本文作者：李麗華 單位：江南影視職業技術學院

民間美術是在“美術”前冠以“民間”加以限制，說明它不知作為美術的一個門類，它是口口相傳、手手相授，是人與人、人與物、人與世界的直接接觸與碰撞。在每一件民間美術作品中，每個人都可以把自己對于生命、對于世界、對于永恒的理解融會進去，它需要和允諾每一個人的創造如此，引起共鳴的東西就會被留住，就會代代相傳，當它從每一代人的手中經過，便溶解和再現了每一代人的生活、觀念與情感，成為最直接的藝術的本源。所以民間美術它具有本源性的、基礎性的特征，是最具有原創力的藝術。從學術和文化傳承的層面開展的搶救和保護，是我們傳承和發展民間美術的重要基礎，同時，進一步探尋民間美術與當代美術與設計的契合點，激發民間美術內在的動力和創造活力，是我們不能忽視的一個重要問題。從我國文化發展的角度看，建立民間美術與當代設計的聯系，是有著歷史和現實的意義。

尤其當前，中國設計需要文化提升，汲取民間美術傳統的樣式，深化設計的本土特色及其文化和審美內涵，有著深遠的意義，對于來自民間本源根基的民間美術而言，只有當它真正的與當代藝術設計和審美思維相契合，才能夠把本民族的文化傳承和發展延伸。民間美術與現代設計之間有這著內在的不可拆分的聯系，它與現代設計可以說是本源相同、一脈相承。可是在受全球文化的影響下，中國現代設計中充滿了受西方影響的視覺語言，以至于出現“國際化”視覺形象的泛濫與“本土文化”視覺語言“流失”的現象十分凸顯。因此現代設計需要民間美術的色彩、造型的符號化、文化內涵等方面來充實和豐富其底蘊，在此基礎上的同時還要進行創新和發揚，使設計作品具有民族形式感，又要有現代感。

江南民俗和民間文化藝術，豐富多樣，自古以來文人輩出，民間美術更是豐富多彩，江南的建筑和江南民間自古流傳下來的脈脈相承的優秀民間手工藝，都是我們今天學習和吸收的菁華，例如著名蘇繡就是一大江南特色，又如江南獨有的建筑樣式和民間美術的特質性，都是我們進行設計和學習借鑒的第一手資料，如何吸收民間的美術的形式和樣式對我們有著極其重要的作用，在今天，我們是一個文化相對浮躁的年代，民間的文化積淀正是我們進行學習和研究的淵源和根基，同時也是文化的回歸和理性。在民間有很多的非物質文化正在悄悄的消失，這是整個民族的悲劇，拯救和發掘民間美術的意義在于我們如何的把民間美術積淀中的文化狀態充分的汲取和運用，這才是我們對傳統民間美術的發掘和田野研究的真正的意義，不單單是美術起源于民間，所有文化淵源和脈絡都來自于鄉野，這是個我們一致認同的文化傳承。

我們在進行鄉間的文化調查探索和研究的同時，我們也明顯的發現，民間美術的樣式紛繁復雜，使我們想象不到的，從民間的古代建筑營造法式，從手工藝和民間一直流傳到今天刺繡、年畫，無不蘊藏著民族的精神和民族的個性化語言，這些民俗文化的積淀，使我們在了解民間文化的傳承的同時，也讓我們感受到民間文化的博大和厚重。民間美術在中國文化中可以說非常珍貴的非物質文化遺產，具有極其鮮明的民族個性和強烈語言和地方性特征，有著濃烈的藝術感染力。在伴隨著全球經濟一體化以及現代文明的沖擊，我國許多優秀的民間文化藝術由于沒有得到很好的保護和傳承，正在逐漸流失消亡和流失，如何能更好的保護和傳承華夏文化遺產，已經成為當下學術研究整個社會的重要議題。

現代藝術教育應該是傳承和發展民間藝術的重要方式，但是我們的教育理念和方式還有很多的不適合文化的傳承和延續，這就需要我們把民間文化積淀和民間藝術融入到藝術設計和藝術教育體系中去，讓民間文化藝術借助藝術教育的傳播認識功能來改變本身的生存狀態，使其不至于被當下的時髦和浮躁的文化氛圍所淹沒，讓我們的民族文化積淀深深的根植于本土文化的脈絡中，使民族的優秀傳統文化得到應有的衍化和弘揚,把優秀的傳統民間美術的樣式和現代的藝術設計能夠有機的結合起來,吸收傳統的民間手藝人所留下來的非物質文化,把現代設計的語言民族化,使其具有本土語言的圖式，多多的汲取民間有益的東西來豐富設計的內涵，優秀的傳統民間文化和藝術對我們有著極其重要的意義，對我們今天的學術或者是藝術的發展都有著不可低估的作用，對今天的人才的培養也同樣具有積極的作用，因此，我們在進行民間藝術的田野調查和研究的終極意義，就是要恢復和弘揚中國本土的民間文化的傳承與延續。那么，在今天的文化現象下，能不能將民間文化積淀和民間美術的精神融入到當代藝術設計的實踐中，是我們應該努力腳踏實地的去探討和研究，把極具有價值的民間非物質文化遺產真正發掘出來并傳承下去，在當下的文化狀態下對我們來講也許具有深邃的理性思考和現實意義。