一、堆諧的源與流

目前，大多數學者認為“堆諧”起源于公元十三世紀的薩迦政權時期。由于當時“堆”地區“果諧”歌曲中出現了由扎年琴彈奏的以前奏、間奏、尾聲部分組成的音樂結構，其舞蹈也依附著音樂隨之變化，從上述堆諧舞蹈播布區“堆”的舞蹈形態來看，“堆諧”是由“果諧”舞蹈發展演變而來的。在薩迦政權統治時期，“堆”地區是西藏與外界溝通的交通要塞，也是漢地、古印度、波斯、蒙古等地文化交流的窗口。在這種大的文化環境下，各種思潮的碰撞，產生了新的火花。當時“堆”地區以薩迦為中心，延伸到周邊拉孜、昂仁、定日等地流傳的果諧歌舞中，很有可能脫胎出了“堆諧”的雛形，是有現實依據的。從曠野田間的果諧歌舞(即大踢踏舞)逐漸演變為村頭小巷的堆諧歌舞(即小踢踏舞)，這是從環境和空間的變化中發展而來的。從群體自娛性表演的果諧轉變為個體娛人性表演的堆諧形式，這是從藝術表達方式和內容的變化中提升而來的，一種舞蹈藝術自然發展的基本規律。堆諧舞蹈傳入拉薩的主要渠道，從舞蹈藝術自身的傳播規律進行分析、研究、歸納，有以下幾種途徑:一是通過十七世紀中葉舉行一年一度的“雪頓節”傳入拉薩;二是通過轉經朝佛習俗和民間自然交流傳入拉薩;三是拉薩作為經濟和文化的中心，堆巴人遭遇旱澇來拉薩乞討賣藝而傳入拉薩;四是通過貿易交流和婚嫁娶親傳入拉薩;五是新中國建國前原西藏地方政府的藏軍官兵中有很多來自后藏地方的堆巴人，經常聚會表演而傳入拉薩。這種傳播的邏輯推理有助于了解堆諧的源流。

二、傳統堆諧的風格特征

傳統堆諧舞蹈風格的主要特征是手持扎年琴，在田間村頭、大街小巷、室內室外、不分男女老少、人多人少，邊彈、邊唱、邊舞的“唱、樂、舞”融合為一體。尤其是扎年琴作為堆諧的主要藝術特征，在表演時放在頸部和后腰部反彈，載歌載舞，使其形成獨特的風格和構成鮮明的表演特技。雖然扎年琴在堆諧舞蹈風格特征的形成中成為重要的特質，但這一特質從微觀上講是一種主觀上的相對概念，而不是絕對。傳統堆諧舞蹈從地域的風格特征來分:大體可分為“堆巴、藏巴、衛”三類。

“堆巴”又分為南派和北派，南派的風格主要運用人體各部位的動律較多，從整體而言動作比北派幅度大，腳下踏點步伐灑脫、手勢比北派多姿多態;北派的風格細膩靈活，上肢的動律動態比南派堆諧穩重，下肢踢、踏、點的動態風格鮮明，突顯了踢踏舞的舞蹈特征。南北派堆諧舞蹈的另一種不同風格特征是，南派堆諧普遍統稱為“洛諧”，它不僅是地域的簡單概念，其實更多的含義在舞蹈的風格上。“洛諧”舞蹈表演中除扎年琴外還有一種獨特的器樂，它類似牛角琴，而又有別于牛角琴，它是一種“三弦”琴，音色和拉法上不同于牛角琴。早期的堆諧也有擊鼓表演，鼓這一典型的“緣起樂”打擊器樂，也為堆諧舞蹈的獨特風格錦上添花，這三種樂器在不同的時期、地域，融匯到堆諧舞蹈的表演中，形成了更具特色的堆諧風格。“藏巴”堆諧在日喀則市區和江孜縣、白朗縣、南木林縣等地流傳。這一堆諧的風格淡化了“堆”踢踏舞田野的粗獷豪放和自由灑脫，而更多體現了城鎮聚居人群的審美情態。舞蹈的結構更鮮明，“彈、唱、舞”三者間的功能更加強烈和突出。

“衛”即拉薩，拉薩堆諧，是以拉薩市為主包括周邊地域所流傳的堆諧舞蹈，這一堆諧的風格特征是容納和吸收了堆巴堆諧和藏巴堆諧的藝術風格特征，并根據城市人們的人文生活，發展演變成拉薩堆諧，從拉薩堆諧的形態上來分析，結構更加程式化，動律動態更加高雅、規范，器樂更加豐富和完善。最典型的表現方式是，在腳下放塊木板進行表演，這一形式不僅突顯了腳下踢踏點步的舞蹈技能，而且視覺效果更加獨特，聽覺感受更加強烈;以女性為主，在表演中頭頂“酒杯”，載歌載舞形成特有的風格特征，這一形式在不同的堆諧舞蹈表演中作為特技存在。

除了上述幾種傳統風格外，堆諧舞蹈還學習借鑒了英國、印度和俄羅斯等國的踢踏舞，并結合本土的堆諧舞發展成新的堆諧風格;不同地區、地域風格的堆諧;也形成了具有學院派踢踏舞風格韻律的堆諧。種種風格、流派盡管有所不同，但有著其基本共有的風格特征。在教學中，堆諧舞蹈的主要訓練價值在下肢的腳步點子上。在表演過程中，以腳的舞蹈動作來帶動上身的動作，各種不同的腳步點子有機地組合在一起，形成了前、后、左、右和原地動作的動態特征，從單一“踏、點、踢、提”的簡單元素訓練到復雜的節奏各異的舞句練習，再由慢到快的速度變化，這些動作整合成千變萬化的動態感情，使人眼花繚亂、目不暇接。

堆諧舞蹈的腳下點子靈活而輕巧，清脆而飄逸，重拍離地，后半拍起，學者們習慣稱之為“后半拍在上”。講究上身動作文靜典雅，腳下點子靈活多變。尤其是腳掌搓地而出，踏地而收，要求頭頂一碗酒在舞動時“酒不灑落”。腳下點子緊湊熱烈，扣人心弦，雙腳踢踏猶如在冰上表演，其發力點主要在于腳腕部位，但舞蹈的表演空間基本上在原地，伴隨有典型的腳下雙打等動律元素構成了教學中不可替代的訓練內容。訓練堆諧舞蹈的主要目的是解決學生下肢的靈活多變性，用輕重緩急的節奏變化，以達到下肢關節的靈巧松弛。因此，堆諧舞蹈的教學價值主要在于膝下到腳掌(膝、踝、掌)三個部位的教學訓練，使之達到能快能慢，能放能收，吸腿高低有度，踢腳干凈利落，踏點快慢分明。總之，堆諧舞機靈輕巧的下肢把人體腳下的動作變得活靈活現，出神入化，美不勝收，最終腳下要達到如魚得水，清脆而飄逸，有力度、有速度、有強弱分明的表現力。不同的風格特征，運用到教學上應按照教學的基本規律來進行合理教學。

三、堆諧的課堂教學

在課堂教學中，面對著從未學習過堆諧舞蹈的學生，要掌握好堆諧的風格韻律，必須弄清楚該舞蹈的動作特點。堆諧的主要舞動部位、發力點在什么地方?律動過程中的點、線、面是什么?體態是什么狀態?最后要呈現出什么結果?這樣看似簡單的動作要求，但其結果或者說在教學中要想正確把握堆諧舞蹈的風格韻律，就必須強調舞蹈本體的教學理念，舞蹈的本體就是動作、動態、動律。因此我們學習掌握堆諧舞蹈的風格韻律就需要從動作的要求開始。堆諧舞蹈動作有以下幾個基本要求:其一、上身微傾，胸膛部位沒有明顯的挺拔現象，也不會故意含。

站姿有兩種:一種是自然正步，身體稍微前傾;另一種是左大丁字步，重心稍靠右腳。其二、身體在松弛的狀態下稍微前傾收腹。沒有特意仰頭或低頭狀態，雙手隨身自然下垂。氣息下沉時又不故意彎腰屈膝，其特點是內氣下沉、外氣上提，兩股氣息既對立又統一在一起。其三、舞動的主要部位在膝蓋以下，也是衡量動態韻律準確與否的關鍵點之一。其四、發力點起于踝關節和腳掌，再從膝蓋往上貫穿到全身，但上身部位的幅度隨下身而舞，上身幅度不能大于下身，頭部與上身相對保持平穩。其五、手勢動律有前后擺動、從左右到上下擺動，雙手左右橫向擺動，手勢的動態韻律主要依附于下身的舞動。其六、堆諧舞蹈的重點在腳下的踢、踏、提、點，其中踢有腳跟前踢、腳掌后踢和在丁字步上連踢、單踢等;踏有單踏、雙踏、交替踏等;提有直提、踢提、側提、連提、單提等;點分腳跟和腳掌的點，有前點、交叉點、單點、連點等。其七、堆諧舞蹈的舞動線路有原地的定點位和平面上的直線、斜線和圓圈等。其八、堆諧舞蹈的舞動空間(面)主要依附于線路和動作、動態、動律的落點處，舞動面向主要以一、二、八方位為主。

總而言之，堆諧舞蹈的動作是豐富多彩的，但在教學中為了形成范式，初步歸納了以上幾點要求。堆諧舞蹈的核心風格韻律基本上是在膝下的舞動中顯現，因而，學生在學習表演中要重視和掌握踝關節的松弛輕便，踢踏干凈利落，膝蓋伸屈靈活，上身協調自如，頭部平穩而不拘，才能正確把握堆諧舞蹈風格韻律的學習要領。

(一)手勢訓練

堆諧的民間舞者起初是手持扎年琴載歌載舞，后來由于各種原因，有的逐步放下扎年琴，由專門的樂隊來擔任伴奏，這樣就形成了徒手表演的形式。在歲月的流逝中，形成了另一種徒手自然擺動和豐富多樣的“堆諧”舞蹈手勢形態。不管是古老的傳統堆諧舞蹈，還是現發表展的堆諧舞蹈，其表演的主要美學價值和訓練價值在于下肢的踏、踢、提、點的“踢踏舞”動作，手勢伴隨下肢動作的形態自然舞動。堆諧舞蹈具體的手勢動作有:“前后甩手”，即一般是左手往二位上甩，右手往后二位上甩，做動作時雙手在同一時間上前后甩手。“圍腰手”，即一般是先右手圍前腰緊接著左手后圍腰位，做動作時雙手在一起從旁邊先抬到旁二位，再做回到圍腰位，有時還可以變為打開到旁七位，又收回到還原位。

“旁提斜七位手”，即從原旁一位上提到斜七位上，一般左手高，右手低，到旁二位上，形成旁斜七位。“雙手胸前交叉向外打開二位手”即從原位到胸前的二位，再交叉分開到二位上，這動作可以變化成斜線、正線、旁邊都可以做。“從旁一位經胸前二位交叉分手”，即原一位上經過到旁二位，再到前二位，并交叉著做動作，一般是右手在前左手在后并反復做動作。“五位繞手”即把雙手擺在五位手上，高位置上的單手可以向外繞手一圈，該動作在左右手變化動作后交替做向外繞手一圈。“六位擺手”即從原位上抬到六位上，向左邊雙手一起做一次，又反方向往右再做一次，這種手勢動作在六位手上做旁二位和一位，兩個高低不同位上可以做“二位左右交替外旋擺攤手”即雙手自然垂到旁一位，再右手抬到二位手做外旋手，接著做左外旋手，同時連著做擺攤手，這個手勢一般在“亞吉查母”組合中出現。

(二)步伐訓練

步伐訓練是教學中的重點和難點。堆諧舞蹈在表演時主要動作在下肢的步伐上，流傳在民間的堆諧步伐不論是南派、北派還是拉薩堆諧，無一例外都是豐富多彩的，具有一定水準和規范性的，因此形成了獨特豐富的步伐舞蹈語言。堆諧舞蹈步伐構成的典型特征是以“踏、點、踢、提”為主，因而步伐訓練在教學中主要分為以下三個階段。堆諧舞蹈步伐的第一訓練階段———開法兒訓練，從站立姿勢，雙膝微屈，雙手自然下垂，在自然正步上單一做雙腳的交替下踏訓練，再逐步離地做雙腳交替下踏訓練，速度上由慢到快，力度上從輕到重，從強到弱，以及逆向從重到輕，從弱到強等訓練方法。隨著訓練的不斷深入，學生達到一定水準時，逐漸增加訓練幅度和速度，并用前腳掌練習“旁踢踏”。堆諧舞蹈步伐的第二訓練階段———流動變位的多方向訓練，同樣用交替踏步在不同的方位上進行流動性的舞感化的變化訓練。堆諧舞蹈步伐的第三訓練階段———選擇一吸三步、交踏步、前后移踏步等步伐動作進行分節、擴充、重構的方法來完成短句訓練和組合訓練。堆諧舞蹈的具體步伐動作有:“起踏步”，即站自然正步位置先右腳抬25度踏步兩次，示意開始表演左腳自然沒有刻意動作，基本上隨主力腿。

“一吸三步”，即站自然正步位，左腳先抬25度，也可以稱“吸”，完了踏腳連續踏地抬腳交替三步后，再吸右腳。“一步一踏”，即站位自然正步位，先右腳踏一步，左腳跟著踏一步，要求是右腳抬得稍大一點，左腳隨右腳做，有兩種動作，一種是右腳原地踏，另一種右腳往前踏，也可以身對八方向和二方向轉身做。“前后移踏步”，即在左丁字步位或自然八字步位上做前后移動踏步，這動作與“一步一踏”基本相似，都是同一動作上的變化動作，僅是做法和應用上的區別而已。“交踏步”，即在自然正步和八字步上的交替踏步，有幾種做法，既可以當成開法兒動作，又可以變化性的移動到前、后、左、右做快速、慢速、大小不同的動作訓練。“吸腿前后踏換步”，即在正步和左丁字步上吸左腳后再撤步，接著右腳吸腿后撤踏步。

“切分左右換踏步”，即在自然正步位上做切分節奏的左右轉身動作，右腳先往右方向轉身踏步，接著左腳轉身隨踏，這是堆諧最典型的加花動作訓練。“前進回踏步”，即在小八字和自然正步位上，做25度踢腿換腳做四次，再擺造型姿勢。一般做前行，但這種動作也可以左右方向上自然踢腿或抬腳做，經常在堆諧組合“崗巴拉姆”和“亞吉查姆”組合中出現。“交踏七踢步”，即在左丁字步上做七踏步最后左腳踢出去，也可以做第七步時踏下去。“三步踢腿收踏步”，即在左丁字步位上，連續交替三次踢腿再吸腿收回，接著右腳抬腿下踏一步。一般節奏是“噠噠噠|噠噠噠|”。

(三)典型傳統組合和表演性組合

堆諧典型傳統組合有著一定的模式，大半在起舞前由領舞者高喊一聲“啦嗦……哦”，聲音高亢有力，緊接著由扎年琴作為伴奏樂器開始彈奏，同時舞者開始舞動。有時候也可以由全體舞者齊聲高喊“啦嗦……哦”，這一呼喊沒有固定的形式，具有隨意性。另在堆諧舞蹈轉入快板時，同樣會聽到“啦嗦!”一聲緊湊的高喊，示意加速或轉入高潮部分、快板部分或結尾部分。堆諧舞蹈的慢板部分稱為“降諧”，快板部分稱為“覺諧”;有時在起舞之前還有前奏音樂，稱為“果覺”;在舞蹈中間出現的間奏音樂，稱為“琶爾覺”;尾奏稱為“休覺”。

堆諧表演性組合包括兩大內容:一是傳統組合，二是通過堆諧元素在課堂上進行的短句訓練，再發展為組合，是舞臺化了的表演性組合。傳統組合是勞動人民在漫長的生活過程中，經過長期打磨發展起來具有一定表演性和技能性的組合，對掌握地道的風格韻律及表現形式有著促進作用，其知識點主要是保持原形原貌，淳樸自然。舞臺化的表演性組合是以符合當代人的審美追求，來表現現代社會的發展變化和情感方式。在原有堆諧舞蹈的動作上，加以夸張、重構，在舞蹈的點、線、面上進行了大幅度的變化，無論是在畫面調度，造型變化，還是在音樂的節奏上都有了新的整合和發展，從而形成了帶有強烈特色的表演性組合。多年的實踐教學證明，以上兩種表演性組合在教學中起到了優勢互補的作用，同時對學生的舞蹈個性塑造以及舞蹈的表現力、時空的把握能力上，都會起到不容忽視的作用。

四、結語

堆諧舞蹈是西藏民間歌舞中較為凸顯的舞種之一，具有一定的普遍性和典型性，將堆諧舞蹈的經典技術技巧和文化精髓應用到培養現代民族舞蹈演員的教學中頗有意義。由于堆諧舞蹈的表演具有一定的專業性和較高的難度系數，在納入實際的舞蹈教學時，應遵循舞蹈教學法的規律來分析、歸納堆諧舞蹈，根據學生自身的能力來制定行之有效的教學步驟和合理的教學方法，要注重技能訓練和風格訓練的統一性;單一訓練和組合訓練的內在關聯性;手勢訓練和步伐訓練的協調性;典型組合和表演組合之間個性與共性的融合。要注重“教師可以借助快樂氛圍的營造、文學性語言的描述、生動藝訣的吟誦等方式，調動學生的角色意識與情態美感的積極參與，以此豐富基礎訓練中的表情藝術色彩”。本人在長期的民間舞蹈教學中，對堆諧的舞蹈教學有一些初步的見解，并對實踐教學中得到的教學經驗進行了相應的理論總結。針對如何掌握堆諧舞蹈的風格韻律和表現力，提出了上述教學方法和手段，堆諧舞蹈歷史悠久、內容豐富、形式多樣，在教學上還有著不斷完善和發展的空間。

作者：羅旦 單位：西藏大學藝術學院