作者：陳靜 單位：蘇州大學藝術學院

現代裝飾陶藝肌理運用的分類

目前，可以從兩種角度來劃分現代裝飾陶藝的肌理運用，即從肌理的制作工藝角度和肌理的裝飾形態角度。而肌理的制作工藝包括泥料成型的肌理運用、釉料成形的肌理運用、泥和釉結合成形的肌理運用三種。從肌理的裝飾形態角度又劃分具象性、抽象性、意象性三種運用情況。

１泥料成形的肌理運用泥料成形的肌理運用，就是通過對泥的拉坯成形、泥板成形、泥條盤筑成形等方式造型時，自然形成在陶藝作品表面的肌理形狀。（１）拉胚成形的肌理。拉坯時故意將坯體忽左忽右的拉離圓心并扭動，不斷的扭動，胚體上會出現皺紋，這些皺紋有很強的動感。（２）泥板成形的肌理。泥板的成形分為很多種方式，拍打成形、受壓成形、泥成形、化妝土涂抹成形，還有運用輔助材料。比如用粗麻布、樹皮、樹葉、有肌理的石板直接按壓于泥板上，都會形成美妙的肌理。由于制作簡單，效果突出，這些肌理是陶藝創作者們非常樂于使用的。（３）泥條盤筑成形的肌理。這是中國最傳統的陶瓷成形之一，泥條紋路的粗細，泥質的不同都能不同程度的影響肌理效果，處理得當，則會得到特殊又神奇的肌理效果。

２釉料成形的肌理運用釉料本身通過燒制后就會有化學反應，從而出現各種各樣的肌理，釉料的厚薄和發色、釉的成分、火的品質等在特有的燒成溫度和窯內氣流中都會產生不可預測與不可復制的肌理效果，有的萬紫千紅，有的如高山流水。此外，運用一些特定的上釉料的方式來制作釉料肌理，如干坯施釉、把色彩與釉料混合吹在胚體上、澆釉等特殊的制作方法，就會形成不可手繪和自然的肌理效果。

３泥和釉結合成形的肌理運用泥和釉相結合形成的肌理有兩種狀態：一種是運用泥的肌理和釉料的流動搭配產生的肌理；另一種是通過多次燒成所致，由于泥的收縮率和釉的收縮率不同，所以經過多次燒成后，會產生疏密有秩的裂紋效果，這種效果是偶發的，在陶藝作品中屢見不鮮。

４具象寫實性的肌理運用現代裝飾陶藝具象寫實型的肌理運用就是用土、水、色彩、釉料四個元素模仿大自然中的天然肌理紋樣來裝飾陶藝作品，這種肌理與現實中的紋理、顏色都相當接近，甚至可以以假亂真。具象寫實型的肌理基本可以從兩種感官體驗來劃分：視覺體驗的肌理和觸覺體驗的肌理，通俗的理解一個是“看起來很像”。一個是“摸起來很像”。視覺體驗的寫實型肌理運用多見于場景表現的藝術作品中，通過對一個場景的模擬、夸張來表現某種情感，如（圖１）為入選全國美展的《生死時速》，作者刻畫的是汶川地震救援的場景，作者拋棄傳統的構成，運用寫實的肌理特點，從發色、皮膚、到房屋的殘骸、斷的墻壁準確的表現了當時慌亂、緊急和悲傷的氣氛。這場景的制作栩栩如生，肌理的運用巧奪天工。具象寫實型的肌理在現代裝飾性陶藝上的運用較少，寫實型的肌理相對而言難度較高，沒有一定的技術和水平和制瓷工藝的熟悉程度很難達到逼真的效果。觸覺體驗的肌理是一種近距離的體驗感覺，我們通常是由手觸摸來完成的。它只能通過直接接觸來探察事物的形狀和紋理。相對于視覺和聽覺，觸覺的對象具有實體性質。這種觸覺體驗的肌理一般在視覺體驗不能完成的情況下實現，比如在陶瓷中常見的砂紙的質感模仿，還有圖２中是作品《大成壺》，壺的把手和側面都運用了類似于竹子的肌理來裝飾，形象和色彩都非常與真的竹子相差無幾。整個作品因為寫實的竹紋裝飾，顯得精致，青山綠竹的氣質，輕盈挺拔，古樸的質感耐人尋味。這個作品對竹子的模仿達到驚人的相似，以致于肉眼分辨不清，逼真程度所帶來想要觸摸的情緒。

５抽象性的肌理運用抽象性的肌理主要包括抽象圖案肌理構成肌理兩種形式。抽象圖案性的肌理是指將大自然中的物體形態經過加工和簡化，再經過某種特定的規律排列并運用雕刻、鑲嵌、壓印等制作方法表現在陶藝作品的肌理。構成性的肌理是指以土、釉、水等等制瓷原料為元素，以三大構成的設計理念為思想，把瓷土作為零件，用不同的規則、法則進行重新組合，形成一個有視覺感官刺激和韻律美的陶藝作品，即分解與重組。抽象構成性的肌理創作需要我們有創新肌理單體元素的創新意識，這個元素可以是模仿、夸張和變形，再用理性的將它們按一定的具有韻律美的規則進行組合，也可以稱之為集合主義者。

６意象性的肌理運用意象性肌理不同于視覺、觸覺以及抽象性肌理，雖然它依賴于感官體驗，但更注重的是心理體驗。把陳述的事物與藝術的夸張之間存在一點想象的空間。它是視覺的異化和觸覺的刺激。這是個有意思的位置，位于中間，誰都像誰又都不像。意象性的肌理運用有點類似中國的國畫，簡化，概括甚至夸張有原來的樣子但也不全像本來的面貌，大多數作品會運用國畫中大寫意的手法來制作，泥板塑形加上泥土本來的泥性肌理是最常見的表現手法。意象是中國獨有的藝術語言，可以說是中國式的抽象，以形體付之于情感，形情交融，大氣、寫意卻不失靈氣，不僵化、不呆板。

肌理在現代裝飾陶藝中的運用

１增強作品的立體感和層次感一件優秀的陶藝作品，它所產生的藝術效果，都離不開造型和外表的裝飾美，肌理作為裝飾陶藝中最重要的形式語言之一，這兩者相結合，缺一不可。然而肌理美和造型美又是相互輝映的，它們要相協調。恰當的運用外表的肌理效果有利于體現造型的美感。比如，造型比較規整的陶藝作品，外表的肌理運用可以采用相對夸張、變化豐富的手法來表現。對于陶藝作品，肌理已經不是裝飾層面上的作用，而是改變了作品造型的局部形態，從形體上增強了作品的空間感、立體感和層次感，有時會讓觀賞者忘記了肌理之內的本來形態。如圖３所示，如果沒有這以泥片拼貼成褶皺式的肌理，這個陶藝作品就不會有如此聚散有秩，層次分明的形態美感。

２烘托作品主題無論什么藝術形式，無論它是具象的、還是抽象的、還是意象的，都會有一個主題。主題是一件藝術品的靈魂，是藝術家創作方向的體現。肌理是這主題表達的“皮膚”，是烘托、渲染裝飾陶藝主題有效手段之一。

３傳達創作者的情感不同的肌理運用傳達出創作者賦予作品不同的情感，能展現出不同的藝術風格，不同的肌理也會使觀賞者產生不同的心理反應，粗質的紋理則有粗獷、豪放、厚重的感覺；纖細的肌理則會給人以靈巧、精致的感覺；光滑的肌理給人以華麗嚴謹、舒適平緩的心理感覺。而自然的肌理，則擁有淳樸和真實的親和力。陶藝的肌理裝飾運用以它獨特的語言向人們傳達著意境之美。