CG是ComputerGraphics的縮寫，是一種使用數學算法將二維或三維圖形轉化為計算機顯示器的柵格形式的科學。簡單地說就是計算機的各種圖像形式。它既包括技術也包括藝術，幾乎涵蓋了利用計算機技術進行的所有的視覺藝術創作活動，如平面設計、網頁設計、三維動畫、影視特效、多媒體技術，以及計算機輔助設計的建筑設計等。現在CG的概念正在擴大，已經形成一個可觀的經濟產業，我們提到CG時，一般可以指以下四個主要領域：CG藝術與設計、游戲軟件、動畫、漫畫。

普通的圖形通常由點、線、面、體等幾何元素和灰度、色彩、線型、線寬等非幾何屬性組成。從處理技術上來看，圖形主要分為兩類，一類是基于線條信息表示的，如工程圖、等高線地圖、曲面的線框圖等，另一類是明暗圖，也就是通常所說的真實感圖形。

CG圖形的主要目的就是要利用計算機產生令人賞心悅目的真實感圖形。為此，必須建立圖形所描述的場景的幾何表示，再用某種光照模型，計算在假想的光源、紋理、材質屬性下的光照明效果。所以計算機圖形學與另一門學科計算機輔助幾何設計有著密切的關系。事實上，圖形學也把可以表示幾何場景的曲線曲面造型技術和實體造型技術作為其主要的研究內容。同時，真實感圖形計算的結果是以數字圖像的方式提供的。

使用CG的大多是設計師和畫家，他們通過計算機來創作出完美的藝術效果，支持他們的軟件有兩種，即位圖軟件和矢量圖軟件。位圖主要有：Photoshop，Painter，Artrage，矢量圖主要有：Illustrator，Freehand，CoreDraw。下面談談它們的特點。

首先是位圖，支持的軟件功能特別強大，就拿Photoshop來說吧，只要你懂得軟件的操作，你想要的圖形效果幾乎都能實現，這就是許多漫畫家和插畫家常用的繪畫軟件，簡稱PS。還有Painter軟件，功能很強，同時也是很好的繪圖軟件，軟件本身自帶的筆刷非常豐富，是創作前階段使用的比較好的軟件，簡稱PT。再說Artrage的特點是模仿自然畫筆的功能非常好，它對各種畫筆特性的模仿能力令人叫絕。

其次是矢量圖，Illustrator，Freehand，CoreDraw，這些軟件的最大優點就是繪圖功能非常強大，而且繪出的圖很小，不管圖形如何放大，都不會變形變色，適合大型寫真噴繪。它的這一特點避免了位圖放大到一定可控像素會出現馬賽克現象。

這些令人心動的繪圖軟件使一部分優秀的藝術家擺脫了在紙上作畫或制圖的限制，同時也解決了一些在紙上作畫易臟的問題。當然，目前許多藝術家往往還是習慣在紙上畫好原稿再通過掃描或拍攝取得圖像，最后導入到軟件中做最后處理，這種處理可以是上色，也可調整畫面的亮度、深淺度和像素，直到藝術家們自己滿意為止。

CG除了能完美的表現二維的效果，同時也對三維技術起著舉足輕重的作用。二維和三維動畫的制作軟件很多，如：Authorware，FlashMaya等，這些三維軟件能很好地繪制出作者想要的立體效果，并且能使畫面效果真實的動起來。

支持CG的另一個重要的工具就是數位板。數位板，又名繪圖板、繪畫板、手繪板等等，是計算機輸入設備的一種，通常是由一塊板子和一支壓感筆組成，它和手寫板等作為非常規的輸入產品相類似，都針對一定的使用群體。與手寫板所不同的是，數位板主要針對設計類的辦公人士，用作繪畫創作方面，就像畫家的畫板和畫筆，我們在電影中常見的逼真的畫面和栩栩如生的人物都是通過數位板畫出來的。數位板的這項繪畫功能，是鍵盤和手寫板無法媲美的。數位板主要面向設計、美術相關專業師生、廣告公司與設計工作室以及Flash矢量動畫制作者。在沒有數位板的時候，我們通常用鼠標來畫畫，不過鼠標畢竟不是畫家手里的畫筆，用它畫畫，不是很靈活，但在數位板上就不一樣了，它可以讓你找回拿著筆在紙上畫畫的感覺，不僅如此，它還能做很多意想不到的事情。它可以模擬各種各樣的畫家的畫筆，例如模擬最常見的毛筆，當我們用力的時候毛筆能畫很粗的線條，當我們用力很輕的時候，它可以畫出很細很淡的線條，它可以模擬噴槍，當你用力一些的時候它能噴出更多的墨和更大的范圍，而且還能根據你的筆傾斜的角度，噴出扇形等等的效果。

根據長期的練習和創作，我深切地體會到CG已經對藝術的各個領域都產生一定的影響。我們就從CG動漫、插畫說起：首先我們掌握一定的制作軟件，就可以完美的制作出得心應手的構思，在繪制多個相同的場景時，我們只要繪制一幅，通過復制、粘貼、變形等處理，與在紙上完成比較起來，就可以減少很大工作量。更重要的是，CG的成品可以直接用來輸出和印刷，或是大量生產。因此，現在的動畫師、漫畫家、插畫家、大部分都使用CG來創作。

雖然如此，但CG始終是不能代替畫家們在紙上、布上創作的效果，他們之間也是無法相互代替的，他們只會相互滲透藝術的內涵，相互影響，各自發揮自己的優勢，都是藝術的奇葩。綜上所述，可見CG在藝術領域的影響是非常大的。