種愉悅的氛圍中學生能表現(xiàn)出很高的創(chuàng)作欲望,并能形象生動地創(chuàng)造出各種叫聲。
三、總結
音樂面前人人平等,因此音樂教學應注重教學過程的和諧與民主,這不但是音樂教育發(fā)展的必然趨勢,更能激發(fā)學生對音樂的興趣,培養(yǎng)其音樂素養(yǎng)和民主素養(yǎng),最終讓學生成為具有獨特音樂素質的新時代公民。
作者:萬麗娟 單位:江蘇省興化市楚水小學
第七篇:小學音樂多元文化教學
1、多元文化視角下的小學音樂教學存在的問題
作為老師,應該明確教學目的,清楚應該教什么,學校也應注重教師培訓,教師可以為教學活動描述一個預期的目的。如果目標不明確,可能導致被動教學。作者發(fā)現(xiàn)在教學過程中,很多音樂課堂上,沒有以音樂教學為主線,或在其他學科教學過程中也并沒有真正的與音樂內容密切相關,由于缺乏明確的教學目的而導致了音樂過程缺失和藝術偏差。以歌唱課為例,課程中雖然結合了許多學科的知識,但最終沒能讓學生唱出口;還有一些課程,音樂班學生雖然積極參與,但未能享受音樂的核心,等等。從這個角度講,音樂教學只是讓學生了解到了音樂知識,但沒有真正實現(xiàn)學生學習音樂文化的目的。
2、多元文化在小學音樂教學中的滲透探析
2.1在情感體驗中滲透多元文化
眾所周知,音樂不僅是文化的重要組成,也是文化的重要體現(xiàn),因此對音樂的情感體驗學習是非常重要的。我們可以通過對多元文化的情感體驗,幫助學生獲得音樂知識的同時,陶冶情操,完善人格,提升綜合素質。如在學習《祖國,祖國我們愛你》一節(jié)時,應在培養(yǎng)學生的音樂感知能力的同時,激發(fā)其對祖國的熱愛。我動員學生在學習的時候,為自己的歌曲收集相關數(shù)據,如背景、作曲家、音樂主題等進行課堂交流,學生完成材料大大超出我的想象。課堂上,一些學生展示文化內涵豐富的文本信息,有的學生借助光盤呈現(xiàn)了《娃哈哈》、《我愛北京天安門》、《中華人民共和國國歌》等相關歌曲,還有些學生用他們熟知的樂器呈現(xiàn)了精彩的歌曲內容等等。簡潔的總結后,我通過展示祖國壯麗的景觀形象為切入點,配合使用不同的樂器,鋼琴、長笛等分別演奏了一些歌曲,加深了學生的民族自豪感。通過跟著課件等學習了歌詞、旋律等整首歌之后,我鼓勵學生展開豐富的想象力,編歌詞,用于表達自己的愛國主義。簡而言之,在這節(jié)課學習過程中,學生通過獨立收集資料,吸收和轉換學習到的音樂知識,獲得了豐富的多元文化和情感體驗。
2.2教學方法的多元化
因為音樂本身的特點很廣泛,而且人們愿意接受音樂,所以音樂教育的教學方式就需要多元化發(fā)展。音樂教師在教授音樂知識時,要結合音樂的文化氛圍,同時還要融合當?shù)氐奈璧肝幕@就需要老師有很豐富的知識。隨著時代的發(fā)展,形成了各種各樣的音樂形式,這就需要我們對于不同的音樂,要用不同的方式來享受。我們要理解不同音樂的文化背景,通過研究各種音樂的背景,我們可以更深刻的理解音樂。作為一名教師,也可以更好地對學生傳授音樂知識,讓學生更好地理解音樂。
2.3在課堂活動中滲透多元文化
課堂活動是小學音樂教學內容的重要組成部分,對于培養(yǎng)學生的音樂感知、理解、表達和創(chuàng)造能力具有重要的支撐作用。因此我們可以巧妙的將多元文化滲透進課堂活動,在促進學生音樂素養(yǎng)提升的過程中更好地理解文化的多樣性。
3、總結
總之,在小學教育階段,音樂教育是必不可少的一門課程。它可以提高學生的審美能力。我們國家的未來發(fā)展必然會需要不同的人才。發(fā)展小學音樂教育,為學生的長遠發(fā)展提供了基礎,也為學生綜合素質的提升創(chuàng)造了條件。因此,在編排課程內容過程中,我們應根據當前學生的實際情況和未來發(fā)展趨勢,編排學習內容,整合教學資源,擴大教師教育的范圍,才是促進小學音樂教發(fā)展的有效途徑。
作者:戴媛媛 單位:西安高新國際學校
第八篇:小學音樂教學思考
一、營造自由活動的空間,給學生創(chuàng)造機會
第一、語言情境化激發(fā)學生強烈的音樂表現(xiàn)欲和創(chuàng)造欲。要上好音樂課,教師除了要有美的文學語言,還應有恰到好處的形體語言,即在教學過程中要有適當?shù)闹w動作以及豐富的眼神、口型和面部表情。情境化教學有助于將抽象問題形象化。例如,在《漁夫的故事》一課的教學中,筆者嘗試以“營造情境———感受體驗———啟發(fā)想象”三個環(huán)節(jié)開展教學。首先,課前利用課件引入故事情境。通過播放海浪聲來營造大海的情景,之后組織學生抖動手中藍色的絲綢表現(xiàn)壯闊的大海。其次,在感受體驗環(huán)節(jié),讓學生仔細聽漁夫妻子的歌唱內容,讓學生聯(lián)想,之后學生看著曲線譜,最后,在啟發(fā)想象環(huán)節(jié),在學生再現(xiàn)場景的基礎上,讓學生談自己的感受和收獲。
第二、示范性歌唱,激發(fā)學生的歌唱興趣。示范歌唱可以豐富學生的情感,對學生情感、態(tài)度和價值觀的養(yǎng)成有幫助,所以,在課堂教學中筆者選用優(yōu)美動聽的且富有音樂表現(xiàn)力的歌曲演唱給學生聽,激發(fā)學生歌唱的熱情。每周音樂課,學生總是用渴望的眼光,期待老師為他們演唱,教師演唱時,學生們聽得津津有味。
二、合唱教學,激發(fā)學生的創(chuàng)造能力
《音樂課程標準》指出:“要重視加強合唱教學,使學生感受多聲部音樂中的表現(xiàn)力,培養(yǎng)群體意識及協(xié)調合作能力,使他們在歌唱表現(xiàn)中享受到美的愉悅,受到美的熏陶”。《美麗的夏牧場》是一首節(jié)奏感很強的新疆歌曲,青青的牧場、皚皚的雪山、雪白的氈房、肥壯的牛羊……,學生在歌聲中不僅感受到了夏牧場美麗的景色,也感受到了哈薩克牧民的幸福生活的節(jié)奏。因此,在教這首歌曲的教學中,充分關注學生的個體差異,通過畫面和舞蹈激發(fā)學生感受草原、贊美草原,用優(yōu)美的歌聲調動學生歌唱的積極性。在歌曲教學中,筆者嘗試用合唱創(chuàng)編教學豐富歌曲的意境。在分聲部唱歌時,用襯詞和襯音模來仿歌曲的情境,或用聲音為歌曲的旋律伴唱,是最簡單的二聲部訓練方式。為了激發(fā)學生的創(chuàng)作欲望,筆者嘗試用舞蹈和節(jié)奏來引導學生進行創(chuàng)作,因學生的音樂素養(yǎng)存在著差異,將學生分為兩組,通過天山美景和舞蹈圖片結合,讓學生有視覺上的美感,根據歌曲旋律的特點,引導部分擅長跳舞的學生站在山坡上跳舞;部分節(jié)奏感較強學生的站在山坡下,以拍手的形式創(chuàng)編二聲部。通過這樣的教學形式不僅可以提高學生學習音樂的興趣,同時也能活躍課堂氣氛,為學生的自主學習創(chuàng)造機會,而且也能拓展學生思維,以及學生的合作能力。
三、注重學生個性差異,挖掘學生的音樂潛能
學生的音樂能力存在一定的差異性,而音樂教育應面向全體學生,在注重個體差異的同時,讓每一名學生的音樂潛能都得到發(fā)展。每名學生都有其獨特之處,針對學生的個性特點,筆者嘗試讓學生參與到情境劇中,在背景音樂的映襯下,學生深情地朗誦著臺詞,通過這種方式旨在鍛煉學生對藝術美的感知,使學生各方面有了更全面的發(fā)展。例如,《花蛤蟆》一課歌曲詼諧幽默,風格獨特,節(jié)奏感強烈,具有舞蹈性,頗受學生歡迎。引導學生“這么美的荷花池,到夏天的時候會有很多青蛙蛤蟆與荷花作伴并唱歌,你們能用青蛙的叫聲來營造荷塘歡歌的景象嗎?”,并根據學生的特點,將學生分為幾組,有的組用青蛙不同的叫聲營造美麗的夏夜,有的組用可愛的舞蹈動作模仿蹦蹦跳跳的小青蛙,有的組畫出五顏六色的荷葉,綠色的荷葉襯著美麗的荷花,碧綠的湖水,簡直妙極了!再加上美妙的童聲,創(chuàng)設了天籟般意境。用學生不同的方式進行學習,每個人都能根據自己的能力發(fā)揮自己的作用,享受音樂的樂趣,發(fā)揮自己的創(chuàng)造才能,盡情表達自己的感受和想法。
四、總結
有人說,最上乘的教學方法是“隨風潛入夜,潤物細無聲”。簡單的模仿,很可能是邯鄲學步,而著力提高自身綜合素質,創(chuàng)造性的生成教學策略,才能符合時代的發(fā)展。只要音樂教師能準確把握教學目標,優(yōu)化教學方式,在教學中充分調動學生積極性,提高學生學習興趣,就能有效地促進學生知識能力的發(fā)展。
作者:王自娟 單位:銀川市西夏區(qū)第六小學
第九篇:小學音樂教學措施
一、小學音樂教育存在的問題
音樂與生活緊密相連,因此生活中包含著大量的音樂資源,然而就目前情況來看,小學音樂教育中并沒有廣泛的應用音樂資源,音樂教學資源單一,缺少適用性,大部分音樂教師將音樂教學資源局限在課本、參考書、教學光碟上,教師出教科書外的音樂資源和音樂知識儲備并不充足。并且大部分小學的音樂教學設施不健全,沒有專業(yè)的音樂教室,許多音樂教學中常用的樂器也比較缺乏,造成小學音樂教學課堂質量不高,起不到事倍功半的效果。
二、促進小學音樂教育有效教學的方法
1.轉變教學方式,提高校學生主動學習興趣
傳統(tǒng)的音樂教學以教師主講為主,學生在整個音樂學習過程中主要扮演的是參與者的身份,對于音樂的學習興趣并不是很高。因此教師要轉變傳統(tǒng)的教學方式,凸顯學生的主體地位,引導學生進行音樂探索和學習,激發(fā)學生主動學習的熱情,提高音樂教學的有效性。例如在《大樹媽媽》音樂教學中,可以讓學生對歌曲的音樂素材進行收集,對教學內容進行設定,在課上教師讓同學進行歌曲內容和中心含義的講解,引導學生對音樂思想進行欣賞,提高學生的音樂學習興趣。然后對歌曲進行教學的過程中,讓學生對歌曲的曲調先進行掌握,再根據教師的指導改正錯誤曲調,使學生投入到音樂學習當中。
2.在音樂教學中設定情境,讓學生充分融入其中
音樂教學中要想實現(xiàn)學生對音樂教學內容的充分了解,提高學生的音樂鑒賞能力,就要設定一定的音樂教學情境。情境教學法在課程教學中得到廣泛應用,要從音樂作品的欣賞角度進行情境的設置,創(chuàng)造音樂作品的物質情境或者是人文情境,使學生融入其中,提高音樂教學的有效性。例如在《四季童趣》的音樂教學中,教師要可以利用多媒體設備,對音樂內容中的情境通過flash的形式表現(xiàn)出來,讓學生對音樂內容產生直觀的感受,同時讓學生對自己四季的童趣進行描述,形成良好的互動,調動學生的熱情,使學生融入到學習的氛圍當中,提高音樂教學的有效性。
3.豐富學校音樂教學資源
小學音樂課時數(shù)較少,學生接觸音樂的時間并不多,因此導致小學音樂的有效教學受到影響,如何利用有限的時間提高小學音樂教學的有效性成為小學的重點研究內容。因此,學校要加強學校音樂教學設施建設,根據自身實際情況建設音樂教室以及對教學中應用到的樂器進行添置。同時要對音樂資源進行有效開發(fā),形成具有本校特色的音樂教學模式,營造良好的音樂教學氛圍,提高音樂教學的有效性。例如在《天下的媽媽都是一樣的》的音樂教學中,教師可以將“母親”設定為音樂主題,讓學生搜集此首歌曲以外的關于歌頌母親的歌曲,并在課上進行交流,豐富學生的音樂資源,并讓同學對歌曲進行演繹,明確自己的歌曲與課本歌曲的不同之處,提高學生的音樂鑒賞能力,促進有效性教學的實現(xiàn)。
三、結語
小學音樂的有效性教學已經成為音樂教學的重要目標,對于教師突破傳統(tǒng)的教學模式,學校對音樂教學課程進行改革以及培養(yǎng)小學生音樂素養(yǎng)和實現(xiàn)其全面發(fā)展具有現(xiàn)實意義。目前,小學音樂有效性教學依然存在很多問題需要解決,只有將其落到實處,才能夠不斷提高小學音樂教學的有效性。
作者:蘇暢 單位:常州市鐘樓實驗小學
第十篇:小學音樂奧爾夫教學法
一、利用簡單的游戲來激發(fā)學生的興趣
在經濟水平比較落后的農村學校,沒有鋼琴、奧爾夫樂器、多媒體等這些先進的教學設備,但我們可以充分發(fā)揮我們的想象力,用我們身邊的生活用品來制作一些簡單的樂器和編一些小游戲,以此來活躍我們的音樂課堂氣氛。在以往的教學活動中,都是以教師為中心,教材為中心,整節(jié)課下來只有教師一個人在說唱,師生之間沒有交流、沒有互動,課堂上死氣沉沉,使學生失去了想象和創(chuàng)造的空間。而奧爾夫教學法恰好改變了這種傳統(tǒng)的教學方法,它注重培養(yǎng)學生的人格,能夠使學生從游戲中、玩耍中學習音樂,并且能夠讓學生親身去體驗和感知音樂。奧爾夫音樂教育擁有一種新的理念、新的思想,它所強調的是創(chuàng)造性、即興性和靈活性的發(fā)揮,所注重的是人對音樂最基本的感受、體驗,讓人們覺得學習音樂是一種享受、是一種樂趣。這種感受和體驗不是通過學習外在的知識和進行充分的技能訓練能夠得到的,而是需要人們親自參與其中,擁有輕松愉快的心情體會其中的樂趣,在沒有壓力沒有負擔的情況下學習和掌握原本性的音樂,這恰恰是現(xiàn)如今小學音樂課堂所需要的,也就是說奧爾夫音樂教育是最適合人的啟蒙教育。首先要讓學生學會“怎樣做”,然后再解釋“為什么”。例如在給學生講解樂理知識中的節(jié)奏型時,不要按照傳統(tǒng)的教學方式,把每一種節(jié)奏型寫在黑板上直接告訴他們怎么打節(jié)拍,那樣學生看到那么多的五線譜像蝌蚪一樣,可能一下子就懵了。我們可以通過文字游戲來學習,例如,在上課之前首先讓學生充分發(fā)揮想象力思考出幾個自己曾經去過的地名是3個字的旅游景點,學生們會非常積極地思考回答問題,使得課堂氣氛十分活躍,然后教師再根據學生想出來的3個字,利用讀的不同時值來告訴同學們哪種是前八分音符后十六音符的節(jié)奏型,哪種是前十六分音符后八分音符的節(jié)奏型以及切分音。這樣的游戲活動教學,不僅調動了學生的積極性、激發(fā)了學生的興趣、培養(yǎng)了學生的想象力和反應能力、又讓學生在享受快樂的同時掌握了知識。
二、利用聲勢法來活躍音樂課堂氣氛
奧爾夫曾說:“音樂始自人自身,教學也正如此。”一切首先要自己去做,只有在做的過程中才能有所體驗和感受。聲勢教學法正是如此,它把身體當作一種樂器,通過拍打身體的不同位置發(fā)出不同的聲響,可以用來給歌曲、詩歌和童謠等伴奏。對農村經濟貧困的學校來說,這是一種非常合適的教學工具,不用再為花錢買樂器的事情發(fā)愁了,給學校節(jié)省了一筆很大的開銷。它也是人類宣泄、表達自身情感最原始、最直接的方式。運用聲勢訓練不僅可以培養(yǎng)學生的節(jié)奏感、身體協(xié)調能力、反應能力,還可以增強學生的記憶能力、聽辨能力和創(chuàng)造能力,是入門學習音樂基礎知識非常好的訓練方法之一。如果在死氣沉沉的課堂上,選一些簡單的聲勢訓練,學生們會覺得特別新穎很感興趣,課堂氣氛一下子就會活躍起來。如:在進行雙聲部以上的節(jié)奏訓練時,就可以通過聲勢教學。從簡易雙聲部節(jié)奏開始,左手拍速度,右手拍節(jié)奏型,雙手配合,鍛煉兩個手的協(xié)調能力。等熟練之后在此基礎上,再逐漸增加節(jié)奏型的難度,加入拍手、跺腳、捻指。并讓學生充分發(fā)揮他們想象的空間,自己創(chuàng)編一些簡單的節(jié)奏型。通過這種聲勢教學,學生不再是單純枯燥地記憶某個節(jié)奏型,而是通過自身的體驗參與其中獲得知識。這正符合了奧爾夫教學法的宗旨:“在音樂教學中音樂只是手段,教育才是目的。”
三、利用鄉(xiāng)村有限的資源學習音樂
農村的小學有著很豐富的資源,綠油油的草地、寬闊的操場是孩子們的歡樂之源。教師可以利用他們在柔軟的草地上摸爬滾打,玩捉迷藏、丟手絹、放風箏等這些游戲的同時來學唱《找朋友》、《丟手絹》、《放風箏》這些歌曲,讓孩子們邊玩邊唱,寓教于樂,起到事半功倍的效果。另外,農村的孩子或許買不起高檔的鋼琴、薩克斯、揚琴等這些高檔的西洋樂器,但他們可以發(fā)揮自己的想象力,尋找可以用來制作奧爾夫樂器的材料。例如:我們可以用廢棄的礦泉水瓶裝上小石子或沙子制作成沙錘、用柳枝皮模仿吹小喇叭的聲音、用不同大小的杯子裝滿不同的水敲擊變成一首優(yōu)美的歌曲等,這些活動不僅可以讓孩子們動手親自制作,鍛煉孩子們的動手操作能力,還可以讓孩子們組織成一個小樂團,享受音樂帶來的快樂。
四、增強農村小學的本土化建設
從奧爾夫編著的學校音樂教程中可以看出其中音樂教學活動的內容大多數(shù)是采用家鄉(xiāng)的方言、童謠、諺語、民歌和舞蹈作為基本教材,奧爾夫教學法強調本土化,奧爾夫的教育思想能與當?shù)氐奈幕昝赖亟Y合,這也是奧爾夫教學法在世界影響很大的重要原因之一,另外在進行奧爾夫教學的同時使兒童對本地區(qū)的文化也能得到一定的了解。在我國很多地區(qū)有大量的童謠、兒歌、諺語、地方民歌和舞蹈,有的用方言演唱,具有濃厚的地方風味,這將也是一筆很大的文化遺產。再加上中國語言象聲詞的韻律節(jié)奏模仿和這些童謠、兒歌等都是一些簡單、短小的作品,旋律優(yōu)美,歌詞朗朗上口,易于傳教。如:幼兒模仿鞭炮聲劈哩啪啦、馬蹄聲咚噠咚噠、小狗叫聲汪汪汪等象聲詞進行節(jié)奏韻律模仿來學習十六分音符、八分音符、三連音等,兒歌有《小白船》、《小老鼠上燈臺》、《數(shù)鴨子》、《小白兔》、《小小的船》等,這些兒歌有的是地方語言的童謠,有的是朗朗上口、非常押韻的兒歌,都是小學生易于理解并容易掌握的內容。農村地區(qū)的老師還可以搜集一些結合本地區(qū)的風土人情與地方特色的歌曲,或是教師自己創(chuàng)編一些簡單的歌謠來教授,這不僅利于兒童接受還為教學活動的實施節(jié)省了大量的前期準備工作,更對民族音樂的推廣起到了積極的作用。
五、總結
總之,奧爾夫教學理念讓學生能夠從音樂中享受到樂趣,也對他們學習音樂打下了良好的基礎。在面對新課改的今天,在農村小學音樂教學中引入奧爾夫教學法是十分適用的。它能將教材內容與游戲相結合進行教學,并將教學內容進行分解,降低難度,使學生在興趣濃厚的游戲中邊玩邊學。這樣不僅僅讓學生學會了知識,同時也培養(yǎng)了學生的審美能力,提高了運用音樂藝術形式進行文化交流的能力,發(fā)展了學生的想象力、創(chuàng)造性等綜合素質。作為音樂教育的研究生,我們可以根據自己所學的專業(yè)知識結合實際情況,運用奧爾夫的教學理念和方法解決音樂教學中存在的問題,不斷地改進教學策略和方法,使我們農村小學的音樂課堂煥發(fā)蓬勃的生命力,讓學生真正地走進音樂世界!
作者:彭河銀 單位:信陽師范學院