2021-4-9 | 造型藝術(shù)論文
作者:趙川 趙瑩 單位:河北科技大學(xué)
對(duì)后世的陶瓷藝術(shù)的造型語(yǔ)言有了極大的影響。早期的陶瓷制品中不少沿用了這種制作手法,南朝的青釉龍柄雞頭壺就是一則典型的以雕塑作為器皿的局部裝飾的例子。從這個(gè)例子上我們不難發(fā)現(xiàn),南朝時(shí)期已經(jīng)具有了將局部雕塑的裝飾手段與器皿的零部件相結(jié)合的手法,并可更加靈活運(yùn)用各種不同的工藝手段,使其裝飾效果更加靈活生動(dòng)。其二是青銅擬形器,擬形器則是將人物或者動(dòng)物造型與器物的整體形象結(jié)合在一起,使器皿更加鮮活。比如湖南出土的商代后期的青銅象尊就是一個(gè)典型的擬形器的特例。作為容酒器的青銅象尊鼻、腿粗壯有力,鼻內(nèi)中空,并配有各種裝飾紋樣,使其造型栩栩如生,充分顯示了當(dāng)時(shí)造型藝術(shù)的水平。這類擬形器是宋代之前陶瓷藝術(shù)品的一種主要種類。如西晉青瓷羊尊,此尊的整體為蜷臥著羊的造型,整體裝飾簡(jiǎn)潔,羊的身體圓潤(rùn)豐滿,對(duì)于神態(tài)的刻畫(huà)尤其到位,不能說(shuō)不是中國(guó)早期陶瓷藝術(shù)中的一件杰作。
青銅器裝飾紋樣對(duì)陶瓷的影響。作為禮器廣泛使用的青銅器,包含了豐富多彩的裝飾紋樣。由于青銅器本身材質(zhì)的局限性,其裝飾紋樣多以鑲嵌、刻畫(huà)等手段,所以其裝飾紋樣與遠(yuǎn)古的彩陶不同而更具立體感。其主要裝飾紋樣大致可分為六種:
一、動(dòng)物裝飾,其中最為廣泛應(yīng)用的即饕餮紋和獸面紋,以一種神秘嚴(yán)肅的造型來(lái)現(xiàn)實(shí)統(tǒng)治階級(jí)權(quán)利的神圣不可侵犯。其次較為廣泛應(yīng)用的還有還有龍紋和鳳紋,二者以各種不同造型來(lái)展示統(tǒng)治階級(jí)的權(quán)威性。其它動(dòng)物紋樣還包含了虎紋、牛紋、鹿紋、魚(yú)紋等,多以輔助性裝飾出現(xiàn),極少成為主體裝飾紋樣。
二、植物裝飾,以植物裝飾紋樣作為搭配,既可以達(dá)到豐富裝飾圖案的效果,還可以減少神話圖案中的神秘色彩,使之更加貼近人的生活。
三、景物裝飾,這類主要包含了以自然景物為基礎(chǔ)上發(fā)展出來(lái)的裝飾圖案,體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)工匠們對(duì)于現(xiàn)實(shí)景物的抽象概括能力。其中最常見(jiàn)的有云雷紋、渦紋、桑紋等。
四、人物裝飾,這類裝飾紋樣主要反映戰(zhàn)爭(zhēng)和社會(huì)生活為主,有一定的紀(jì)實(shí)性。
五、幾何形裝飾,這類裝飾紋樣是從文字的發(fā)展變化而來(lái),并隨后逐漸與其它裝飾紋樣相結(jié)合。
六、綜合性裝飾,是將材料、紋樣和工藝高度結(jié)合的產(chǎn)物。與青銅裝飾紋樣不同的是陶瓷不再局限于立體浮雕或鑲嵌等方法,還可以將礦物顏料在瓶體本身彩繪,使其造型藝術(shù)語(yǔ)言得到了進(jìn)一步的豐富。
早期的陶瓷多是單色的素瓷,其裝飾手段多以印花和剔花為主,所以裝飾紋樣以植物和幾何圖案較為常見(jiàn),宋代的青釉印花碟,典型的以印花手段,圖案以盤(pán)草和花卉。這類單色瓷器體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)的一種素雅的審美傾向。然而人物和動(dòng)物紋樣極少出現(xiàn)在器皿上,主要受到當(dāng)時(shí)技術(shù)的所局限。到元代后期,青花瓷的廣泛出現(xiàn)。青花瓷是指氧化的鈷料在白色的瓷胎上繪以各種紋樣。這類瓷器的出現(xiàn)使陶瓷陶瓷的裝飾圖案和雕塑分離,與繪畫(huà)藝術(shù)靠的更近,從而解決對(duì)復(fù)雜造型難以表現(xiàn)的問(wèn)題。并且使裝飾紋樣的形象更趨于具象化,元代清花龍紋盤(pán)就是以動(dòng)物造型為主體,其中龍的形象較青銅器中的形象更加具象和生動(dòng)。但是青銅裝飾中特有的紋樣依然不難發(fā)現(xiàn),然而這些裝飾已經(jīng)從裝飾的主體退到了輔助的地位上。明萬(wàn)歷茄皮紫釉暗龍紋晚的底部就保留著青銅器中的幾何裝飾紋樣。從而使陶瓷藝術(shù)兼具抽象與具象于一體,使之造型藝術(shù)語(yǔ)言得到更大的豐富。
陶瓷制品向陳設(shè)藝術(shù)的發(fā)展。室內(nèi)陳設(shè)藝術(shù)品可分為觀賞性陳設(shè)品和功能性陳設(shè)品兩類,兩者共同起到了對(duì)室內(nèi)裝飾藝術(shù)語(yǔ)言的豐富作用。而陶瓷通過(guò)對(duì)青銅制品器型和裝飾藝術(shù)語(yǔ)言上的吸收,使陶瓷制品擁有了自身的造型藝術(shù)語(yǔ)言。并且使其從單純的實(shí)用制品逐步向室內(nèi)陳設(shè)轉(zhuǎn)變,最終出現(xiàn)完全意義的裝飾性陶瓷。使傳統(tǒng)觀賞性室內(nèi)陳設(shè)品得到了進(jìn)一步的豐富。中國(guó)的陶瓷藝術(shù)凝聚了中華民族數(shù)千年的智慧,其造型藝術(shù)語(yǔ)言也展示各個(gè)不同時(shí)期和不同民族的特色。通過(guò)對(duì)青銅器器型和裝飾紋樣對(duì)陶瓷造型藝術(shù)語(yǔ)言所產(chǎn)生的影響進(jìn)行分析,從而體現(xiàn)出我國(guó)傳統(tǒng)室內(nèi)陳設(shè)品的造型藝術(shù)語(yǔ)言的傳承有序。然而作為生活在科技時(shí)代的我們,更有義務(wù)將我們傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)今實(shí)際相結(jié)合,使本土藝術(shù)更加多樣化和個(gè)性化。