作者：顧超 單位：解放軍理工大學工程兵學院

從整體出發(fā)觀察和表現(xiàn)物象基本形體比例，組合各物體間關系，表現(xiàn)空間、質(zhì)感及明暗，對我國藝術院校的美術教育產(chǎn)生過深遠的影響。雖然這套體系至今仍不失為一種科學的觀察方法，但因為其教學模式過于單一，強調(diào)造型的準確性而忽視思維發(fā)散性的培養(yǎng)，已經(jīng)越來越無法適應日益發(fā)展的建筑學科建設發(fā)展需要。因此，迫切需要從理論上研究現(xiàn)有素描課程的教學組織形式，針對建筑學學科特色，探討如何在學生基礎差、授課時間短的情況下，突出教學重點，達到最優(yōu)的教學效果，提高本課程在建筑學課程中的地位和作用。

明確素描課程教學目標

建筑學是一門具有創(chuàng)造性思維的學科，對創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)應該在素描教學中得以體現(xiàn)。邁克爾.格雷夫斯在《建筑繪畫的必要性：有形的思考》一文中，按照建筑設計的過程，把建筑畫分為三個類型：（1）參考性速寫，是建筑師偶發(fā)靈感和對創(chuàng)作有價值的東西的日記型速寫，常常是構思的起點；（2）研究性繪畫，是對構思的推敲、分析和建構的過程；（3）決策圖，即方案完成階段的表現(xiàn)圖。建筑美術素描教學與純藝術素描教學的重要區(qū)別在于培養(yǎng)目標的不同，它的目的是在培養(yǎng)學生堅實的造型能力基礎上，同時開拓和培養(yǎng)他們的空間想象力以及審美能力，使他們能夠熟練掌握和運用造型語言進行目標設計。在建筑設計過程中，僅將繪畫看作設計方案的表現(xiàn)手段是遠遠不夠的，只有將創(chuàng)造性思維與繪畫技能有效地結合，才能更好地發(fā)展創(chuàng)造力。如拉修所言：“構思與建筑繪畫的關系，更像音樂作品與鋼琴的關系，而不是作品與樂譜的關系。因為樂譜只告訴人們怎樣彈奏，而通過鋼琴，你能在彈奏的過程中得到一種作品的反饋，使你不斷的修改作品本身。”這就需要教師在教學過程中注重對學生三種能力的培養(yǎng)。

（一）空間結構把握能力建筑學是研究人類居住空間的學科，對空間結構的認知和運用是建筑學專業(yè)的專業(yè)特點。任何建筑的形體，都離不開基本的幾何形體。幾何形體包括幾何結構、空間關系、透視關系等，作為建筑師，對結構的把握與理解是首要的。結構是物體的本質(zhì)，是物象內(nèi)部有規(guī)律的構造，把握結構也就是把握物象的本質(zhì)。

（二）快速表現(xiàn)能力在素描教學過程中始終不能放松對學生快速表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。建筑速寫是學生進行創(chuàng)作素材積累的有效途徑，同時也是觀察能力訓練與結構分析能力訓練的過程，是素描整體意識的外延和發(fā)展。速寫強調(diào)的是人的直覺感受，培養(yǎng)的是對形象的記憶力、對環(huán)境的取舍能力以及對物象的組合能力。

（三）藝術審美感受力技法課的教學往往重視實教而忽視藝術審美，而提高藝術鑒賞能力是培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維能力的重要一環(huán)。任何技法都是建立在藝術規(guī)律的基礎上的。藝術門類、藝術思潮與建筑的發(fā)展息息相關，每一種藝術思潮的萌動都在推動建筑理念的更新。有鑒于此，建筑素描課程中不能忽視藝術審美能力的培養(yǎng)。通過引導學生感受各種藝術門類能夠提高學生自身的藝術審美和感知能力，對學生將來的建筑設計的構思無疑會產(chǎn)生巨大幫助。

把握素描課程教學內(nèi)容

建筑設計的完成需要豐富的想象力和創(chuàng)造力，而不僅是靠逼真的造型能力來實現(xiàn)的。針對建筑學專業(yè)的特點，素描教學不應作為單一的造型訓練課程，必須有較強的目的性與針對性。把創(chuàng)造性思維作為關鍵元素融入到基礎素描教學過程，才能有效地銜接基礎美術課程和建筑設計課程。創(chuàng)造性思維是思維活動的高層次行為，是指人在已有知識經(jīng)驗的基礎上，從問題中找出新關系，尋求新答案的過程。素描大師博巴認為：“素描是從我們看不見的東西開始，而以看見的東西結束。”素描教學根據(jù)學生具體情況，由淺入深、由易到難循序漸進組織安排。在充分了解幾何體結構的基礎上可結合命題對固有物象進行解構、重組，進行創(chuàng)作練習。如在“失衡”，“迷失空間”，“轉角”，“錐的想象”等命題中，可鼓勵學生嘗試突破空間限制再現(xiàn)空間尺度，激發(fā)學生的聯(lián)想創(chuàng)造思維。當然，解構與重組并不意味著對形體的簡單拆分和隨意重組，而是在對物象整體把握的基礎上提取相關元素，通過對功能價值與審美理念的整合，對形體進行重新建構與組合，以達到預期設計目的。這種注重對物體結構研究的素描方法更具科學性，彌補了傳統(tǒng)素描只注重明暗調(diào)子表現(xiàn)而忽視研究結構的不足。而結構分析方法有利于學生從本質(zhì)上把握物象規(guī)律，讓學生理解無論是室內(nèi)景物還是室外建筑都遵循這個規(guī)律，擺脫了過去繪畫過程中糾結于形體和明暗塑造的窘境，更適應沒有充足教學時長的建筑學素描教學的需求。

素描課程教學方法嘗試

約翰•伊頓不僅將抽象與具象都納入到素描的范圍，而且認為素描訓練就是具體化、自覺化到創(chuàng)意、再現(xiàn)的過程。多年來，建筑素描教學所沿用的石膏幾何體寫生——景物寫生——風景寫生的傳統(tǒng)教學訓練模式，導致大部分學生只是熟悉了技法的表現(xiàn)，形成了程式化的思考模式，使學生在面對物象時只是按部就班地將對象的比例、形體、空間、調(diào)子照搬到畫面中，沒有思考，不去探索，缺乏想像，更無從談起對學生設計表達能力與創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)。為改變這一狀況，美術教師在素描教學過程伊始，就可嘗試提前與建筑設計理念銜接，結合初步的相關建筑學知識，引入建筑平、立、剖概念，加入平、仰、俯練習，進行幾何形體的多角度、多視點訓練，提高繪畫過程中學生的形體建構與圖解能力，使學生的思維由二維思維方式向三維思維方式進行轉變，為學生后期的建筑設計學習奠定良好基礎。學生在學習中要重視分析理解，注重對形體結構的歸納概括，注重分析結構，善于舉一反三，正確理解物體外部形態(tài)與內(nèi)部結構框架關系，加強對透視規(guī)律的理解和把握，不追求表面的畫面效果，拋棄復雜形體繁瑣偶然的因素。教師在進行評價分析時要把握重過程輕結果、重分析輕描繪的原則。為更好激發(fā)學生的創(chuàng)造能動性，可鼓勵學生突破常規(guī)的空間意識，進行意識空間的再造，培養(yǎng)學生對意識空間的感知力和思維創(chuàng)造力，使學生真正成為課堂的主體，學生參與教學活動的積極性性與能動性都得到提高。快速寫生能力訓練可不再拘泥于對景寫生，為提高學生學習興趣，可將漫畫內(nèi)容、生活場景都納入學生訓練范圍，大大加強課后時間的利用效率，使學生對生活資料的積累由被動轉向主動。教師還可以通過開辦講座、觀摩電影、集體討論等方式，引導學生主動接觸各種藝術流派，把握當代藝術形式特點，鼓勵學生大膽探索嘗試，尋找建筑語言與其他藝術形式語言的對話通道，利用多種方式實現(xiàn)建筑學素描課程多元培養(yǎng)目標的完成。