風景油畫是以自然景物為描繪對象,用油畫材料進行繪畫創作。風景油畫的創作首先要取決于作者本身的審美情趣和審美意向，將大自然中的氣息和神韻通過油畫形式再現出來，是畫家體驗與感悟大自然的一種方式。成功的風景油畫作品，不僅僅是現實風景或者事物的再現，而且蘊含了畫家本人的思想情感和地域文化元素在里面。地域文化與藝術技巧的相融合是現代風景油畫藝術的一大特色。

一、風景油畫的分類

風景油畫種類多樣，從不同的角度看有不同的分類。按創作方法類別可分為:寫實風景油畫、印象風景油畫、抽象風景油畫；按時間可分為：古典風景油畫、現代風景油畫；按地區可分為：歐美風景油畫、俄羅斯風景油畫、荷蘭風景油畫、地中海風景油畫等。創作題材包括：托馬斯風景油畫、森林風景油畫、高山流水風景油畫、田園風光風景油畫等。每一種類別的油畫藝術都有著它獨特的韻味和風格，隨著時代的進步與發展，風景油畫藝術將會有更多的創新形式。

二、油畫風景創作的表現技巧與方法

1.觀察的重要性

在進行風景油畫創作時，首先要認真觀察所處的地點以及周邊環境，圍繞能夠引起自己興趣的景物進行創作，所選取的景點要有的放矢地進行合理取舍。并不是所有的景色放在畫面中都是美的，畫面應做到簡約而不簡單。創作者要有自己獨到的眼光和觀察方法，擺脫條條框框的束縛，善于從普通的景物中觀察到獨特的“美”。

2.畫面構圖的安排

構圖是進行風景油畫創作的第一步，同時也是美術繪畫創作成敗的關鍵。尤其是進行風景油畫寫生的時候，整體的形式美是非常重要的，構圖不僅是對油畫寫生法則的遵循，更重要的是體現了創作者的審美情趣和追求。如果第一步走錯，那么后面的創作最終會走向失敗。構圖的方式有很多，三角形構圖“、S”形構圖等，但無論是哪一種構圖方式，最終都要求取得畫面的平衡與協調，使得畫面整體一致，這一點不光是在風景油畫創作中，在其他領域同樣如此，比如攝影、繪畫、美術設計等等。選取景色要抓住要點，構圖對整個畫面的色彩影響很大。風景油畫的構圖是將形、線、塊、顏色等若干元素在畫面中進行合理的安排，畫面要有空間，并且美觀，要考慮主體物擺放在什么位置以及各種元素的安排等等。構圖本身就是要求構造一種空間藝術。事實上在創作之前，畫家就應該做到心中有數，構圖要貫穿于整個景色中，相互呼應，有一定的節奏，整體畫面有一種調和的美感。但是風景油畫創作，有它的特別之處。風景油畫景色多樣，畫面或安靜或活潑，景色的不同也就使得構圖方式有一定的變化，畫家多采用非對稱構圖的方式，然后通過對形體與色塊的調和來平衡畫面。

3.找準各種物象之間的關系

風景油畫創作的時候，各種關系要理清楚，包括空間關系、疏密關系、色彩關系等等。繪畫創作實際上就是對各種關系的展現，將各種關系清楚有條理地表現出來，風景油畫作品就完成了一半。畫面關系處理得好，整個畫面就會“活靈活現”地展現出來。風景油畫中反復的物體偏多，比如各種樹木和花草，重復的物體多了就更要特別注意物體之間的關系，各種物象之間的虛實處理、疏密程度都對作品的效果有很大的影響。

4.色彩是繪畫的使命

色彩最能夠直接表達藝術家的情感。色彩的冷暖、明暗的處理極為關鍵，“筆下有色譜”說明色彩關系處理的重要。油畫本身就非常注重色彩的表現力，油畫的優勢之一就在于有著豐富的色彩表現力。在進行油畫創作時如果色彩處理不好，特別容易使畫面顯得臟、灰，并不是因為某一種顏色不好，而是因為色彩不協調地放在了一起。首先畫面中黑白灰的關系要把握好，這樣就有了亮和暗的區別，同時主要色彩要有飽和度，飽和度達到了色彩就不會顯得粉或者灰。畫面中使用的色彩一般都是間色，也就是三種顏色一起，這樣既不會顯得單調，又不會太過于生硬。在歐洲，很多非常優秀的風景油畫作品也有不少灰色的處理，灰色不僅僅是指黑加白，畫面中每一個色塊都要有一定的色彩傾向，這樣才能使畫面色彩豐富起來?；疑{處理好了，整體畫面的色彩就會顯得有味道了。風景油畫寫生的時候，要明確一點，不同時間段的景色的色調都會有所差別，不是所有的時間段畫面色調都是統一的，在光線明亮的時候，畫面色調是統一的，有的時候，畫面中常常是兩種色調并存。在這種條件下，畫者需要確立一個主色調。例如在清晨的時候，物象的受光面會呈現暖色調，但是在背陰面呈現得則是冷色調，任何一種色調都會呈現不同的畫面效果。處理色彩關系的時候，要嘗試多種色彩的調和，豐富自己的色彩領域，在面對不同題材、不同風景的時候，色彩關系的處理就容易得多。

5.將情感運用到風景油畫創作中

于繪畫而言，畫面的意境是至關重要的，缺乏意境的畫面便如一個沒有“靈性”的生命一般。成功的風景油畫作品能夠體現出創作者的情感，每一個筆觸、每一筆色彩都能夠撥動欣賞者的心弦。創作者要學會跟身邊的景物“交流”，體驗和感悟身邊的景色。自然界的每一處景物都有著自己的生命，畫家創作的時候要用心去跟景物“對話”，聆聽它們的語言，感受它們所散發出的靈氣，將自己眼中看到的景和心中想到的景相融合，這樣才能真正抓住景色的本質，將自身對大自然和對風景油畫藝術的熱愛表現在油畫創作中。全身心地投入，所創作出的風景油畫作品才會真正“活”起來，才能具有生命的意義。藝術家詹建俊曾經說過：“我在畫上主要追求的是表達精神和情感，不管什么題材和主題必須有感于精神，必須能表現特定生活或對象在我內心所激發出的情感，并把它融于作品的形象和意境中。”情感的融入就是畫面意境的創造，情感和主觀色彩的融入，才能使風景油畫作品升華到更高的藝術境界。

三、風景油畫的特點