一、時代背景

（一）數字化技術

由于時代技術及傳播手段等方面因素的限制，工業時代的標志設計遵循理性主義指導，提倡功能主義的設計原則，表現為以抽象簡約的幾何造型為基礎，強調點、線、面、體的概括組合。20世紀20年代，包豪斯及其他學派以基礎的幾何元素來分析設計形態，他們的目標在于創造一種普世性的設計語言表達設計形態，但他們認為設計不可能被簡化為功能或者是某種技術種類。隨著信息化時代的發展，第一臺計算機的面世，網絡、數碼技術的日趨成熟，我們的生活方式及思維觀念均已經發生了巨大變革。廣義上的數字化，是指計算機領域的數字技術向人類生活各個領域全面推進的過程。伴隨著數字技術在設計領域中的應用，設計的形式與內涵均已發生變化。“數字化藝術設計不僅以數字化設備為工具，也以數字化設備為傳播和展示的媒介，以數字化應用為目的。”我們可以利用數字化手段，制作多層的分析圖像，對復雜體系進行過濾、篩選、分析、整合、覆蓋，將設計處理成系統的綜合表達。

各種數碼軟件也為設計師提供了便捷的存儲方式及信息攫取方式，增強了空間及平面表達的視覺效果；互聯網等傳播媒介的普及，打破了傳統物質媒介的局限及制作工藝的瓶頸，為信息傳達提供了交互式的媒介體驗。與此同時，不容忽視的是數字化技術實質上是以數字或者參數轉換為視覺形態，它畢竟是一種工具性存在。以photoshop為例，它就是一種集成了色彩、尺寸、材質等多種因素的系統工具。Indesign及QuarkXPress也只是作為一種軟件工具來控制引導圖像。與傳統的物質媒介相比，數字化技術充當的是使藝術表達形式得以顯現的技術性媒介存在。例如AaeinKoblin作為一名平面設計師更加關注數據的可視化研究，從跟蹤航空公司的航班線路到手機數據的景觀圖，再到強尼•卡什的涂鴉而制成的短片，他的作品一直在探索數字化技術的人性化及其帶來的嶄新的設計形態。

（二）數字化媒介

媒介只是承載信息傳達的載體，從遠古的語言媒介到圖紙媒介，物質媒介載體已經逐漸被虛擬的數字媒介載體所取代。數字媒介使人們可以通過更多的感知方式接收信息，為現代標志設計提供了多種表達的可能。現代媒介是對人體感觀的延伸，麥克•盧安認為：“所有媒介都是人體的延伸——精神的或身體的。”數字化媒介是一種相對全面的設計表達系統，其中不僅包括四維的時空“維度”，同時可以使各種動態信息的傳播形式有機融合（如視、聽、觸、嗅、味等人體感官功能等），形成邏輯連貫、相互兼容互通的綜感集合體，通過聲效、圖像、動畫等多種運行模式表現有機的、集成的體驗過程。這在很大程度上提高了設計的自由度與表現性，產生了復合信息時代特征的獨特設計語言。傳統設計中，信息遵從單項的傳播方式促使受眾被動地接受，但是現代信息媒介背景下，標志設計已經不再囿于單一的視覺傳達，而是通過多種媒介的虛擬現實介入，受眾主動參與信息的傳播，這是一種雙向的流通過程，增強了設計的時間性與互動性的功能。總之，數字化技術及媒介為信息傳播提供了便捷的技術支持及媒介載體，擺脫了傳統設計理念及設計方法的束縛，衍生出許多新的設計表達語言，形成了系統化、動態化、體驗性的時代特征。伴隨著新技術而產生的媒介變化，勢必導致新的設計方法與思維理念的變革，同時產生以技術為基礎的新的設計形態。蘇珊•朗格認為：“技術是創造表現形式的手段，創造感覺符號的手段。”數字化技術使現代標志實現了從簡單的幾何形到復雜隨機形的演變，而數字化媒介則是體現設計思維的載體，更為現代標志設計提供了多樣性表達的可能。

二、思維方式

在信息化社會的今天，數字化技術媒介從根本上對原有的思維方式產生了顛覆性的變革。帕特里西尼•皮克西尼尼曾經說過：“媒介是次要的，思想才是第一位的。媒介僅僅幫助我們表達自己的觀念。”數字化設計本身并不是技術問題，重要的是其背后蘊涵的人類思維觀念的變化。成就未來設計的不是技術，而是它在我們的文化生活中如何應用。“設計就像科學一樣，是一種觀看世界的方式，然后在其中構建。”對于現代數字化設計的研究，追其根源是我們如何認識設計以及在設計過程中主體的思維方式。思維方式是一個有著復雜層次結構的系統，而不是人腦主觀生成的產物。它是思維主體對思維客體的反映；反映作為思維主體和思維客體的相互作用過程，即觀念的加工制作過程，思維方式就是這樣一種主體對客體（信息）觀念的加工制作方式。列維•布留爾在《原始思維》中說：“具有自己的制度和風俗的一定類型的社會，也必然具有自己的思維樣式。不同的思維樣式將與不同的社會類型相符合。”

思維方式作為歷史發展的產物，與時代科技發展水平相適應，每一次科技文明的新發展都伴隨著產生新的社會思維方式。我們正處于“數字化生存”的時代，隨著計算機、人工智能技術的發展，人類的思維方式勢必被重新論證。現代思維方式從工業社會以延伸人類感觀為主的對象性的機械化思維方式，轉向信息社會以科技手段為基礎延伸人類綜合體驗的開放式系統思維。1937年，L.V.貝塔朗菲（L.Von.Bertalanffy）提出一般系統論思想，工業社會被動的線性思維完全被互動、交叉的系統思維所取代。無論技術的先進程度發展到何種程度，設計師的思維方式具有獨立性的存在價值。現代設計思維已經突破了傳統的形象思維的束縛，掙脫了專業領域的枷鎖與學科間的藩籬，運用系統的思維方式應對大工業生產背景下的系統交叉，完成了從二維到多維的轉變，超越了傳統設計的思維模式與設計角度，賦予設計以新的審美體驗。

三、設計方法論

設計過去往往被冠以一些不必要的原則，而時代語境在科技發展背景下瞬息萬變，設計師真正應該掌握的核心是設計方法的創新，并由此衍生出設計的多元化發展趨勢，而非形式上的摹寫。實際上，設計并不是一個動詞，而是一種探求方法的實踐過程。設計方法并非是對于設計所解決問題的最優求解方式，但是對于設計方法的科學化追求乃是現代設計未來的發展趨勢。蘇聯大百科全書對“方法”的定義是：“從實踐上或理論上把握現實，為解決具體問題而采用的手段或操作的總合。”設計方法論的研究涉及對于本體論的研究，包括對設計者思維及設計工具的研究，同時涉及如何搭建合理的設計體系以及對于設計問題的解決程度研究。二戰后，世界掀起了科技設計的浪潮，在系統分析和系統理論的影響下產生設計方法運動，并以此建立了一套系統的設計方法。烏爾姆設計學院的客座教授布魯斯•阿舍爾（Archer.L.Bruce）作為德國設計方法運動的重要代表人物，在基于對系統論研究的基礎上，力圖發展一種理性的設計方法，進而提出了系統設計思維理論。這種分析問題的系統思維，直接影響到設計方法及其綜合，以及驗證設計方案的選擇。隨著系統論、控制論、信息論的出現以及電子計算機的普遍應用，傳統靜態、手工、經驗式的設計方法逐漸發展成集動態化、科學化、工具化于一體，重視整體性、交叉性、數學化和抽象化的現代設計方法。這是一種系統設計觀，也是一種設計方法論，它擺脫了傳統設計對個人主觀隨意性的依靠，轉而以科學的方法和工具，強調從整體的變化中探求秩序，將現代設計推向多元化、系統化、動態化的體驗表達。

四、發展趨勢

（一）科學系統性

伴隨著設計思維的變化，設計媒介的創新，技術手段的發展，動態、混合、多元化的標志設計發展趨勢已然出現，并且已經發展成為蘊含多種意義存在的綜合體。在系統思維理念與方法的指導下，現代標志設計呈現出科學性與技術性的完美統一，視覺形態上則表現出系統的多樣性存在。在形態組合的部分之間存在著共同的結構形式和內在規律，是一種“道通為一”的“異質同構”關系。這種系統的多樣性體現了標志單體的特殊性與其整體性之間的內在關聯。斯蒂芬•施德明（StefanSagmeister）公司為種子媒體集團（SeedMediaGroup）所設計的標志就是以一種系統的思維理念，在科學與文化之間謀求平衡，設計師也在努力尋找一種開放的設計方法以容納設計思維。該標志以葉序為基礎衍生而來，其螺旋形的弧度展現了一種動態的旋轉。施德明說：“通過葉序我們以一種科學的視角觀看世界，由此得來一個變色龍般的識別系統，它可以隨著媒介的變化而變換形式。”我們通過分析斐波那契序列發現，其實每個松果的種子都以標志中的序列關系存在，呈現出8個順時針方向切斷和13個逆時針方向分割的螺旋弧度。8：13恰好是1：1.625，也就是與黃金分割曲線相接近。這個黃金分割的近似值才使設計得以多樣性的產生，從而形成一個系統存在，同時序列本身就是一種生命形態的再生過程，是思維的系統化與科學化的完美結合。標志中每個小種子的顏色都會隨著周圍環境的變化而變化，例如在名片設計中，每顆種子就會呈現為類似名片所有者頭像的顏色，在信頭中則采用熒光色油墨以別于周圍環境。施德明設計的葡萄牙波爾圖音樂廳CasaDaMusica標志也會隨著引用體系的不同、媒介的不同而發生形態上的變化。LandorAssociation公司網站的標志設計也不再以固定不變的視覺呈現，而以一種異質同構的變化關系拓展和深化標志本身的內涵與外延。該公司為墨爾本設計的城市標志也是在這種思維理念指導下的產物，在思維系統化的同時呈現出系統多元化的視覺形態。

（二）動態多樣性

傳統概念中的標志設計是固定的，并在一定時期內為了維護視覺形態而保持不變。單一的視覺形態雖然具有相對的穩定性，但也容易產生審美疲勞的厭倦情緒。現代標志設計打破了傳統標志設計的靜態、單一性、恒常的特性，而逐漸演化成運動、多元的生命形態，并且增加了一個時間維度存在，其有機性遠遠超出早期的幾何性。所謂“動態”其實質是一種由“靜觀”到體驗的參與過程。動態性并非是無規則的，而是運動、變化、有秩序的信息要素以一個基礎形態為變化母體，進行形、色等要素間構成關系的變化。隨著視頻、網頁、多媒體及LED使用的日益普遍，為動態標志的實現提供了技術媒介。動態化標志設計在準確傳播信息的基礎上，滿足多方面的形式美法則，增強了標志的識別性與趣味性。在海量信息化社會中，現代標志設計的動態性更容易將被動的接受轉為主動吸引的能動過程。由于觀者對動態形象的主動關注，有效地增強了信息傳達的功用，縮短了大眾對信息編碼與解碼的時間，同時提高了信息存留的持久性。實際上是為用戶提供了超越視覺形態與時空限制，綜合多種感官形態的體驗性互動過程。NeueDesignStudio（諾伊設計工作室）為Nordkyn設計的視覺形象，就是以科學的實際為依據，動態的形式語言成功地詮釋了現代標志的新概念。Nordkyn位于挪威的最北端，也是歐洲大陸的最北角，氣候異常寒冷。Neue以設計遵從自然的原則，設計原型取材于原始的雪花晶體結構，綜合考量多方面因素，根據挪威氣象局所提供的數據，設計了一個可依風向及溫度變化而動的活標志。

（三）綜合體驗性

后現代主義設計思潮影響下的現代標志設計，更多地關注于設計的人性化、動態性、體驗性及其復雜的模糊性表達。數字化技術及媒介則恰好為我們提供了感官參與解碼的可能。2000年科維爾工作室（QwerStudio）為漢諾威世博會所做的標志設計就涵蓋了人的全部感官體驗，以動感、模糊、不確定的形式語言，配合著機器人發出的“EXPO2000”的聲音，無論從技術手段還是從設計觀念上，都是現代標志設計史上的里程碑。標志強調動態造型的同一性與能量守恒的系統性，根據場合的變化，在整體識別性不變的情況下，以多樣化的運動形式與色彩呈現出一種有機生命的形態，提供給觀者更多的自由發揮空間，達到主客間互通的關聯。這是一種人機互動，現實與虛擬的交互，參與者與設計者的溝通，從一種“視覺譯碼”轉換成一種“精神譯碼”。設計者以一種非線性的敘述邏輯給觀者更廣闊的思考空間，形成一種互通的體驗性關聯，從而實現信息的衍生過程。體驗性已經上升為新時代的焦點，標志設計也表現出對客戶心理的滿足，提供給客戶難忘的體驗，從而實現對產品的增值服務。

數字化標志設計的過程實質上是整合形象感知方式的過程，通過數字化技術媒介實現了時間與空間、虛擬與現實、人與機之間全新的生存關系。設計并不是一個動詞，而是一種解決問題的過程，我們并不是在做一種二選一的抉擇，而是一種力求全面的實踐過程，其中包括設計思維、設計方法、設計行為以及模型的建構等。隱藏在技術及媒介背后的思維方式才是關鍵，數字時代的信息革命使得我們可以利用數字技術作為媒介，通過對系統思維理念及設計方法的研究，為方寸之間的標志設計注入新的活力，創造體現時代精神的理想形式，設計數字化的生命存在。

作者：張建設 初冬 單位：東北農業大學藝術學院 哈爾濱商業大學設計藝術學院