眾所周知，影視藝術是一門視聽藝術，是將視覺元素(畫面)與聽覺元素(聲音)有機結合、共同作用于人的感官并產生一定藝術效果的藝術形式。影視藝術的聽覺元素包括三大類:語言、音樂、音響，其中的影視音樂除了具有純音樂自身固有的基本特征以外，還結合畫面、鏡頭、劇情等要素共同作用于人的感官，營造其特有的視聽藝術效果。在《功夫熊貓》這部優秀的三維動畫電影作品中，好萊塢對中國元素進行了多方位的演繹。無論該作品是所謂的“糖衣炮彈”“中表美核”抑或是“中國文化功臣”“民族文化翅膀”，它畢竟是一部被市場認可、被大眾喜愛的成功作品，受眾真實地感受到了濃郁的中國藝術文化氣息，并且在適當的時刻表現出了文化共鳴。這種共鳴不僅僅來源于充滿中國特色的視覺元素，同時也依賴于極富民族氣息的聽覺元素———音樂，那就讓我們來看看好萊塢電影人是如何運用我們的民族音樂元素的。

本文將對兩部電影文本從“橫向”和“縱向”兩個維度加以分析。通過對《功夫熊貓1、2》文本的反復研讀，筆者發現兩部影片在故事的敘事結構上趨于雷同，都是講述一個玩世不恭的熊貓阿寶歷盡挫折、輾轉迂回最終參悟師父的教誨，擊敗敵手的故事。在兩部影片的敘事過程中均由“正方陣營”與“反方陣營”(在1中是叛徒“泰郎”，在2中是“沈公子”)以及“兩兵相見”幾大主要場景構成，其間輔以訓練、受挫、烏龜點化、詢問身世、夜襲被捕等小橋段。本文對其電影音樂的分析首先從橫向上(即以電影敘事的起承轉合之推進維度)將其劃分為幾類場景:正方陣營、反方陣營、兩兵相見、輔助性橋段，來剖析其整體結構上的音樂設計布局。其次從縱向上，對于占主體地位的“正方陣營”及“兩兵相見”等重點段落部分則從音樂的表現要素方面(即旋律、音色、節奏、調式調性等)分別加以深入解析，從而進一步透析好萊塢電影人對中國民族音樂元素的理解和應用。

縱觀兩部作品，筆者認為在整體制作方面《功夫熊貓1》(下面簡稱Ⅰ)要略精于《功夫熊貓2》(下面簡稱Ⅱ)，在音樂的制作上Ⅰ與Ⅱ的共同點是:Ⅱ依舊沿用了Ⅰ中的幾個典型音樂主題，并根據劇情的變化發展而變奏、延展。不同點是:Ⅱ中使用了經典原曲再現(喜洋洋)以及將音樂元素參與到劇情之中等新手法。就制作的精細程度而言，Ⅰ要更勝一籌，因此本文分析將以Ⅰ為主體，Ⅱ為輔助。

一、橫向布局

該影片橫向上的幾大場景中的重點段落筆者總結如下:正方陣營重點段落:Ⅰ中的“神選”“拜師習武”，Ⅱ中的“阿寶大戰狼匪”。反方陣營重點段落:Ⅰ中的“泰郎越獄”，Ⅱ中的“沈公子挑釁宮門城”。兩兵相見的重點段落:Ⅰ中的“五俠橋索大戰泰郎”“阿寶泰郎爭奪神龍卷”，Ⅱ中“innerpeace的至高境界”。在這些段落中，“正方陣營”與“兩兵相見”的場景中用到了大量的中國民族音樂元素，其中有四個音樂主題表現鮮明并被延續到Ⅱ中使用，其旋律主導動機分別為:(1)2326•︱16•6•︱(2)35321︱23－－︱35321︱21－－(3)61•653－︱23216•－︱1231•7653︱2－－－(4)11••1•65︱66653︱55531︱2321︱這幾個主題貫穿全片，時而肢解、時而整合依附于畫面中的情節需求而不斷變化、延展。

主題(1)的旋律動機是該片中使用頻率最高的一個動機，它也是主人公阿寶的主題，分別在阿寶遭遇不同境況時以各式變奏的手法呈現出不同的情緒。主題(2)作為一個場景性的渲染主題出現，預示著下面即將有“好戲上演”，起到一種預示性的烘托作用。主題(3)是一個表現哀傷、感悟、哲思的主題，往往在戲劇性段落的至高點上出現，起伏跌宕的旋律展現幅度較大的情緒波動。主題(4)是一段興高采烈、喜氣洋洋的主題旋律，顯然是出現在一些熱烈喜慶的段落中來烘托氣氛。

從以上分析可以看出，這部影片的音樂的整體布局思路是“多主題音樂引申發展的框架型結構”，這種結構是影視音樂中比較常見的一種結構模式，它是指電影、電視劇當中具有三個或者三個以上的主題音樂，分別各自代表著劇中比較重要的角色或者情緒色彩，這些主題音樂中可能有一兩個在旋律上較為突出，但所有的主題音樂都參與了影片音樂框架的形成，①而這個框架加之以“血肉”便最終成就了影片聽覺要素上的“中國風格”。這一點好萊塢的許多經典名片都做得非常出色，如希區柯克導演的著名影片《意亂情迷》。

二、縱向透析

從縱向上，本文將以“正方陣營”以及“兩兵相見”中的重點段落為主，從影視音樂的表現手法入手解構該片音樂風格打造的基因。影視音樂的表現手法包括:旋律、音色、節奏、速度、調式調性、曲式結構等，這些要素并不是純粹獨立、相互割裂的關系，因此下文將其歸納為幾類來闡述。

(一)貫穿始末的中國調式

調式調性往往體現在旋律之中，這里便一并提起。通過前面提到的四個典型音樂主題旋律我們可以明顯看出，該片中的音樂主題在調式上為典型的中國五聲調式之“宮調式”和“羽調式”，在其旋律進行之中極少用到4和7兩個音，可以聽出創作者有意為之。值得一提的是，當“反方陣營”的畫面切換過來時，旋律調式馬上轉變為西洋大小調式，雖然只是4和7兩個音的介入，但音樂風格和形象瞬間迥異。例如，泰郎歸來，阿寶與其為爭奪神龍卷而展開激戰的段落，音樂巧妙地將中國民族調式與西洋調式穿插交替出現，東西方兩種調式的旋律在激烈的打斗中巧妙地轉變，銜接竟渾然天成，不露絲毫生硬痕跡。眾所周知，電影音樂的寫作是一道“命題作文”，由于鏡頭時間的長短、剪輯的需求等因素限制了音樂的寫作不可以恣意發揮，所以這里可以看出制作者的功力非同一般，同時這也是值得我們學習的地方。